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Crítica de “Supernova”, serie de Ana Katz (Amazon Prime Video)

La directora de El juego de la silla, Una novia errante, Los Marziano, Mi amiga del parque, Sueño Florianópolis y El perro que no calla incursiona nuevamente en el universo de las series tras la experiencia de Terapia alternativa con esta encantadora tragicomedia sobre tres almas en pena.

Estreno 08/07/2022
Publicada el 06/07/2022

Supernova (Argentina/2022). Showrunner: Ana Katz. Dirección: Ana Katz y Juan Fernández Gebauer. Elenco: Johanna Chiefo, Carolina Kopelioff, Ruggero Pasquarelli, Nancy Dupláa, Inés Estévez, Marina Bellati, Luis Ziembrowski, Diego Cremonesi, Valentina Bassi, Pablo Sigal, Renzo Cozza y Bimbo. Guion: Ana Katz y Daniel Katz, con la colaboración de Ezequiel Radusky y Nancy Gay, a partir de una idea de Johanna Ghiefo. Fotografía: Gustavo Biazzi. Dirección de arte: Andrea Benítez. Edición: Andrés Tambornino. Música: Gustavo Pomeraniec. Sonido: Gustavo Pomeraniec y Adrián Rodríguez. Producción: Kapow y Grupo Octubre. Duración: 4 episodios de entre 31 y 38 minutos. Total: 136 minutos. Disponible en América Latina y los Estados Unidos desde el viernes 8 de julio en Amazon Prime Video (en Argentina también en televisión abierta por Canal 9).

 



“Lo intentaste. Fracasaste. Da igual. Prueba otra vez. Fracasa otra vez. Fracasa mejor.” La frase de Samuel Beckett que aparece al inicio de cada uno de los cuatro episodios de Supernova sirve como una suerte de declaración de principios e intenciones de esta serie sobre tres jóvenes treintañeros, queribles antihéroes y antiheroínas que tratan como pueden (como les sale) de sobreponerse a una acumulación de decepciones, frustraciones, irritaciones, prejuicios y condicionamientos. A los golpes de la vida, en definitiva.

La serie que tiene a Ana Katz como showrunner podría ser analizada en los términos propios de la corrección política tan en boga (aborda los cuerpos no normativos, la nueva masculinidad, las relaciones tóxicas, los discurso de odio), pero la talentosa guionista y directora tiene la suficiente inteligencia como para no caer en la bajada de línea discursiva y lograr que los distintos conflictos tan contemporáneos afloren de manera natural y creíble en medio de las dinámicas cotidianas de los personajes.

Más allá de una duración total que podría ser perfectamente la de un largometraje (136 minutos con los créditos incluidos de los cuatro capítulos), Supernova tiene una estructura coral, fragmentaria y pendular más propia de una serie que de una película y con el protagonismo repartido en tres.

Nicolasa (Johanna Chiefo, toda una revelación) se la pasa entre castings para publicidades que buscan “Modelos Plus Size” y los magros ingresos que consigue con la venta callejera de empanadas que ella misma prepara. Cuando en una sesión le piden que diga a cámara primero la altura (1,59) y luego el peso se larga a llorar de forma brutal y desconsolada en una escena que expone toda la angustia contenida. Sin embargo, cuando parece atravesar el peor momento (mantiene también una tensa relación con su padre y su madrastra interpretados por Luis Ziembrowski e Inés Estévez), la eligen para un comercial que se convierte en inmensamente popular. La gente la reconoce en la calle, le pide sacarse selfies, pero la llama “Gorda Fruta” en una clara estigmatización en tiempos de gordofobia.

Mimí (Carolina Kopelioff) es una actriz e influencer en pleno ascenso gracias a sus trabajos en novelas televisivas que vive con su madre Elsa (Nancy Dupláa), pero mantiene un affaire incómodo y desigual con Satu (Diego Cremonesi), un productor del canal 25 años mayor que ella que le promete (y nunca cumple) que se divorciará de su esposa para blanquear la relación. La tensión y el estrés le generan un tic nervioso con un permanente parpadeo que amenaza con destruir su meteórica carrera.

Y finalmente está June (el italiano Ruggero Pasquarelli), quien tiene que vender un departamento, intenta sobrellevar su diabetes con técnicas no convencionales (y al parecer poco efectivas) y luego se enamora de José (Jhonathan Padilla), el verdulero de su barrio.

Las desventuras de Nicolasa, Mimí y June (el menos interesante de los tres personajes) se describen en principio de manera separada, pero poco a poco las historias de estas tres criaturas irán convergiendo en reuniones hogareñas o fiestas, donde se expondrán ciertas contradicciones, pero también la empatía, la lealtad, la solidaridad y la amistad.

Los personajes de Katz sufren todo el tiempo golpes emocionales y físicos (una torcedura de tobillo, un desmayo en plena calle, el ataque de unos motochorros), pero la directora nunca los juzga, los quiere y los acompaña con sensibilidad en sus degradaciones y sus redenciones, en sus depresiones y sus pequeñas, modestas victorias. Un universo en esencia humanista y empático, alejado del cinismo y el odio que imperan fuera de la ficción en el mundo real.



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