Críticas

Cine argentino en salas

Crítica de “Una muerte silenciosa”, película de Sebastián Schindel con Joaquín Furriel, Soledad Villamil y Alejandro Awada

-El director de ficciones como El patrón, radiografía de un crimen (2014), El hijo (2019), Crímenes de familia (2020), La ira de Dios (2022) y Miénteme (2022), y de documentales como Rerum Novarum, Cuba plástica, Germán, Que sea rock, Mundo alas y El rescacielos latino regresa al thriller con un sórdido e impiadoso drama ambientado en el invierno patagónico.
-Se trata del primer estreno argentino importante en un año en el que la producción nacional tendrá una presencia bastante más reducida de lo habitual por la escasa actividad en la industria audiovisual.

Estreno 09/01/2025
Publicada el 05/01/2025

Una muerte silenciosa (Argentina/2025). Dirección: Sebastián Schindel. Elenco: Joaquín Furriel, Soledad Villamil, Alejandro Awada, María Marull, Víctor Laplace y Patricio Contreras. Guion: Matías Lucchesi. Fotografía: Guillermo Nieto. Música: Sebastián Escofet. Edición: Rosario Suárez. Dirección de arte: Martín Zabala Monzón. Productoras: Buffalo, Pampa, Content Studios y Gloriamundi Producciones. Distribuidora: Star. Duración: 88 minutos. Apta para mayores de 13 años. Salas: 76.



Los paisajes nevados, crudos, inhóspitos y a su manera bellos de la Patagonia más profunda y en pleno invierno surgen como el ambiente ideal para un thriller psicológico como el que propone el guion de Una muerte silenciosa escrito por Matías Lucchesi (director de Ciencias Naturales, El Pampero, Las Rojas y El casero).

El universo del film está dividido entre el de los adultos que manejan un coto de caza al que suelen llegar adinerados turistas y el de tres adolescentes con sus hormonas y sentimientos urgentes. Ambos conviven en medio de tensiones que no tardarán en estallar.

En una de las primeras escenas (y por lo tanto no es spoiler) se produce la muerte de Sofia (Sol Wainer) en una confusa situación que se irá retomando durante la investigación policial y en varios flashbacks fragmentarios que nos irán mostrando los hechos desde distintos puntos de vista.

La desaparición de esa chica de 14 años genera, claro, una acumulación de dolor y angustia en su madre (Soledad Villamil), en su tío Octavio (Joaquín Furriel, en su tercera colaboración con Schindel tras El patrón y El hijo) y en una suerte de patriarca del lugar llamado Klaus (Alejandro Awada).

Una muerte silenciosa propone un universo en la que el generoso consumo de alcohol, el insomnio, la marihuana, la intrincada geografía, las extremas condiciones climáticas, la presencia constante de armas de fuego, animales salvajes, los traumas de un pasado también trágico y la psicología border de varios de los personajes conforman un cóctel explosivo.

Más allá de la resolución del conflicto inicial, con algunos giros de guion un tanto forzados, Schindel apuesta a que las atmósferas de su relato (que en algunos momentos hacen recordar a El aura, de Fabián Bielinsky; o a Nieve negra, de Martín Hodara, ambas con Ricardo Darín) sirvan tanto o más que el misterio central para seducir a los espectadores. En ese sentido, se luce el aporte de fotografía y cámara del siempre talentoso Guillermo “Bill” Nieto (trabajó con Pablo Trapero, Ana Katz, Ariel Rotter y el propio Schindel), mientras que la música de Sebastián Escofet resulta por momentos algo excesiva y subrayada.


Sumate a la comunidad de OtrosCines/Club

Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad que mantiene el acceso a todos sus contenidos de forma gratuita. Además, se accede a una amplia oferta de beneficios y contenidos exclusivos.

MÁS INFORMACIÓN
SOBRE BENEFICIOS
Y SUSCRIPCIONES


COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Anémona” (“Anemone”), película de Ronan Day-Lewis con Daniel Day-Lewis y Sean Bean (HBO Max)
Diego Batlle

El debut en el largometraje de Ronan Day-Lewis es con un film protagonizado y coescrito por su padre, quien también figura entre los productores junto con, por ejemplo, Brad Pitt.

LEER MÁS
Crítica de “Moscas” y entrevista al director mexicano Fernando Eimbcke
Violeta Kovacsics y Diego Batlle

-Tras su première mundial en la Competencia Oficial de la Berlinale 2026, llegó a los cines comerciales (1º de julio en México y 2 de julio en Argentina y en Colombia) el quinto largometraje del realizador de Temporada de patos (2004), Lake Tahoe (2008), Club Sandwich (2013) y Olmo (2025).
-Este especial incluye una crítica de Violeta Kovacsics, una charla vía Zoom entre Diego Batlle y el realizador, y reseñas de tres de sus films anteriores, que por estos días se sumaron a la plataforma de MUBI.
-Actualización al 4/9: Moscas ya está disponible en MUBI.

LEER MÁS
Crítica de “En el camino”, película de David Pablos (HBO Max)
Diego Batlle

Seleccionada por la Academia de Cine de México para representar a su país en el Oscar a Mejor Película Internacional, ganadora del máximo galardón en la competencia Orizzonti de la Mostra de Venecia 2025 y con 13 nominaciones a los premios Ariel, llega a HBO Max esta producción en la que participa La Corriente del Golfo, compañía fundada por Diego Luna y Gael García Bernal, y dirigida por el realizador de la multipremiada Las elegidas (2015) que se centra en la relación que un joven gay establece con un camionero mientras recorren distintas rutas del México profundo.

LEER MÁS
Crítica de “Mayday”, película de John Francis Daley y Jonathan Goldstein con Ryan Reynolds y Kenneth Branagh (Apple TV)
Diego Batlle

Apple TV ingresa en un terreno similar al de los tanques originales de Netflix con este blockbuster que combina acción y comedia mientras homenajea al cine ochentoso.

LEER MÁS