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Crítica de “Mayday”, película de John Francis Daley y Jonathan Goldstein con Ryan Reynolds y Kenneth Branagh (Apple TV)
Apple TV ingresa en un terreno similar al de los tanques originales de Netflix con este blockbuster que combina acción y comedia mientras homenajea al cine ochentoso.
Mayday (Estados Unidos/2026). Guion y dirección: John Francis Daley y Jonathan Goldstein. Elenco: Ryan Reynolds, Kenneth Branagh,Maria Bakalova, Marcin Dorociński y David Morse. Música: Colin Stetson. Fotografía: Barry Peterson. Edición: Jamie Gross y John Lee. Duración: 110 minutos. Disponible en Apple TV desde el viernes 4 de septiembre.
No sería para nada caprichoso ni antojadizo definir a Mayday como una combinación entre Top Gun (1986), Arma mortal (1987), Fuga a la medianoche (1988) e Infierno rojo (1988) por lo que la enumeración ya nos ubica en un período muy preciso de Hollywood: segunda mitad de los años '80.
Y en esa misma época (1987 para ser precisos) transcurre el film coescrito y codirigido por John Francis Daley y Jonathan Goldstein (dupla responsable de Vacaciones, Noche de juegos y Calabozos y dragones: Honor entre ladrones) que tiene mucho de cine de acción, pero también bastante de road movie, de film de espías, de buddy movie y de comedia de enredos.
Troy “Assassin” Kelly (Ryan Reynolds haciendo de... Ryan Reynolds) es un piloto militar que en los últimos tiempos de la Guerra Fría realiza una misión secreta sobre territorio soviético, pero su avión es alcanzado, debe eyectarse de urgencia y cae en líneas enemigas. Sin embargo, será Nikolai Ustinov (el todoterreno Kenneth Branagh, que aquí habla ruso y hasta se atreve a peleas cuerpo a cuerpo), un exagente de la KGB, bastante excéntrico y fascinado por la cultura popular estadounidense, quien lo rescate, lo cure y lo hospede en un principio ¿Se trata de un buen samaritano o esconde oscuras intenciones? ¿Lo traicionará en algún momento? Para ello tendrán que ver las casi dos horas de un film con estructura de gato y ratón, con múltiples vueltas de tuerca, algunas más logradas y otras un tanto forzadas.
Además de algunas buenas set pieces (hay escenas de persecuciones y combates en autos, trenes, aviones, tanques...), Mayday se sustenta en la química entre Kelly y Ustinov. En ese sentido, Reynolds y Branagh manejan con ductilidad y profesionalismo las claves principales del humor tanto físico como verbal en sus personajes opuestos y complementarios a la vez.
No hay nada demasiado novedoso en la propuesta de Mayday (es una orgullosa acumulación de clichés, lugares comunes, estereotipos y sátiras sobre la era comunista y los tiempos de Reagan y Gorbachov), una película que es también una suerte de “rendición” de Apple TV (una plataforma en general bastante más sofisticada y gourmet) frente al dominio de Netflix, ya que el film Daley y Goldstein podría ser perfectamente una producción original de esas que inundan cada mes la plataforma de la N roja.
Como admirador de Bruce Springsteen, me gustó el detalle de que Ustinov sea un fanático de The Boss y que, por lo tanto, varias escenas se resuelvan con clásicos suyos sonando de fondo (y las letras “dialogando” con la acción), como Dancing in the Dark, Downbound Train o I'm on Fire, todos del disco Born in the U.S.A. (1984). No será mucho, pero tampoco es poca cosa dentro de este simpático ejercicio de nostalgia ochentosa.
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Una película magnifica un humor muy bueno y Keneth Branagh merece un oscar por ser el Soporte de la película y atrevimiento de tener protagonismo físico. Felicitaciones