Críticas

Cine latinoamericano en streaming

Crítica de "La Suprema", película de Felipe Holguín (Amazon Prime Video)

A casi dos años de su estreno mundial en el Festival de Toronto 2023, llegó al servicio de streaming de Amazon este film que ganó el Premio del Público en Cartagena y Huelva, y fue seleccionada para representar a Colombia en el Oscar y el Goya.

Estreno 25/07/2025
Publicada el 29/07/2025

La Suprema (Colombia/2023) Dirección: Felipe Holguín. Guion: Felipe Holguín y Andrés Sierra, sobre una historia original de Manuel Jaimes Triviño. Elenco: Elizabeth Martínez, Antonio Jiménez, Ana Victoria Rodríguez, Domingo Zabaleta, Pabla Florez, Miguel Ángel Fontalvo, Moisés Ramírez y Juan José Jiménez. Música: Juan José Betancourt y Manuel José Gordillo. Fotografía: Mauricio Vidal. Duración: 83 minutos. Disponible en Amazon Prime Video

La Suprema transcurre en el pueblo del título, un lugar que, tal como ocurría con el Macondo de Gabriel García Márquez, no aparece en los mapas ni en el radar de los sucesivos gobiernos. Ese paraje en medio de la selva, sin agua corriente ni luz, con casas de madera y pisos de tierra, es el terreno donde florece esta pequeña y amable comedia dramática (o drama cómico) que ganó el Premio del Público en el Festival de Cartagena del año pasado y fue la elegida para representar a Colombia en la carrera de Mejor Película Internacional de la última entrega de los Premios Oscar. 

Pero no hay visos de realismo mágico (por suerte) en La Suprema, ni en el pueblo ni en la película. Tampoco de conflictos armados o desplazamientos, al tiempo que la pobreza es una condición que muy pocos se cuestionan. Bien lo sabe Laureana (Elizabeth Martínez), una adolescente que sueña con ser boxeadora, igual que su tío y varios familiares que han logrado salir de ese lugar. 

Su abuela no quiere saber nada con esas “cosa de hombres”, pero todo cambia cuando se enteran por un diario que esa misma noche boxeará por el título su tío, del que está distanciada. Dado que quien supo entrenarlo, Efraín (Antonio Jiménez), todavía no le perdona la traición de haberse ido, el primer objetivo de la joven será alinear a toda la comunidad detrás de la búsqueda de un televisor y alguna línea de corriente para ver la velada.

Protagonizada por muchos de los habitantes originales del pueblo, la ópera prima de Felipe Holguín rehúye de los apuntes sociales y de la estilización de la miseria que suelen tener las películas latinoamericanas que triunfan en festivales del llamado Primer Mundo. Lo que hay, en cambio, es una fábula un tanto concesiva y pensada para el agrado colectivo sobre cómo una comunidad alejada de todo y de todos logra una pequeña victoria colectiva.  

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Oasis: Don’t Look Back in Anger”, documental de Steven Knight, Dylan Southern y Will Lovelace
Diego Batlle

-El registro de la gira con la que los hermanos Liam y Noel Gallagher regresaron luego de casi 16 años de ausencia de los escenarios (y de múltiples peleas a través de los medios) es todo lo espectacular y emotivo que los fans de la popular banda de Manchester necesitaban para volver a conmoverse. Tras su reciente estreno en el Festival de Venecia, ya está disponible en los cines de casi todo el mundo y luego se podrá ver en Disney+.
-Sumamos un episodio del podcast Acerca de Nada sobre este rockumental y el de Pulp.

LEER MÁS
Crítica de “Islandia”, película de Leandro Cerro
Diego Batlle

Tras haber ganado hace pocos días el premio a Mejor Largometraje en el Festival Escenario, se estrena en el Cine Arte Cacodelphia este diario de viaje que contó con la música de Sigur Rós como punto de partida, excusa, motor y parte de la banda de sonido.

LEER MÁS
Crítica de “Código: Venganza” (“Mutiny”), película de Jean-François Richet con Jason Statham
Diego Batlle

El director de Masacre en la cárcel 13 (2005), L'instinct de mort (2008), L'ennemi public n°1 (2008), Sangre de mi sangre (2016), El emperador de París (2018) y Alerta extrema (2023) rodó un sangriento thriller ambientado en un gigantesco carguero concebido exclusivamente para el lucimiento de las habilidades físicas de Statham.

LEER MÁS
Crítica de “Un sueño posible” (“The Blind Side”), película de John Lee Hancock con Sandra Bullock: Una historia de película... una película que no hará historia
Diego Batlle

-Esta mediocre tragicomedia basada en un hecho real (un joven negro, pobre y analfabeto que llegó a ser estrella del fútbol americano gracias al apoyo de una familia republicana) le permitió a Sandra Bullock ganar su primer premio Oscar, pero ni siquiera resulta la mejor actuación de su carrera.
-A 17 años de su lanzamiento original, este film regresó en septiembre de 2026 al Top 10 de Netflix.

LEER MÁS