Críticas

Cine argentino en salas

Crítica de “Una muerte silenciosa”, película de Sebastián Schindel con Joaquín Furriel, Soledad Villamil y Alejandro Awada

-El director de ficciones como El patrón, radiografía de un crimen (2014), El hijo (2019), Crímenes de familia (2020), La ira de Dios (2022) y Miénteme (2022), y de documentales como Rerum Novarum, Cuba plástica, Germán, Que sea rock, Mundo alas y El rescacielos latino regresa al thriller con un sórdido e impiadoso drama ambientado en el invierno patagónico.
-Se trata del primer estreno argentino importante en un año en el que la producción nacional tendrá una presencia bastante más reducida de lo habitual por la escasa actividad en la industria audiovisual.

Estreno 09/01/2025
Publicada el 05/01/2025

Una muerte silenciosa (Argentina/2025). Dirección: Sebastián Schindel. Elenco: Joaquín Furriel, Soledad Villamil, Alejandro Awada, María Marull, Víctor Laplace y Patricio Contreras. Guion: Matías Lucchesi. Fotografía: Guillermo Nieto. Música: Sebastián Escofet. Edición: Rosario Suárez. Dirección de arte: Martín Zabala Monzón. Productoras: Buffalo, Pampa, Content Studios y Gloriamundi Producciones. Distribuidora: Star. Duración: 88 minutos. Apta para mayores de 13 años. Salas: 76.



Los paisajes nevados, crudos, inhóspitos y a su manera bellos de la Patagonia más profunda y en pleno invierno surgen como el ambiente ideal para un thriller psicológico como el que propone el guion de Una muerte silenciosa escrito por Matías Lucchesi (director de Ciencias Naturales, El Pampero, Las Rojas y El casero).

El universo del film está dividido entre el de los adultos que manejan un coto de caza al que suelen llegar adinerados turistas y el de tres adolescentes con sus hormonas y sentimientos urgentes. Ambos conviven en medio de tensiones que no tardarán en estallar.

En una de las primeras escenas (y por lo tanto no es spoiler) se produce la muerte de Sofia (Sol Wainer) en una confusa situación que se irá retomando durante la investigación policial y en varios flashbacks fragmentarios que nos irán mostrando los hechos desde distintos puntos de vista.

La desaparición de esa chica de 14 años genera, claro, una acumulación de dolor y angustia en su madre (Soledad Villamil), en su tío Octavio (Joaquín Furriel, en su tercera colaboración con Schindel tras El patrón y El hijo) y en una suerte de patriarca del lugar llamado Klaus (Alejandro Awada).

Una muerte silenciosa propone un universo en la que el generoso consumo de alcohol, el insomnio, la marihuana, la intrincada geografía, las extremas condiciones climáticas, la presencia constante de armas de fuego, animales salvajes, los traumas de un pasado también trágico y la psicología border de varios de los personajes conforman un cóctel explosivo.

Más allá de la resolución del conflicto inicial, con algunos giros de guion un tanto forzados, Schindel apuesta a que las atmósferas de su relato (que en algunos momentos hacen recordar a El aura, de Fabián Bielinsky; o a Nieve negra, de Martín Hodara, ambas con Ricardo Darín) sirvan tanto o más que el misterio central para seducir a los espectadores. En ese sentido, se luce el aporte de fotografía y cámara del siempre talentoso Guillermo “Bill” Nieto (trabajó con Pablo Trapero, Ana Katz, Ariel Rotter y el propio Schindel), mientras que la música de Sebastián Escofet resulta por momentos algo excesiva y subrayada.


Sumate a la comunidad de OtrosCines/Club

Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad que mantiene el acceso a todos sus contenidos de forma gratuita. Además, se accede a una amplia oferta de beneficios y contenidos exclusivos.

MÁS INFORMACIÓN
SOBRE BENEFICIOS
Y SUSCRIPCIONES


COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Especial Lucrecia Martel: crítica de “Nuestra Tierra”, entrevista a la directora y reseña del libro “Un destino común”
Diego Batlle

-La realizadora de La ciénaga, La niña santa, La mujer sin cabeza y Zama se aventura en la no ficción con un potente exponente de cine político y etnográfico que, luego de su estreno mundial en la Mostra de Venecia y su paso por otros prestigiosos festivales como Toronto, San Sebastián, Camden, Londres, Nueva York, Viena y Rotterdam, llegará este jueves 5 de marzo a las salas argentinas.
-Este especial se completa con una charla con la cineastas salteña sobre el documental y sobre la reciente publicación de Un destino común.

LEER MÁS
Crítica de “Scream 7”, película de Kevin Williamson con Neve Campbell, Isabel May y Courteney Cox
Diego Batlle

La séptima entrega de esta saga iniciada 30 años atrás (el film original de Wes Craven es de 1996) resulta demasiado elemental incluso dentro de los parámetros y convenciones del slasher.

LEER MÁS
Cómo es “Blossoms Shanghai”, la serie de Wong Kar-wai (MUBI / Filmin)
Diego Batlle

-El realizador de Chungking Express, Cenizas del tiempo, Felices juntos, Con ánimo de amar, 2046: Los secretos del amor, El sabor de la noche y El arte de la guerra incursionó en el universo de las series con este superproducción de 30 episodios que con bastante atraso (en China se estrenó a fines de 2023) está llegando a plataformas de streaming como la española Filmin (junio de 2025) y MUBI (los 10 primeros capítulos estarán disponibles el 26 de febrero de 2026).
-En MUBI también se puede ver buena parte de la filmografía de Wong Kar-wai.

LEER MÁS
Crítica de “Amélie y los secretos de la lluvia”, película animada de Mailys Vallade y Liane-Cho Han
Diego Batlle

Estrenada en el Festival de Cannes, ganadora del Premio del Público en el de Annecy, nominada al Oscar y al Globo de Oro, esta ópera prima basada en la novela autobiográfica La métaphysique des tubes, de la escritora Amélie Nothomb, narra la historia de una niña muy pequeña perteneciente a un familia belga radicada en el Japón de fines de la década de 1960.

LEER MÁS