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Crítica de “Las almas”, película de Laura Basombrío (Competencia Internacional) - #38MarDelPlataFF
La ópera prima de Basombrío propone una experiencia sensorial ambientada en una bella y desolada zona de su Salta natal.
Las almas (Argentina/2023). Guion, edición y dirección: Laura Basombrío. Con Estela Quispe. Fotografía: Marcos Rostagno. Sonido y música: Lucas Page. Producción: Anahí Farfán, Guido Deniro y Lucas Page (Fuega Cine, Arde Cine). Duración: 78 minutos.
Tolar Grande es una comunidad ubicada en el altiplano salteño, a 3.500 metros de altura y según Wikipedia tiene poco más de 100 habitantes. Allí y en sus hermosos alrededores (imponentes montañas y mesetas áridas hasta lo desértico) filmó Basombrío su primer largometraje, que apuesta sobre todo a una inmersión sensorial (planos cautivantes en colaboración con el director de fotografía Marcos Rostagno y un cuidado diseño de sonido y música a cargo de Lucas Page) antes que a una narración clásica y convencional.
Más allá de la importancia no menor de los citados paisajes, de la naturaleza virgen y de los animales de la zona, la protagonista exclusiva y narradora en off es Estela Quispe, una mujer que transmite en su semblante y con su voz una energía muy especial. Ella va contando su experiencia como madre y con los hombres, mientras conocemos a los integrantes de la familia Calpanchay, prácticas religiosas, cuestiones ancestrales, rituales en los cementerios para honrar a los que ya no están, tradiciones ligadas a la pachamama, a los santos, y cierta dinámica de la comunidad con la radio y los negocios del lugar.
El resultado de esta búsqueda en principio contemplativa se despega cada vez más del realismo para ofrecer un relato enigmático, fascinante, onírico, alucinatorio, surrealista, en el que por momentos surge cierto preciosismo y regodeo visual que, de todas formas, no minimizan los alcances ni logros de esta propuesta tan particular.

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