Críticas

Estrenos

Crítica de “Descubriendo a mi hijo”, de Savi Gabizon

Premiada en los festivales de Venecia y Jerusalén, esta película israelí se acerca al tema de la ausencia con sensibilidad y luminosidad.

Estreno 17/01/2019
Publicada el 16/01/2019

Descubriendo a mi hijo (Longing / Ga'agua, Israel/2017). Dirección y guión: Savi Gabizon. Elenco: Shai Avivi, Neta Riskin, Assi Levy, Ella Armony, Shimon Mimran, Adam Gabay, Oleg Levin y Shmil Ben Ari. Fotografía: Asaf Sudri. Edición: Tali Helter-Shenkar. Distribuidora: Mirada. Apta para mayores de 16 años. Duración: 105 minutos. Salas: 10.



Ariel (Shai Avivi) es un cincuentón próspero, dueño de una fábrica exitosa, soltero, sin hijos ni grandes apremios. Pero un encuentro con su novia de la juventud, a quien no ve hace 20 años, pondrá su vida patas para arriba: ella lo citó para confesarle que, cuando rompieron, estaba embarazada de un chico que acaba de morir en un accidente de tránsito.

Descubriendo a mi hijo narrará el viaje de Ariel a la ciudad natal de ese hijo para reconstruir las distintas facetas de ese joven al que nunca conoció. Lo hará a través del diálogo no sólo con su madre, sino también con su novia, sus amigos y sus profesores, en especial con una maestra de francés. 

La presencia de esta profesora abre la primera de las subtramas del film. El hijo fue expulsado del colegio debido a una pintada con referencias sexuales hacia ella. Lejos de la burla o la agresión, lo hizo porque estaba profundamente enamorado. ¿Y ella de él? Durante su primer tercio, Ariel descubrirá que ese enamoramiento fue consecuencia de algunas actitudes de la profesora. La idea del amor prohibido da una pátina pecaminosa que, sin embargo, rápidamente se convertirá en un relato mucho más amable sobre el duelo.

Esto porque luego del asunto de la profesora vendrá una parte con eje en el intento de casar al hijo con otra chica muerta (¡!), y una tercera vinculada con su pasado. Son situaciones de índole y tonos muy distintos que impiden que el film fluya como un todo homogéneo. Los tres grandes bloques narrativos están hilados por el peso de la ausencia y logran conectar con la platea a través de la empatía de sus criaturas y un desenlace que apuesta por la esperanza y la luminosidad.







Más información sobre OtrosCines/Club


COMENTARIOS

  • 23/11/2019 9:21

    Que mala crítica cuenta la película!! Relata los hechos, en vez de mencionar el tema

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Nada entre los dos”, película de Juan Taratuto con Gael García Bernal y Natalia Oreiro
Ezequiel Boetti

El director de No sos vos, soy yo, Un novio para mi mujer y Me casé con un boludo está de regreso con esta historia romántica rodada en Uruguay. 

LEER MÁS
Crítica de “Obsesión” (“Obsession”), película de Curry Barker
Ezequiel Boetti

Exitoso youtuber, Curry Barker consigue en su segundo largometraje como director una interesante mixtura entre el terror psicológico y el thriller violento.

LEER MÁS
Crítica de “Marty, Life Is Short”, documental de Lawrence Kasdan sobre Martin Short (Netflix)
Diego Batlle

Retrato de uno de los grandes cómicos norteamericanos (es canadiense) del último medio siglo, dueño de una vida no solo marcada por el talento y el éxito sino también por sucesivas tragedias familiares.

LEER MÁS
Crítica de “En el camino”, película de David Pablos (MALBA)
Diego Batlle

-Esta producción en la que participa La Corriente del Golfo, compañía fundada por Diego Luna y Gael García Bernal, y dirigida por el realizador de la multipremiada Las elegidas (2015), se centra en la relación que un joven gay establece con un camionero mientras recorren distintas rutas del México profundo.
-Ganadora del premio a Mejor Película en la sección Orizzonti y del Queer Lion en la Mostra de Venecia 2025. 
-Se exhibe en el MALBA los sábados 9 y 16 de mayo, a las 20.

LEER MÁS