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Crítica de “Cuatreros”, de Albertina Carri
La directora de No quiero volver a casa, Los rubios, Géminis y La rabia vuelve a bucear en los terrenos más incómodos de la historia argentina. Tras su exhibición en el Festival de Mar del Plata y antes de su estreno internacional en el Forum de la Berlinale, se estrena en dos salas porteñas y en la plataforma de VOD Odeón.
Cuatreros (Argentina/2016). Guión y Dirección: Albertina Carri. Cámara: Alejo Maglio, Federico Bracken, Tamara Ajzensztat, Bruno Constancio. Investigación y recopilación de material de archivo: Leandro Listorti. Edición: Lautaro Colace. Diseño de sonido: Martín Grignaschi. Duración: 84 minutos. Salas: 2. Espacio INCAA - Gaumont (Rivadavia 1635), a las 15.30 y 20.15; y MALBA (Figueroa Alcorta 3415), los viernes, a las 22.
Road movie, western, documental, ensayo autobiográfico, instalación audiovisual, film experimental a base de found footage y, sobre todo, cine político. Eso (y bastante más) hay en los 84 agobiantes, demoledores, angustiantes y abrumadores minutos de Cuatreros. Perdonen la catarata de adjetivos calificativos, pero la experiencia de apreciar la nueva película de la directora de Géminis, Los rubios y La rabia genera todas esas sensaciones porque hay tantas búsquedas, tantas ideas, tanta carga emocional concentradas en el film que el espectador pendula todo el tiempo entre la fascinación y la irritación.
El disparador de Cuatreros fue la idea de hacer una película sobre Isidro Velázquez (1928-1967), el último gaucho rebelde y violento de la Argentina. Carri no era la primera en internarlo: Pablo Szir dejó un film inconcluso y hasta Mariano Llinás coqueteó con reconstruir esa existencia llena de matices (dio golpes llenos de audacia, sobrevivió muchos años en condiciones increíbles y se convirtió en mito popular).
Pero Carri nunca avanzó demasiado en el guión y con el tiempo esa historia terminó siendo el germen para un análisis sobre la violencia en Argentina. Apelando a muchísimo y valioso material de archivos públicos y privados, con anécdotas de viajes a lugares tan disímiles como Cuba o el Chaco e incluyendo elementos y reflexiones muy íntimas (desde la historia de su padre desaparecido hasta su propia maternidad en una familia nada convencional), la directora construye un ensayo-collage con dos, tres y hasta cinco pantallas simultáneas en la que se confunde su verborrágica (casi como un vómito) voz en off con testimonios (sobre todo tomados en distintas épocas por los medios de comunicación) que de alguna manera describen la represión institucional a los sectores más combativos que se produjo en los años '60 y '70.
Más allá de que la voz de Carri no deja casi nunca de escucharse (sus textos son lúcidos, desgarradores, viscerales, desafiantes y a veces demasiado enrevesados para una película), el dispositivo visual con la pantalla partida y la multiplicidad de imágenes de tantas fuentes diversas y disímiles le dan al film una dimensión muy particular. No es una propuesta fácil (diría que en muchos sentidos es incómoda) y está predestinada al debate, incluso a la controversia acalorada. En estos tiempos no es poco. Una película hecha con la cabeza, sí, pero sobre todo con el corazón.
Cuatreros se puede ver gratis en Odeón
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con permiso... la película el último zapucay creo CREO (porque es algo dificil de recordar en un film de estas caracteristicas) está citada en la peli de Carri, además de hacer una apreciación similar a la que hizo alguien por aquí arriba, la cuestión policias y festejos. Un saludo
De las repercusiones logicas que la singular e inspirada obra de Albertina Carri puede generar, se destaca el bellisimo y lúcido texto de nuestra amada Erica Rivas en la edicion de hoy del diario La Nación, en el suplemento de espectáculos y la sección Critico invitado.. Con las palabras justas y amorosas detalla que sensaciones encuentra en esta magnífica obra, que son fáciles de sentir pero dificiles de explicar y demuestran que su talento y sensibilidad no están solo en sus interpretaciones como actriz sino tambien en su pureza para entender de que van las verdaderas manifestaciones del arte
Precisamente Pablo Nuñez... vos continuaste acertadamente lo que yo no quise decir cuando expresé "...o no se..." Siempre he insistido que los operadores de la cultura encuentren la forma de incentivar nuevas producciones, salas de exhibición aqdecuadas, corredores culturales y planes contundentes de incorporar la educacion, de espectadores en todos los niveles de la enseñanza formal. No solo de Teatro Colón refaccionado viven los espectadores potenciales del cine. Un saludo
Pablo de acuerdo con tu punto de vista, totalmente. Además, tengamos presente que el cine nacional se financia desde el INCAA a partir de un fondo que se autoabastece con el porcentaje del 10% de cada entrada que cada uno de nosotros -como espectador- abona al ir a ver películas al cine. O sea: es un sector que se autoabastece. De allí sale el dinero con el cual se hacen las películas nacionales. Ahora bien, en el caso de Isidro Velázquez, La Leyenda del Último Sapucay el trabajo se hizo tras ganar en 2010 un concurso con, apenas, 120 mil pesos argentinos. Ese fue el costo total de la producción. Cualquiera que sepa de cine sabe que son ?monedas?. El problema estuvo (y persiste) en que no son películas donde se prevea un solo mango para su publicidad. Como imaginarás, estrenar en buenos Aires tendría un costo una o dos veces mayor (siendo muy generoso) que el costo total de la película en sí misma. ¿Que hicimos? Priorizamos nuestra zona del país y, con gran esfuerzo y mucho laburo, logramos estrenarla en Chaco donde permanecimos casi 6 meses en cartelera con muy buena asistencia del público (eso la mantuvo) cortando entradas. Además, lo dicho, se estreno por INCAA TV y es el día de hoy que la siguen vendiendo en las calles como copia pirata cosa que tampoco nos disgusta. Es bueno recordar, que la película recorrió el interior del Chaco y buena parte de Corrientes exhibiéndose de menare gratuita. Lo importante es que, más allá de las falencias del sistema, esto generó laburo para muchos técnicos, y permitió rescatar este testimonio que es valioso desde el momento en que, los entrevistados, por ejemplo, conocieron a Isidro Velázquez de primera mano y que, lamentablemente y por cuestiones biológicas, muchos se han ido muriendo en estos años, pero, una película con mucho esfuerzo detrás, deja sus testimonios para siempre inscripto en la memoria de un Pueblo. Lo peor que podemos hacernos como sociedad es ir en contra de nuestro cine y decir que hay que ?gastar en otras cosas? (como oigo por allí). ¿Hay cosas que están mal?, si, hay cosas que están mal?. Lo que debemos hacer es mejorar un sistema que tiene sus fallas, que hasta es injusto en muchas cuestiones, pero que lo tenemos y debe seguir funcionando con las mejoras del caso. De mejorarlo y defenderlo se trata. Más aun en estos tiempos que corren...
En el caso de la película de Camilo Gómez es particularmente injusto y arbitrario que no se haya estrenado en Buenos Aires.N o acuerdo que la solución sea filmar menos películas sino deben existir más salas del INCAA en todo el país y un campaña publicitaria mayor educando para ver cine argentino. Un estado que perdona deudas millonarias a quienes nunca invierten bien podría fomentar el cine nacional y la cultura que genera puestos de trabajo.
Hace tiempo que me llama la atención que en INCAATV estan pasando con bastante frecuencia, peliculas realizadas entre 2010 y 2014, completamente ignotas, algunas con actores desconocidos y otras no tanto, filmadas en el interior o no. Y digo ignotas porque su existencia me sorprende a pesar de que yo siempre estoy muy atento a las cosas que filma el cine argentino y a las que se estrenan. En ese sentido se podría pensar que se debiera encontrar la forma que ese material pueda estrenarse en cines y que no aparecieran de improviso entre tres y siete años después de haber finalizado su producción. Una de dos, o se producen más películas de las que el mercado posible puede digerir o... no sé...
Ante algunos comentarios vertidos en esta página me veo en la obligación de aclarar que sí, que existe una película anteriormente realizada (en el año 2010) sobre la figura de Isidro Velázquez y que lleva por nombre ?ISIDRO VELAZQUEZ, La Layenda del Último Sapucay?. La misma, grabada en el Chaco y Corrientes fue producida por medio de un concurso del INCAA y estrenada en diversas salas INCAA del país (no en Buenos Aires) pero si, televisada en reiteradas oportunidades, a través de la pantalla de INCAA TV. Su estreno en Chaco (Sala INCAA, Guido Miranda) generó que el trabajo permaneciera en cartelera casi 6 meses cortando entradas. Me toca escribir estas líneas en carácter de guionista y director de una película que, como suele suceder a veces, al tratarse de producciones del ?interior?, pueden ser ?pasadas por alto?... Cuestiones de un país unitario en lo práctico. .. Para quienes quieran ver el trabajo sobre Isidro Velázquez aquí dejo su link en internet, donde tiene alrededor de 500 mil vistas. https://www.youtube.com/watch?v=m2MGtREFeGA
CUATREROS ,es por amplio margen la mejor película de Albertina Carri. Las ficciones que he visto (No quiero volver a casa,Géminis y La rabia) me parecieron en su momento aceptables aunque desparejas y el documental LOS RUBIOS(2003) resulta una aproximación interesante aunque incompleta a la historia de sus padres desaparecidos por la última dictadura. Con CUATREROS, Albertina Carri se da el gusto de decir todo lo que piensa, en primera persona y partiendo la pantalla en tres y hasta en cinco para ilustrar el contexto de época. La idea de una película sobre Isidro Velázquez (1928-1967), un trabajador rural que en,los años sesenta, a través de asaltos enfrentó al sistema y buscó apoyo en la población indígena de Chaco, convirtiéndose en una especie de Robin Hood,, es abandonada por la búsqueda de una película desparecida sobre Velázquez que encararon el director Pablo Szyr , con guión de Roberto Carri (padre de Albertina), ambos desparecidos por la dictadura de Videla. Las referencias a su vida, a su maternidad y a su pareja, aparecen también en una película que conmueve al espectador por su valiente postura(aunque no siempre se está de acuerdo con lo que dice Albertina Carri) frente a ala violencia del sistema capitalista. Firme candidata a ser una de las mejores películas del año (9/10)
Hacia tiempo que no tenia un impacto tan grande en el momento de verla por la forma en que está resuelta su narrativa. Siempre me pareció que el cine de Carri en su particular búsqueda de verdad, tenia una fiereza, escepticismo, quizás desencanto y cierta iracundia asordinada. Creo que en Cuatreros lleva a los extremos estas características y ofrece una insólita columna vertebral que es su relato, dicho por ella misma y de un modo impredecible: una recorrida por cuanta violencia y dolor se dan en las resistencias populares, y en la que su propia historia personal está involucrada. Todo el arduo armado del film exuda inteligencia y lucidez y si bien es cierto que algunas de sus opiniones pueden resultar no del todo compartibles, estan dichas con una nobleza y autoridad que casi te convencen. Reitero el valor y significado del relato en off, que es profuso, pero en nada invalidan lo estrictamente cinematográfico. Cuando salí del Gaumont una populosisima manifestación de los grupos de izquierda marchaban en ayuda de los despedidos de Clarin. Como el tránsito estaba cortado marché unos cien metros hasta la boca del subte con los militantes del Partido Obrero y no tuve más remedio que comentarles la pelicula de Carri y recomendarla con el argumento que ellos mismos, sin saberlo, estaban incluídos en el film. Prometieron ir a verla...
No la encuentro en Odeón, alguien puede confirmarme si se puede ver ahí? Si no rogaremos que tenga estreno en Córdoba. Saludos.
Confieso que me sorprendió y me emocioné ccuando sali de ver La idea de un lago y vi la alfombra roja en el Gaumont para la premiero de Cuatreros...
Gracias Pablo por completar la informacion. Si es verdad que choca mucho la version policial pero bueno, ya sabemos como piensa esa gente... Esperemos a ver que se comenta con la critica, pero repito que me llama la atencion que no se la mencione en las notas periodisticas previas e incluso que E. Carri no la cite ¿no?
Lucia: la película que mencionás se filmó en el año 2010, fue dirigida por Camilo José Gómez, y nunca se estrenó en Buenos Aires. Me pareció un documental interesante aunque me chocó bastante escuchar el relato en tono festivo de algunos polícías que participaron de la ejecución de Velázquez. Corresponde a los críticos y a la directora, si es que vieron la película, hacer el comentario correspondiente y para saber si hay o no un ninguneo como vos decís.
Hola, me llama la atencion que tanto en las entrevistas a Carri como en las criticas a su pelicula, no se mencione el antecedente de "La leyenda del ultimo zapucay", (no recuerdo a sus directores, pero si que se estreno en el Chaco y -Corrientes, antes que en Bs As. Yo la vi en INCAA TV. Me parece extraño ese ninguneo, mas alla de que se pueden discutir sus valores, por supuesto. Para mi fue reveladora verla, porque solo conocia el libro pero no lo habia leido. En el film aparecen contemporaneos de Isidro Velazquez, incluso policias que participaron en un horrible asesinato.
Lo mismo que dije para La idea de un lago, aprovechemos al Gaumont mientras podamos , el sueño de la Lugones recuperada parece un sueño eterno... como la revolución.