Críticas
Gran Torino, de Clint Eastwood
El (padre) sustituto
En su nueva película como director y actor, Eastwood narra la historia de un jubilado de origen polaco cascarrabias y racista que termina relacionándose con un adolescente vietnamita sin padre ni rumbo. Con su habitual categoría narrativa y con una interpretación memorable que combina infrecuentes (para él) dosis de emoción y de humor, el viejo maestro logra trascender las limitaciones del guión para construir, en definitiva, un film personal, humanista, melancólico y testamentario que recorre varias de las peores miserias de la sociedad estadounidense.
Estreno
05/03/2009
Publicada el 30/11/-0001
Gran Torino (Estados Unidos/2008). Dirección: Clint Eastwood. Con Clint Eastwood, Christopher Carley, Bee Vang, Ahney Her, Brian Haley, Geraldine Hughes, Dreama Walker, Brian Howe, John Carroll Lynch. Guión: Nick Schenk. Fotografía: Tom Stern. Música: Kyle Eastwood y Michael Stevens. Edición: Joel Cox y Gary Roach. Diseño de producción: James J. Murakami. Distribuidora: Warner Bros. Duración: 116 minutos. Salas: 47. Gran Torino, el más reciente trabajo del infatigable Clint, empieza con el funeral de la esposa de Walt Kowalski (conmovedor y al mismo tiempo hilarante trabajo del propio Eastwood), un veterano de la guerra de Corea, gruñón, nacionalista, conservador y racista, que se indigna cuando ve que una de sus nietas tiene un piercing en el ombligo o saca su celular en plena iglesia católica.
En verdad, Kowalski vive enojado con todo el mundo (y con el mundo): desprecia a sus familiares (incluidos sus dos hijos), al joven cura de la parroquia (Christopher Carley) y muy especialmente a los vecinos asiáticos que prácticamente han copado el barrio de Detroit en el que ha vivido desde siempre. Este jubilado de origen polaco -que durante cinco décadas ha trabajado como empleado de Ford (hoy uno de sus hijos vende autos japoneses) no sólo es un viejo arcaico y cascarrabias, que vive anclado en el pasado (su gran posesión es un inmaculado Gran Torino modelo 72), sino también un referente de cierta veta reaccionaria de la sociedad norteamericana tan afecta a las armas y a la xenofobia. La estampa perfecta de Kowalski es sentado en el porche de su casa, fumando, tomando una cerveza y hablando con su perra, única compañía que disfruta.
Pero esta historia que habla de la cultura del ojo por ojo, de ese círculo de la violencia dominado por la venganza, nos devuelve al Eastwood humanista de los últimos años. No sé si el guión de Nick Schenk es gran cosa (por momentos, especialmente al final, se torna demasiado explícito e "importante"), pero sí sé que Clint lo convierte -con su presencia, con su categoría narrativa- en una gran película.
Kowalski se terminará relacionando con sus vecinos vietnamitas de la casa de al lado y -aún siendo tan mal progenitor como es- se convertirá en una suerte de padre sustituto para Thao, un joven sin rumbo ni autoestima que vive amenazado por una violenta pandilla asiática.
Hay mucha sensibilidad, nobleza, hondura (y humor, véase la relación con el peluquero que interpreta John Carroll Lynch) en esta película sobre un viejo enfermo y despreciable que es capaz de cambiar, de ablandarse, de expiar sus pecados, de superar su culpa y de encontrar una cierta redención. El Kowalski de Gran Torino tiene algo de Harry el sucio, del Bill Munny de Los imperdonables, de muchos otros de sus personajes y, en definitiva, del propio Clint, que se despide de la actuación con la interpretación más memorable y sentida de su carrera. Así son los grandes. Eastwood transforma un guión del montón en el vehículo perfecto para un cine personal que termina diciendo mucho sobre las miserias de la sociedad estadounidense. Una película melancólica, personal, testamentaria. Ojalá que no sea la última.
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Magistral película nos regala el maestro Clint Eastwood a sus activos 78 años.<br /> Historia que en el fondo dice mucho más que lo que aparenta en la superficie. Habla de la soledad, de las miserias humanas, de la incomprensión, de la familia, de la globalización, de la inmigración, de la religión, de la ética y de tantas otras cosas.<br /> Y todo está dicho con una placidez, una calma, una serenidad que es, indudablemente, transmitida por el director, que se ha dado además el lujo de componer el tema que da origen al titulo de la película junto a su hijo Kyle y de trabajar en una escena con su otro hijo Scott Eastwood.<br /> El desenlace es inesperado pero muy significativo en cuanto a cerrar (tal vez) el círculo ideológico iniciado con Dirty Harry.<br /> Despedida o no de las pantallas, una maravilla.<br />
Una pelicula impresionante, lo mejor de Eastwood junto con Los Imperdonables. Los de la Academia son una manga de pelotudos ¿como no tuvo ni siquiera una nominacion en los rubros importantes?. El personaje que hace Clint es verdaderamente antologico y lo interpreta a la perfección, que tipo grosso, que cacho de artista. Aparte el auto es un fierrazo. Habria que dejar de criticar tanto sus peliculas y darnos cuenta que estamos ante un autentico grande mas alla de que a veces labura con guiones un poco flojos (de hecho acá varias veces para expresar lo que piensa o siente el personaje lo resuelven haciendo que hable solo, recurso medio berreta). Quizas el dia en que Clint empiece a hacer locuras con la camara y filme como un video clip la gente comience a endiosarlo y hasta le den ocho Oscar.
Hermosa historia, con una gran actuación de Clint Eastwood. Película conmovedora, brillantemente filmada y preciosamente musicalizada. Absolutamente recomendable.
Coincido con que es una muy buena película pero estoy en desacuerdo con que el final es incorrecto. El final es una de las mejores cosas de la película porque creo que lo que trata de decir es que es necesario que maten a un soldado norteamericano (y bien estadounidense nacionalista y patriótico como el personaje que encarna clint eastwood) para que la sociedad, la policía en particular hagan algo respecto de las pandillas que siembran violencia dentro de sus propias comunidades.
Me olvidaba, brillante la secuencia del fallido robo al Gran torino, donde toda la puesta en escena nos traslada al interior del personaje, exteriorizado ahora simbólicamente en lo que parece COREA. Ni hablar del paralelismo de la Confesión (la reja que lo divide de Thao atrapado reflejado con la anterior confesión ingenua al cura). <br /> Espero que salga rapido en dvd (y una linda edición zona 4). CLINT RULES........PUNNNNNNNK!
la verdad yo no se mucho de cine pero la pelicula me parecio un fiasco, una pelicula mediocre con un final malo..<br /> es mi simple opinion
Clint hace uso del cliché, del estereotipo solo para luego destrozarlo, transformarlo en otra cosa, en este caso literalmente mata al cowboy mitológico para dejarnos a la persona... <br /> El recurso de la sangre casi recordándonos su humanidad a modo de leitmotiv para darnos una escena final devastadora es brillante. La "transparencia" de su cine y puesta en escena siempre en servicio de los personajes y la narración sacan lo mejor de este cineasta (¿moderno-posmoderno-contemporáneo? ya no lo sé honestamente). Un grande....
Magnífica película, Cllint Eastwood enorme, como siempre, dignísima despedida actoral, hace bien en retirarse delante de las cámaras con toda la gloria. Las escenas con el peluquero, desopilantes. Coincido en un todo con la crítica de Diego.
Clint Eastwood toma un guión liviano, casi sin muchas aspiraciones, que, de hecho, de haber terminado en la carpeta de otro director, no hubiese pasado más que desapercibido, y lo convierte en un ejercicio de cine en estado puro, en una obra de autor, más allá de los clishes a los que recurre la historia para ejemplificar y sintetizar el temperamento de Walt y como reemplaza a su familia natural encerrada en una capsula de desoladora burguesía plagada por intereses como el de la nieta por la posesión del vehículo y de un modernismo desligado de valores por completo por otra que cuida las tradiciones con el mismo esmero en que las tiene por credo, ya no le importa las diferencias sino las similitudes en la concepción del mundo, no es casual que la simpatía por el muchacho surja cuando éste de manera espontánea acude en ayuda de una señora a la que otros jóvenes, en vez de darle una mano, le brinda una burla. Eso explica la simbiosis que da el personaje con respecto a esos, en un principio indeseables vecinos. Eastwood hace un filme de redención, temática que ya había abordado en Million dollar baby, y la impronta con el cine de Scorsese en la crucifixión final del personaje condiciona a la perfección un mensaje que la sociedad necesita para reflexionar... El título, toda una alegoría con el autor. El Gran Torino, una clásico de la Ford, Eastwood, un clásico del cine. Michigan, de fondo, y la miseria económica de la industria de Detroit traicionada por los autos importados.
Lo acabo de ver y todavía estoy con las imágenes en mi retina. Un film enorme. En esta época que hay pocos creadores y muchos buenos artesanos, Eastswood es un auténtico creador. Un artista. Nada menos.
Esta película representa para Clint Eastwood lo que "Candilejas" para Chaplin, pues en ambos casos resulta casi imposible separar la imagen de la pantalla de la del actor-director de carne y hueso. Su eterno personaje violento (sobre todo cuando era dirigido por otros) es al principio tan racista como las pandillas que arrasan Detroit. Pero como maduro Harry el sucio aprende, en un mundo real más complejo que el de las ficciones, que su odio a los diferentes no lo hace mejor que ellos y se descubre capaz de sentimientos menos simplistas. La película trasmite vitalidad, y hasta ocasionales momentos de humor, y si bien el guión -para mí- decae al final, en su desarrollo Eastwood está a la altura de los logros de Buñuel, Ford o Kurosawa cuando ya veteranos siguieron siendo jóvenes de espíritu.
Excelente film !!. Es una gran historia de iniciacion y redencion. Clint crea un personaje politicamente incorrecto sencillamente antologico. Es inconcebible que no haya estado nominado al Oscar como mejor actor protagonico. Por otro lado, sigue filmando como los dioses, y como siempre en sus pelis, la banda sonora es exquisita.
Simplemente una gran película. Esperemos que Clint quiera seguir deleitándonos con sus historias también adelante de cámara. Si no es así, creo que Gran Torino es una gran despedida. Un papel de esos que generan cariño en la medida que pasan los minutos y que pueden perdurar en la memoria de uno por siempre. Creo que esa presentación del personaje, ese Walt del gruñido y de la poca palabra hasta ese Walt que deja caer la copa y una lágrima, hay toda una vida.. esa vida que Clint nos ha permitido a lo largo de su vida cinematografica dejar ver.<br /> Mis aplausos...para sin duda uno de los más grandes directores de todo los tiempos!!
Hilarante la actuación de Eastwood, sí. Pero el planteo medular del guión --que CE no logra esconder, ni siquiera con su grandeza-- me pareció inverosímil. ¿Cuál es el sentido de que el reaccionarismo del personaje, que dentro de la lógica interna de la película es lo que sostiene su, digamos, gracia, devenga, así como así, en un querible vecino? Por otra parte, no advertí nada particularmente revelador en su visión de las miserias de la sociedad estadounidense, al menos nada que ningún columnista del New York Times más o menos no escribiría sobre, por ejemplo, el desmantelamiento de la red ferroviaria argentina después de ver el documental de Solanas. Y el cuerpo de CE conformando una cruz después de la balacera, por favor.
Es una película maravillosa. Mr. Eastwood se pasa tanto adelante como detrás de las cámaras. Reafirmo lo que dije antes: Clint Eastwood es uno de los mejores autores del cine Norteamericano. Quedé muy emocionado después de ver la película, será que soy fanático de Clint. Y la canción que cierra la película (compuesta por el propio Clint y su hijo), es muy bella. Otra nueva película de la leyenda y otro aplauso.
100% de acuerdo con Diego. Pelicula conmovedora gracias al doble Eastwood director-actor. Sin él, hubiese sido un dramón correcto y nada más. Yo al ver al Eastwood viejo y escupiendo sangre sentí lo mismo: es su despedida del cine. Ojalá no sea así.
Recién la voy a poder ver el martes por Núcleo, pero simplemente quiero decir: Larga vida a Clint Eastwood. Es, en mi modesta opinión, uno de los mejores autores del cine Norteamericano y seguramente el último de los clásicos.
Vi esta película el día anterior a ver "Las horas del verano" y no pude evitar asociarlas. Son films de despedidas (¡Hola! Clint Eastwood está diciendo adiós...), y además de preguntarnos por el espacio que van a dejar nos obligan a pensar qué vamos a hacer con el legado que nos dejan.<br /> <br /> "Gran Torino" es la primera joya de este 2009.
Excelente película de Eastwood. Ampliamente superior a la promocionada El sustituto. Totalmente de acuerdo con la crítica de Batlle. Quizás el final no esté a la altura del film, por la tragedia (y muerte) que se desencadena, lo cual considero innecesario.<br /> El personaje que interpreta el gran Clint es memorable, presumo que él debe tener muchos de los rasgos de personalidad de Kowalski.