Críticas

Estrenos

Crítica de “El amor se hace”, de Paco León

Una vital y emotiva comedia sobre las infinitas posibilidades de los vínculos afectivos.

Estreno 16/03/2017
Publicada el 15/03/2017

El amor se hace (Kiki, el amor se hace, España/2016). Dirección: Paco León. Elenco: Paco León, Ana Katz, Belén Cuesta, Natalia de Molina, Álex García, Candela Peña, Luis Callejo, Luis Bermejo, Mari Paz Sayago, Alexandra Jiménez y David Mora. Guión: Paco León y Fernando Pérez, basado en un film de Josh Lawson. Fotografía: Kiko de la Rica. Edición: Alberto de Toro. Distribuidora: LAT-E. Duración: 102 minutos. Apta para mayores de 16 años con reservas. Salas: 24.



Suena difícil imaginar que una comedia de tintes eróticos no caiga en la grosería gratuita o en el exhibicionismo más ramplón. Más aún si su eje narrativo está dividido en cinco historias centradas en conductas sexuales bastante alejadas de lo que se considera normal. Pero El amor se hace rompe rápidamente con los peores pronósticos, convirtiéndose en un film luminoso, alegre y con un grado de vitalidad enorme.

La tercera película como director del actor y comediante Paco León (Carmina o revienta, Carmina y amén.) es un relato coral sobre hombres y mujeres que encuentran excitante actos como el ver llorar a una persona o ser víctima de un robo. El film irá mostrando el avance en paralelo de esas diversas historias que, norma básica del género, tarde o temprano terminarán confluyendo en un mismo espacio.

Los personajes aquí no son monstruos. Al contrario, son frágiles, tiernos y profundamente inseguros, y León les dispensa una mirada vaciada de prejuicios o espíritu condenatorio. Mucho menos de patetismo. Leve como brisa del verano madrileño en el que se sitúa, y relajada y equilibrada a la hora de volcar su mirada pluralista, El amor se hace es una emotiva y divertida reflexión sobre las infinitas posibilidades que ofrecen los vínculos y las relaciones. 




COMENTARIOS

  • 16/03/2017 19:17

    Tal cual......sorprendente homenaje a los insondables caminos que llevan a la excitación y el deseo sexual. Pero tansitando las formas menos convencionales y previsibles cuando el foco es el contacto físico y psicológico. Se elude el didactismo de manual o las groserias como dice Boetti y se elige un humor insólito e inesperado -excelente guión- actuado por un elenco formidable en personajes tan insólitos como queribles. Hay muchas situaciones realmente regocijantes, otras perturbadoras y por que no también un costado dignamente romántico....como se ve hay pasto para distintos públicos y hasta alguno que termine algo cachondo. Además regala una secuencia notablemente lograda, regocijante, que podrá competir con las mejores de todo un año: se trata de un flirteo virtual entre tres personajes a través del lenguaje de señas. Otra perlita... Ana Katz azotando en el cu.... a un vejete en una patética y desopilante orgia.

  • 16/03/2017 17:28

    Muy disfrutable comedia española. Siempre al límite, pero su humor es inteligente.-

  • 15/03/2017 22:14

    Cuando vi la cola en el cine supe que la veria solo por disfrutar a Ana Katz. Pero con esta critica de Ezequiel el entusiasmo es todavía mayor...

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Oasis: Don’t Look Back in Anger”, documental de Steven Knight, Dylan Southern y Will Lovelace
Diego Batlle

-El registro de la gira con la que los hermanos Liam y Noel Gallagher regresaron luego de casi 16 años de ausencia de los escenarios (y de múltiples peleas a través de los medios) es todo lo espectacular y emotivo que los fans de la popular banda de Manchester necesitaban para volver a conmoverse. Tras su reciente estreno en el Festival de Venecia, ya está disponible en los cines de casi todo el mundo y luego se podrá ver en Disney+.
-Sumamos un episodio del podcast Acerca de Nada sobre este rockumental y el de Pulp.

LEER MÁS
Crítica de “Islandia”, película de Leandro Cerro
Diego Batlle

Tras haber ganado hace pocos días el premio a Mejor Largometraje en el Festival Escenario, se estrena en el Cine Arte Cacodelphia este diario de viaje que contó con la música de Sigur Rós como punto de partida, excusa, motor y parte de la banda de sonido.

LEER MÁS
Crítica de “Código: Venganza” (“Mutiny”), película de Jean-François Richet con Jason Statham
Diego Batlle

El director de Masacre en la cárcel 13 (2005), L'instinct de mort (2008), L'ennemi public n°1 (2008), Sangre de mi sangre (2016), El emperador de París (2018) y Alerta extrema (2023) rodó un sangriento thriller ambientado en un gigantesco carguero concebido exclusivamente para el lucimiento de las habilidades físicas de Statham.

LEER MÁS
Crítica de “Un sueño posible” (“The Blind Side”), película de John Lee Hancock con Sandra Bullock: Una historia de película... una película que no hará historia
Diego Batlle

-Esta mediocre tragicomedia basada en un hecho real (un joven negro, pobre y analfabeto que llegó a ser estrella del fútbol americano gracias al apoyo de una familia republicana) le permitió a Sandra Bullock ganar su primer premio Oscar, pero ni siquiera resulta la mejor actuación de su carrera.
-A 17 años de su lanzamiento original, este film regresó en septiembre de 2026 al Top 10 de Netflix.

LEER MÁS