Críticas
Crítica de “Black Adam”, de Jaume Collet-Serra, con Dwayne Johnson y Pierce Brosnan
-Decepcionante incursión de La Roca en el universo de los superhéroes de DC.
-Este film se ubicó como el más visto en Netflix en Septiembre de 2026, a casi cuatro años de su estreno original en salas.
Crítica de “En el corazón de la bestia” (“Heart of the Beast”), película de David Ayer con Brad Pitt
El realizador de Reyes de la calle (2008), En la mira (2012), Corazones de hierro (2014), también con Brad Pitt, Escuadrón Suicida (2016), Bright (2017), Beekeeper: Sentencia de muerte (2024) y Rescate implacable (2025) rodó las desventruas de un veterano del ejército estadounidense que viaja solo por Alaska con su avioneta y acompañado por su perro.
Crítica de “Su propio infierno” (“Her Private Hell”), película de Nicolas Winding Refn con Sophie Thatcher y Charles Melton
Estrenado en mayo último en el Festival de Cannes (Fuera de competencia), el más reciente film del director danés es un fiel reflejo de su virtuosismo formal, pero también de los vicios y clichés en los que ha caído su obra.
Crítica de “Cautiva”, serie de Paula Hernández y Jazmín Stuart con Carolina Kopelioff, Lorena Vega, Rita Cortese, Julieta Zylberberg y Valeria Lois (Flow, TNT)
La nueva apuesta conjunta entre Flow y TNT (WBD) luego del éxito de Viudas Negras: P*tas y chorras es una muy libre reconstrucción del caso real de las excarmelitas descalzas de Nogoyá, Entre Ríos, que tomó estado público en 2016 y llegó hasta los estrados judiciales en 2019.
Crítica de “Las reinas del crimen” (“The Kitchen”), película de Andrea Berloff con Melissa McCarthy, Tiffany Haddish y Elisabeth Moss (Netflix)
-Más alla de su interesante impronta feminista, esta transposición del cómic The Kitchen no tiene demasiados hallazgos.
-El film se sumó en septiembre de 2026 al catálogo de Netflix, donde se ubicó entre los 5 títulos más vistos.
Crítica de “Resident Evil: Noche Cero”, película de Zach Cregger con Austin Abrams
El director de Bárbaro / Barbarian (2022) y La hora de la desaparición / Weapons (2025) revive a puro vértigo y gore una franquicia que tuvo entre 2002 y 2016 seis films con Milla Jovovich como heroína de acción y que contó también con varios largometrajes animados y algún fallido reboot como Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City (2021).
Crítica de “Tres adioses” (“Tre ciotole”), película de Isabel Coixet con Alba Rohrwacher y Elio Germano
La directora catalana de Cosas que nunca te dije (1996), Mi vida sin mí (2003), La vida secreta de las palabras (2005), Nadie quiere la noche (2015), La librería (2017) y Un amor (2023) filmó en Italia un melodrama sobre las distintas formas de despedidas en el que adaptó Tre ciotole, best seller de Michela Murgia.
Crítica de “Catedrales”, serie de Fabiana Tiscornia y Pepa San Martín con Alfredo Castro, Paulina García, Amparo Noguera e Ignacia Baeza basada en la novela de Claudia Piñeiro (Prime Video)
La argentina Fabiana Tiscornia y la chilena Pepa San Martín codirigieron los 6 episodios de esta serie basada en el libro publicado por Claudia Piñeiro en 2021 que en la transposición a cargo de Silvina Frejdkes y Alejandro Quesada fue adaptada a la realidad chilena.
Crítica de “Supergirl”, película de Craig Gillespie con Milly Alcock, Eve Ridley, Jason Momoa, Matthias Schoenaerts y David Corenswet
-Tras el moderado éxito de crítica y público conseguido hace un año por la Superman de James Gunn (68/100 en el promedio del agregador Metacritic, casi 620 millones de dólares de recaudación en cines a nivel global, 590.000 espectadores en Argentina), película en la que la Kara Zor-El de Milly Alcock ya aparecía brevemente, ahora Supergirl tiene su propio largometraje dentro del DCU, el universo de DC concebido por Gunn que necesita nutrirse de spin-offs y de films paralelos a los de sus principales personajes.
-Actualización: luego de un muy flojo paso por los cines de Argentina, donde convocó a apenas 56.400 espectadores, está disponible desde el 10 de septiembre en HBO Max, donde se ubicó como el film más visto durante toda su primera semana.
Crítica de “Oasis: Don’t Look Back in Anger”, documental de Steven Knight, Dylan Southern y Will Lovelace
-El registro de la gira con la que los hermanos Liam y Noel Gallagher regresaron luego de casi 16 años de ausencia de los escenarios (y de múltiples peleas a través de los medios) es todo lo espectacular y emotivo que los fans de la popular banda de Manchester necesitaban para volver a conmoverse. Tras su reciente estreno en el Festival de Venecia, ya está disponible en los cines de casi todo el mundo y luego se podrá ver en Disney+.
-Sumamos un episodio del podcast Acerca de Nada sobre este rockumental y el de Pulp.
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CRÍTICAS ANTERIORES
-Decepcionante incursión de La Roca en el universo de los superhéroes de DC.
-Este film se ubicó como el más visto en Netflix en Septiembre de 2026, a casi cuatro años de su estreno original en salas.
El realizador de Reyes de la calle (2008), En la mira (2012), Corazones de hierro (2014), también con Brad Pitt, Escuadrón Suicida (2016), Bright (2017), Beekeeper: Sentencia de muerte (2024) y Rescate implacable (2025) rodó las desventruas de un veterano del ejército estadounidense que viaja solo por Alaska con su avioneta y acompañado por su perro.
Estrenado en mayo último en el Festival de Cannes (Fuera de competencia), el más reciente film del director danés es un fiel reflejo de su virtuosismo formal, pero también de los vicios y clichés en los que ha caído su obra.
La nueva apuesta conjunta entre Flow y TNT (WBD) luego del éxito de Viudas Negras: P*tas y chorras es una muy libre reconstrucción del caso real de las excarmelitas descalzas de Nogoyá, Entre Ríos, que tomó estado público en 2016 y llegó hasta los estrados judiciales en 2019.