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Crítica de “Matangi / Maya / M.I.A.”, de Steve Loveridge

Premiado en el Festival de Sundance, el IndieLisboa y en las entregas de los IDA y los Cinema Eye, este documental expone a partir de un excelente uso de cientos de horas de material de archivo íntimo las múltiples facetas artísticas y políticas de la talentosa y provocativa cantautora M.I.A.

Estreno 25/06/2019
Publicada el 25/06/2019

Matangi / Maya / M.I.A. (Inglaterra-Estados Unidos-Sri Lanka/2018). Dirección: Steve Loveridge. Edición: Marina Katz y Gabriel Rhodes. Música: Dhani Harrison, Paul Hicks. Sonido: Ron Bochar. Distribuidora: Materia Gris Cine. Duración: 96 minutos. Apta para mayores de 13 años. Funciones especiales en Cinemark Palermo, Hoyts Abasto y Hoyts Unicenter el martes 25 de junio, a las 20. Desde el jueves 27, a las 13.20 y 21.40, en BAMA Cine Arte (Diagonal Norte 1150).



Entre tanto rockumental básico, meramente celebratorio y convencional en su forma (testimonios a cámara, fragmentos de conciertos y algo de trastienda), Matangi / Maya / M.I.A. surge como una bienvenida “anomalía”: primero porque la historia de Mathangi “Maya” Arulpragasam, más conocida por su nombre artístico de M.I.A. (acrónimo de Missing In Action), es mucho más interesante, conmovedora y desgarradora que la de la inmensa mayoría de sus colegas y, en especial, porque está construido a partir de cientos de horas de videos caseros filmados por ella misma desde niña (está a punto de cumplir 44 años).

Aunque estos datos se pueden encontrarse en Wikipedia o cualquier entrada biográfica sobre M.I.A., bien vale un pequeño resumen para explicar este documental. Si bien nació en Londres, ella es hija de Arul Pragasam, líder y fundador en 1976 de la resistencia armada tamil contra el gobierno de Sri Lanka. Así, además de que su familia se convirtió en refugiada política, con el tiempo ella fue creciendo como activista por los derechos de esa etnia masacrada en un genocidio de "limpieza étnica" (más de 70.000 civiles de origen tamil muertos en la guerra civil), al punto de que terminó siendo acusada por muchos ingleses de “terrorista” incluso en manifestaciones públicas. En cada una de sus intervenciones en los medios -y en muchas de sus canciones- suele hablar de las penurias de las mujeres de ese origen y sobre las experiencias de los inmigrantes “marrones” en Gran Bretaña (“todos somos pakis”, dice).



Ella siempre tuvo ínfulas de documentalista y, por eso, tenía compulsión a agarrar la cámara y flimarlo todo (y filmarse siempre). El resultado de esa obsesión son esas cientos de horas de home videos que el director debutante Steve Loveridge utiliza como base para un (auto)retrato apasionante. Es cierto que la exposición de la situación de los tamiles peca de didáctica (y probablemente encuentre múltiples detractores entre quienes se oponen a las reivindicaciones separatistas de ese pueblo), pero en el film se alcanza a percibir en toda su dimensión el dolor, la rabia, las contradicciones viscerales, la dinámica familiar, la rebeldía, el espíritu de lucha y el genio artístico de una mujer que ha sabido como pocas condensar el legado artístico de sus orígenes y sus tradiciones con el hip hop y la música electrónica de Occidente en busca de una nueva identidad en esa fusión.

Puede que los fans de su faceta exclusivamente musical se sientan un poco frustrados porque el film le dedica mucho tiempo a su familia, a sus controversias públicas (el dedito a-la-fuck you durante el show con Madonna en el entretiempo del Super Bowl 2012) y a su activismo político, aunque ahí están sus comienzos de la mano de Justine Frischmann, líder de la banda de britpop Elastica, la explosión vía Napster de su primer disco Arular, sus actuaciones por todo el mundo y su particular proceso creativo para concebir hits como Paper Planes. Pero precisamente porque Matangi / Maya / M.I.A. no es un mero rockumental obsesionado por los grandes éxitos de una artista resulta un ejemplo contundente -y por momentos brillante y demoledor- sobre cómo usar el material de archivo para conseguir un retrato poderoso, íntimo, fascinante y encantador.


Más información:

Sobre la distribuidora Materia Gris Cine, que inicia sus actividades con este estreno







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COMENTARIOS

  • 6/06/2020 0:23

    Creo que no podría reconocer un solo tema de M.I.A. pero me había quedado con ganas de ver su documental el BAFICI pasado, así que aproveché que ya se puede descargar. Ella representa a esa generación de artistas surgidos en los primeros años "del 2000", que aprovecharon el filón de la masividad que brindó la llegada hogareña del internet. Es una combinación post Torres Gemelas que mezclaba a partes iguales la piratería de Napster, el graffiti anti bélico de Banksy, electrónica, hip hop,compromiso político con letras filosas y cultura callejera de cualquier gran urbe. Me llamaron la atención 2 cosas: 1) el ego de una adolescente que esta TODO el tiempo filmándose con una videocámara (aun faltaban vaaarios años, para el narcisismo atroz de los smathphones, las selfies y el instragram).Y 2) que los estilistas pueden hacer maravillas (con Shakira también lo hicieron) y convertir a una chica del montón en alguien con un look de alto impacto. El documental no oculta sus contradicciones ni los pasos que ayudaron a convertirla en una artista global: su novio DJ famoso, rubiecito y fachero ni el millonario padre de su hijo. Tampoco la congoja que le trajo haber hecho el famoso "fuck you" en el show de Madonna en el SuperBowl....En el fondo se alcanza a ver que aun conserva el espíritu de esa niña pobre inmigrante de Siri Lanka. + en @bernikingfasfoto

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