Críticas

Estrenos

Crítica de “Traslasierra”, de Juan Pablo Sasiaín

Tras La Tigra, Chaco y Choele, Sasiaín escribió, dirigió y protagonizó este emotivo film.

Estreno 02/05/2019
Publicada el 01/05/2019

Traslasierra (Argentina/2018). Guión y dirección: Juan Pablo Sasiaín. Elenco: Juan Pablo Sasiaín, Ananda Troconis, Guadalupe Docampo, Rufino Martínez y Candela Curletto. Fotografía: Germán Vilche. Edición: Xi Chen. Música: Alejandro Kauderer. Distribuidora: Primer Plano. Duración: 83 minutos. Apta para todo público. Salas: 2 (MALBA y Gaumont). 

 



Martín es un artista errante que vuelve con su novia extranjera a la casa de su papá en la zona de Córdoba del título, en búsqueda de paz y tranquilidad. Allí se reencuentra con Coqui (Guadalupe Docampo), una vieja amiga de la infancia que nunca se fue del lugar y ahora es docente y madre soltera. En ese contexto, Martín iniciará un intenso y profundo viaje interno.  

La estructura de Traslasierra es similar a las dos películas anteriores del realizador –y aquí también protagonista- Juan Sasiaín. Como en La Tigra, Chaco (que codirigió con Federico Godfrid) y Choele, la acción es propulsada por un joven que regresa al pueblo que lo vio crecer y es tironeado entre el presente y el peso de los recuerdos. También se repite una impronta naturalista en los diálogos y una bienvenida tendencia a construir esos vínculos humanos a través de escenas que adquieren una respiración propia. 

Reposada y tranquila como Martín, la película discurre entre obras de títeres (el oficio común entre padre e hijo) y pequeñas viñetas de esa convivencia cotidiana a la vez que fugaz. Lentamente esa abstracción llamada pasado se materializará en las dudas emocionales de Martín sobre su futuro. Un futuro clarificado por la sabiduría paterna y la apuesta por un proyecto propio y personal. El resultado es un film cálido, noble, honesto y emotivo sobre el miedo a crecer. 






Asociate a OtrosCines/Club (Más información)



COMENTARIOS

  • 7/05/2019 21:49—

    Filme entrañable por la sabiduria sencilla con la que el director construye su relato. A partir de un comienzo en que la descripcion de caracteres de los personajes posee un cierto tono "naif" luego esa ingenuidad se irá tornando un poco más compleja, pero siermpre con dulzura, por la aparicion de tensiones inevitables en una situación triangular no buscada. Aqui es donde Sasiain despliega una gran inteligencia en describir con pureza la dinamica de los vinculos de seres que estan tratando de encontrar su lugar en la identidad sentimental y de futuro. Hay un gran desempeño actoral del propio director y de la siempre eficiente Guadalupe Docampo, tambien muy bien acompañados por Ananda tronconis. Me parece que los espectadores se sentiran atraídos por esta invitación a un recorrido sensible, noble y veraz de sentimientos humanos en formación.

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Un pastel para el presidente” (“The President's Cake”), película de Hasan Hadi ganadora de la Cámara de Oro y del Premio del Público en el Festival de Cannes 2025 (HBO Max)
Diego Batlle

El primer largometraje del iraquí Hasan Hadi fue una de las grandes revelaciones del año pasado en Cannes y desde el 2 de octubre está disponible en HBO Max.

LEER MÁS
FIC.UBA 2026: Crítica de “Imperium”, documental de Sergei Loznitsa
Diego Batlle

Pocos días después de su estreno mundial en la Mostra de Venecia, se proyectó en la Sala Lugones el más reciente trabajo del director de The Trial, The Event, Blockade, Maïdan, State Funeral, Babi Yar. Context y The Invasion. Aún queda una función el miércoles 7, a las 14, también en la Lugones (Av. Corrientes 1530), con entrada gratuita.

LEER MÁS
Especial “La sustancia” (“The Substance”), película de Coralie Fargeat con Demi Moore, Margaret Qualley y Dennis Quaid: Crítica + Entrevista + Podcast
Diego Batlle

-La directora de Revenge / Revancha (2017) impactó en todos los sentidos posibles en el último Festival de Cannes (donde obuvo el premio a Mejor Guion) con una orgía de sangre, vísceras y desnudos que se convirtió en inmediato objeto de culto entre los adoradores del body horror y el splatter y generó resquemores y hasta rechazos entre la crítica más clásica. Tras ganar el Premio del Público de la sección Midnight Madness en el reciente Festival de Toronto, llegó a 64 salas de Argentina (donde vendió 250.000 entradas en 6 semanas) y desde el jueves 31 de octubre de 2024 está disponible en la plataforma de streaming MUBI.
-Actualización: disponible en Netflix desde el 1/10/2026.

LEER MÁS
Crítica de “Vieja loca”, película de Martín Mauregui con Carmen Maura y Daniel Hendler
Diego Batlle

-Tras su paso por dos muestras especializadas en cine de terror como Fantastic Fest y Sitges y un mes después de su lanzamiento en salas comerciales españolas, arriba a los cines nacionales este primer largometraje en solitario de Mauregui -uno de los codirectores de El amor (primera parte) y coguionista de films como Carancho, Leonera, Elefante y Argentina, 1985-, que fue producido por el español J.A. Bayona.
-Disponible en HBO Max desde el 2 de octubre de 2026.

LEER MÁS