Crítica de Toni Erdmann, de Maren Ade (Competencia Oficial)

La talentosa directora de The Forest for the Trees y Entre nosotros regaló una de las mejores películas de esta 69ª edición.

-Toni Erdmann (Alemania, 162'), de Maren Ade.

En su tercer largometraje, la joven y notable realizadora alemana narra la historia de una ejecutiva germana (magistral labor de Sandra Hüller) radicada en Bucarest. Mientras asciende -muchas veces haciendo trabajos sucios como relocalizar empresas y despedir empleados- dentro de la corporación, su vida íntima y afectiva es casi nula: fría, distante, incapaz de conectarse más allá del ámbito laboral. Hasta que (re)aparece su padre (Peter Simonischek), un hombre alegre, caótico y afecto a las bromas pesadas, para descontracturarle por completo su metódico, obsesivo y eficiente universo profesional.

La película -de 162 minutos que fluyen con absoluta armonía- regala brillantes momentos de comedia (como cuando ambos hacen un cover de Greatest Love of All de Whitney Houston que generó una larga ovación incluso en la función de prensa) y otros de enorme intensidad psicológica.

Es que la película se encarga de descolocar todo el tiempo al espectador. Cuando parecía que sería otra denuncia sobre la deshumanización en el ámbito de los CEOs de las grandes empresas y las miserias de los ámbitos laborales tipo Recursos humanos o El empleo del tiempo, Toni Erdmann se sumerge con sensibilidad y desparpajo en una difícil relación padre-hija. El resultado es divertido y emotivo, alegre y desgarrador a la vez. Una verdadera gema que difícilmente se vaya de Cannes sin algún premio importante.