Críticas

Streaming

Crítica de “Sputnik: Extraño pasajero”, de Egor Abramenko (Netflix)

Tras un fugaz paso por un puñado de cines de Argentina en enero último, llegó a la N roja este interesante film ruso que combina thriller, terror y ciencia ficción.

Estreno 30/11/-0001
Publicada el 21/08/2021

Sputnik: Extraño pasajero (Sputnik, Rusia/2020). Dirección: Egor Abramenko. Guion: Oleg Malovichko y Andrei Zolotarev. Elenco: Oksana Akinshina, Fedor Bondarchuk, Pyotr Fyodorov y Anton Vasilev. Fotografía: Maxim Zhukov. Música: Oleg Karpachev. Duración: 113 minutos. Disponible en Netflix.

 



¿Qué hubiera pasado si, en lugar del Nostromo, la criatura de Alien venía a la Tierra a bordo de una nave soviética? La filiación de esta producción rusa con el clásico de 1979 es tan evidente que en el ámbito local hasta le pusieron un subtítulo muy parecido (El octavo pasajero, antes; Extraño pasajero, ahora). Pero Sputnik –quizás el nombre propio más repetido en la Argentina en los últimos 8 meses, aunque por razones muy distintas a esta película– recorre caminos diferentes a los de la película de Ridley Scott.

La acción arranca con dos astronautas soviéticos que, en 1983, están volviendo a la Tierra luego de una misión espacial. Algo falla en el último tramo del viaje, pero no se sabe qué: solo que cuando la nave aterriza en Kazajistán lo hará con uno de ellos muerto y el otro, malherido. Este último se llama Kostya (Pyotr Fyodorov) y termina encerrado en una de esas bases secretas rusas en medio de la nada para que científicos y militares investiguen qué sucedió.

Para eso, el general a cargo de la base va en busca de Tatyana (Oksana Akinshina), una psicóloga cuestionada por sus particulares y peligrosos métodos. Métodos que, sin embargo, demuestran que está dispuesta a todo con tal de obtener buenos resultados. Y se sabe que, en el cine, no hay nada que agrade más a los soviéticos que los buenos resultados. 

Es así que ella, aunque no del todo convencida, termina aceptando sumarse a un equipo que, en principio, le retacea mucha información. Por ejemplo, que todas las madrugadas, mientras Kostya duerme, por su boca sale una misteriosa criatura viscosa y parasitaria que establece una relación fisiológica con el astronauta: si ella se debilita, él también; si ella se fortalece, Kostya se muestra enérgico e indestructible.

El director Egor Abramenko se toma un buen tiempo para disponer las piezas sobre el tablero, esquivando los golpes de efecto y sumergiendo al espectador en una historia repleta de enigmas. Hay algo sumamente inquietante en la primera hora de Sputnik, con su puesta en escena despojada de efectos visuales, su cadencia narrativa alejada de los frenéticos cánones contemporáneos y la creciente paranoia de Tatyana respecto a las motivaciones de la investigación y los espurios mecanismos gubernamentales detrás de ella.

Pero en la segunda mitad todo se torna más convencional, más esquemático. Es así que los militares empiezan a dividirse entre buenos y malos y Tatyana deja de lado su profesionalismo frío para devenir en mujer sensible, empática e inexplicablemente afectada por la suerte del astronauta. Sputnik se vuelve, entonces, la película efectista que hasta entonces había evitado ser. 


Hacete soci@ de OtrosCines/Club

Con un aporte de solo 250 pesos por mes, accedé a la newsletter semanal con información, recomendaciones y análisis de tendencias solo para suscriptor@s, así como a otros beneficios exclusivos, y ayudás a sostener un proyecto periodístico independiente y de calidad.

Más información: OtrosCinesClub@gmail.com


Suscribirme


 

COMENTARIOS

  • 14/09/2021 12:20

    Entretiene. Muy bien realizada.

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Los Testamentos: De las hijas de Gilead” (“The Testaments”), serie de Bruce Miller con Chase Infiniti, Lucy Halliday y Ann Dowd (Disney+)
Diego Batlle

-Esta secuela de El cuento de la criada (The Handmaid’s Tale), también basada en un libro de Margaret Atwood, tiene como protagonista a Chase Infiniti, la revelación de Una batalla tras otra.
-Los tres primeros episodios estrenan el miércoles 8 de abril en Disney+.

LEER MÁS
Crítica de “Rebuilding”, película de Max Walker-Silverman con Josh O'Connor, Kali Reis y Amy Madigan (Netflix)
Diego Batlle

Estrenado en el Festival de Sundance y luego exhibido en la Berlinale 2025, el segundo largometraje del director de A Love Song (2022) es un western contemporáneo en la línea de Nomadland que narra la historia de unos típicos perdedores que intentan una segunda oportunidad en la vida.

LEER MÁS
Critica de “Gioia mia - Un verano en Sicilia”, película de Margherita Spampinato
Diego Batlle

Doblemente premiada en la competencia oficial Cineasti del Presente del Festival de Locarno 2025 (Premio Especial del Jurado y mejor interpretación para Aurora Quattrocchi), la ópera prima de la italiana Margherita Spampinato llega a una docena de salas argentinas.

LEER MÁS
Crítica de “Hijo mayor”, película de Cecilia Kang
Diego Batlle

Tras su première mundial en la competencia oficial Cineasti del Presente del Festival de Locarno 2025 (donde ganó el premio a la Directora Revelación) y su paso por otras muestras como las de San Sebastián, Fuera de Campo y La Habana, se estrena el primer largometraje de ficción de la directora de Mi último fracaso y Partió de mí un barco llevándome.

LEER MÁS