Críticas

Estrenos

Crítica de “Satanic: El juego del demonio”, de Jeff Hunt

Una acumulación de lugares comunes del género que no le hace honor a este buen año del terror.

Estreno 01/09/2016
Publicada el 31/08/2016

Satanic: El juego del demonio (Satanic, Estados Unidos/2016). Dirección: Jeff Hunt. Elenco: Sarah Hyland, Justin Chon, Clara Mamet y Steven Krueger. Guión: Anthony Jawinski. Fotografía: Mike Karasick. Música: Jim Dooley y Todd Haberman. Edición: JoAnne Yarrow. Duración: 85 minutos. Distribuidora: Impacto Cine. Sólo apta para mayores de 16 años. Salas: 66



Este 2016 no venía nada mal en materia de cine de terror, en gran parte gracias a la presencia de algunos estrenos europeos (Cuando despierta la bestia, Goodnight Mommy) y a la consolidación de las voces norteamericanas más importantes del género, principalmente James Wan en su rol de director (El conjuro 2) y productor (Cuando las luces se apagan). En ese contexto, Satanic: El juego del demonio es, sin duda, un puntazo… en contra.

Remedo del cine clase B pero sin autoconciencia ni gracia, el film de Jeff Hunt (conocido en el ámbito televisivo gracias a sus trabajos con director en CSI, Fringe y Person of Interest) muestra a cuatro jóvenes (dos primas y sus respectivos novios) en pleno viaje rumbo a un festival. Viaje que incluye una parada en Los Angeles para seguir la pista de un asesinato satánico ocurrido décadas atrás. Una serie de eventos inesperados los llevarán a “rescatar” a una bella señorita al borde de un asesinato con tintes ritualistas, desatando así el preanunciado descenso a los pagos de Satán.

Satanic no ofrece nada nuevo, ni tampoco quiero hacerlo. Lo suyo, en cambio, es apilar lugares comunes sin ningún atisbo de relectura o al menos de ensayar una vuelta de tuerca medianamente original. Berreta en el peor sentido del término, ni siquiera construye una mínima empatía con esos personajes sacados de una de esas series estudiantiles para adolescentes de la década de 1990. Así, sólo queda esperar que el Diablo haga su trabajo de la mejor forma posible.





COMENTARIOS

  • 7/03/2024 2:29

    Nombre de la canción 40.09

  • 16/02/2022 20:45

    Bazofiaa, pura bazofia, maldita bazofiaa, si queren perder una hora y 25 min, recomendadisima

  • 13/05/2020 18:58

    El problema de esta película aunque es realmente mala, es que ni siquiera se esfuerza en crear empatía con los personajes, trama repitidisima hasta el cansancio, personajes malos con una personalidad del asco, que ni causa lástima lo que les pasa, y luego la música que pareciera intentara mejorar las cosas y no lo logra. Hay mejores películas con una trama nada nueva pero que logra atrapar por el diseño de sus personajes y la calidad de los diálogos. Esta ni siquiera se esfuerza en intentarlo.

  • 15/05/2017 17:08

    Aún no entiendo el final especialmente la parte donde está encerrada una de las protagonistas y ve su camioneta por la ventana.

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Especial Kleber Mendonça Filho: críticas de “El agente secreto”, “Retratos fantasmas”, “Bacurau”, “Aquarius” y “Sonidos vecinos”
Diego Batlle

Con la excusa del estreno en cines argentinos de El agente secreto (nominada al Oscar a Mejor Película, Mejor Película Internacional, Mejor Actor para Wagner Moura y Mejor Casting; y ganadora de los premios a Mejor Dirección y Mejor Actor en el Festival de Cannes 2025); así como la llegada a MUBI del documental Retratos fantasmas, sumamos las reseñas de los cinco más recientes largometrajes del notable director brasileño.

LEER MÁS
Crítica de “Portobello”, serie de Marco Bellocchio (HBO Max)
Diego Batlle

A los 86 años, el gran maestro italiano sigue dando cátedra, ya sea en películas o -como en este caso- en una serie que reconstruye en poco más de seis horas la historia real del popular conductor televisivo Enzo Tortora, protagonista de uno de los casos judiciales más escandalosos de la historia de aquel país.

LEER MÁS
Especial: El cine de Marco Bellocchio
Diego Batlle, Manu Yáñez y Fernando E. Juan Lima

Con la excusa del lanzamiento de su serie Portobello (HBO Max), actualizamos esta selección de reseñas de películas y miniseries dirigidas por el gran maestro italiano nacido en 1939.

LEER MÁS
Crítica de “Parque Lezama”, película de Juan José Campanella con Luis Brandoni y Eduardo Blanco
Diego Batlle

La transposición de la obra teatral homónima, que el propio Campanella adaptó de I'm Not Rappaport, del dramaturgo estadounidense Herb Gardner, se estrena este jueves 19 de febrero en 35 salas argentinas y desde el viernes 6 de marzo estará disponible en todo el mundo en la plataforma de Netflix. 

LEER MÁS