Críticas

Brisas heladas, de Gustavo Postiglione

Noche sin lunas ni soles

El director de El asadito regresa al cine luego de una prolífica producción en teatro y TV con un estilizado thriller con toques noir.

Estreno 12/11/2015
Publicada el 11/11/2015

Brisas heladas (Argentina/2015). Guión y dirección: Gustavo Postiglione. Elenco: María Celia Ferrero, Juan Nemirovsky, Gastón Pauls, Norman Briski y Elli Medeiros. Fotografía: Héctor Molina. Música: Iván Tarabelli y Gustavo Postiglione. Edición: Lucio A. García y Gustavo Postiglione. Dirección de arte: Ana Julia Manaker. Sonido: Carlos Rossano e Iván Tarabelli. Distribuidora: Aura Films. Duración: 90 minutos. Apta para mayores de 13 años. Salas: 16.



Tras seis años de ausencia (su último estreno había sido Días de Mayo en 2009), Gustavo Postiglione regresa al circuito comercial con la transposición de su propia obra teatral Brisas heladas. Una enfermiza relación entre dos hermanos, Mabel (María Celia Ferrero) y Bruno (Juan Nemirovsky); un mafioso llamado Antonio (Norman Briski) y su atractiva esposa Carmen (la mítica Elli Medeiros); un bolso que pasa de mano en mano y es el McGuffin del relato; y un fiscal (Gastón Pauls) que sigue el caso en el presente (la película es un largo flashback) son los personajes, elementos y conflictos que conforman esta mixtura entre el policial negro y el drama familiar.

Para quienes esperen -teniendo en cuenta su origen- una propuesta estática y teatral, Postiglione se encarga de barrer con esas presunciones casi desde el principio con un largo plano secuencia ambientado en un gimnasio de boxeo en el que dos matones se la pasan caminando y charlando sobre... los planos secuencia (la teoría que maneja uno de ellos es que es la manera en que los directores les demuestran a los críticos de cine su destreza formal). Ese ejercicio estilístico, irónico y autorreferencial (muy tarantiniano, por cierto) se quiebra cuando ambos son acribillados dentro de un auto por Carmen y Bruno (empleado de Antonio), quienes además son amantes.

Lo que sigue es una sucesión de amenazas, robos, seducciones y traiciones cruzadas en un thriller con unos cuantos momentos atractivos, pero que por momentos no avanza con la elegancia, tensión y fluidez necesarias.

Más allá de sus desniveles (de algunas escenas muy inspiradas se pasa a otras resueltas con ciertas torpezas y sobreactuaciones), el director de la trilogía compuesta por El asadito, El cumple y La peli construye un ejercicio de género vistoso y con no pocos hallazgos con una Rosario de fondo que bien podría ser Chicago o Manhattan. 




COMENTARIOS

  • 16/11/2015 17:02

    A pesar del tiempo trancurrido todavia me quedan los buenos aromas de El Asadito, que me interesò mucho en su momento. Sus peliculas posteriores no me dejaron huella y ahora con Brisas me parece que ha hecho una buena ensalada. Comienza con una canchereada -toma secuencia- que pareciera cuenta pendiente con algunos criticos o simplemente una auto broma, pero que no tiene que ver luego con el resto de la trama. Despues continua con un par de hermanos cuyos dialogos, de cuño teatral son un tanto insolitos por no decir insoportables. De todos modos hay momentos en que crece un cierto suspenso por lo que puede pasar con tantos personajes caricaturescos en acciòn. No obstante hay muchos elementos de la trama bastante inverosimiles y un desenlace extrermadamente violento e indeseable si se tiene en cuenta que participa una criatura de unos cinco años. Es una pena, porque con un ajuste de tuercas de ese mismo material, con buenos interpretes involucrados podriamos haber dicho que otra vez Postiglione puso toda la carne al asadort

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Toy Story 5”, película de Pixar y Disney dirigida por Andrew Stanton
Diego Batlle

La quinta entrega de una de las sagas animadas más populares de todos los tiempos está a la altura de la historia, de las expectativas y no demasiado lejos del nivel de sus predecesoras.

LEER MÁS
Crítica de “El amor es un viaje en trineo al infierno” (“Drive-Away Dolls”), película de Ethan Coen con Margaret Qualley (Netflix)
Diego Batlle

Sin haber pasado por los cines de Argentina, llegó primero a plataformas de alquiler como Flow y Claro y luego a Netflix (desde el 16 de junio de 2026) esta combinación entre road movie, enredos policiales y comedia queer con mucho humor negro.

LEER MÁS
Festival de Tribeca 2026: Crítica de “Guerra de verano” (“Summer War”), película de Alicia Scherson sobre novela de Roberto Bolaño
Diego Batlle

Tras incursionar en el universo de Bolaño en Il futuro (2013), transposición de Una novelita lumpen, la realizadora de Play (2005), Turistas (2009) y Vida de familia (2017), codirigida con Cristián Jiménez, estrenó en el festival neoyorquino de Tribeca este film basado en El Tercer Reich, segundo libro póstumo (lo escribió a fines de los años '80, pero se publicó recién en 2010) del escritor chileno fallecido en 2003.

LEER MÁS
Críticas de las películas más vistas en Prime Video: “La empleada” y “El día del fin del mundo: Migración”
OtrosCines.com

Reseñas de los dos films más vistos en la plataforma de streaming de Amazon al domingo 14 de junio de 2026.

LEER MÁS