Festivales

Crítica de “Nunca fui a Disney”, película de Matilde Tute Vissani (Competencia Argentina) - #BAFICI2024

Esta artesanal ópera prima es un típico relato de iniciación construido con sensibilidad.

Publicada el 21/04/2024


Nunca fui a Disney (Argentina/2024). Dirección: Matilde Tute Vissani. Elenco: Lucía Martínez Lag, Alejandra Borges, Alma Flores y Francisco Antelo. Guion: Matilde Tute Vissani y Agustina Márquez Merlin. Fotografía: Florencia Barbati. Edición: Sebastián Zanzottera y Pat Pérez. Dirección de arte: Magdalena Márquez. Sonido: Marlene Vinocur y Martín Galimani. Música: Nicolás García Médici. Duración: 74 minutos. En Competencia Argentina.

Nunca fui a Disney se suma a la larga lista de óperas primas femeninas que apuestan por el coming of age, ese período en la vida en el que se dejar de ser niña para convertirse en adolescente e iniciar un camino ya más adulto. Lucía (Lucía Martínez Lag) tiene un look más infantil de lo que indica el calendario: 11 años. En un principio, la vemos con Amanda (Alma Flores) y las Barbie, pero apenas aparece en esa zona de San Bernardo Juan (Francisco Antelo), un atractivo chico algo mayor, entendemos que sus prioridades ya van bastante más allá de jugar con amigas a las muñecas.

Con una puesta en escena sencilla y una producción bastante artesanal, Matilde Tute Vissani nos lleva de viaje a distintos estados y rituales del universo preadolescente: fútbol mixto en la playa, incursiones en los típicos locales de juegos electrónicos de la Costa, primera menstruación, duelo de eructos, enseñanzas por parte de los más grandes y desengaños amorosos que se viven sin red. Y lo hace, más allá de las limitaciones, con austeridad, encanto, sutileza y naturalidad.

La obsesión de Lucía por espiar o estar cerca de Juan contrasta con las crecientes tensiones y distancias que se evidencian con su madre (Alejandra Borges) que, por algunas llamadas que escuchamos a medias, se está separando de su marido (la protagonista siente esa ausencia y manifiesta que extraña a su padre) y además tiene ganas de experimentar con otro tipo de relaciones.

Cuando esos chispazos entre madre e hija hacen pensar en un inminente estallido (Lucía se muestra cada vez más rebelde), la directora nos regala una hermosa escena de baile de las chicas bajo un diluvio a la que pronto se sumará la mamá. Una suerte de epifanía, una liberación.

Aunque en cierto sentido Nunca fui a Disney transite senderos ya bastante recorridos por otras cineastas, Matilde Tute Vissani trasciende fórmulas y lugares comunes a fuerza de carisma (Martínez Lag evidentemente lo tiene) y sensibilidad. La experiencia, por lo tanto, es siempre bella y en varios pasajes, cautivante y encantadora.



Sumate a la comunidad OtrosCines/Club

Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad que mantiene el acceso a todos sus contenidos de forma gratuita. Además, se accede a una amplia oferta de beneficios y contenidos exclusivos.

MÁS INFORMACIÓN
SOBRE BENEFICIOS
Y SUSCRIPCIONES


COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Cannes 2026: “La libertad doble”, de Lisandro Alonso, fue la favorita de la crítica y hasta de medios como IndieWire y Variety
Diego Batlle, desde Cannes

La "secuela" de la ópera prima que el director argentino estrenó 25 años después del film original encabezó casi todas las tablas de puntajes y fue incluida también en los Top 20 de medios más ligados a la industria, que no suelen ser tan afines al slow cinema del realizador argentino.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Crítica de “La Gradiva”, película de Marine Atlan ganadora de la Semana de la Crítica
Diego Batlle, desde Cannes

La extraordinaria ópera prima de la francesa Marine Atlan, que narra las peripecias de un grupo de adolescentes durante un viaje de estudio a Nápoles, obtuvo el máximo galardón de la sección paralela dedicada a primeros y segundos largometrajes. 

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Crítica de “Ulya”, de Viesturs Kairišs (Un Certain Regard)
Diego Batlle, desde Cannes

El realizador letón de películas como The Chronicles of Melanie (2016) y January (2022) estrenó en la segunda competencia oficial este film inspirado en la historia real de la basquetbolista Ulyana Semenova (1952-2026), campeona olímpica en dos ocasiones (1976 y 1980), tres veces campeona mundial y campeona de Europa en diez oportunidades.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Todas las películas y nuestras críticas
Diego Batlle, desde Cannes

-Listado de films y guía de reseñas de la 79ª edición (12 al 23 de mayo).
-La apertura es con La Vénus Électrique, largometraje de Pierre Salvadori con Pio Marmaï, Anaïs Demoustier y Gilles Lellouche ambientado en la París de 1928.
-El cine argentino tendrá el documental El Partido; La libertad doble, de Lisandro Alonso; el corto Para los contrincantes, de Federico Luis; y la copia restaurada de La casa del ángel, de Leopoldo Torre Nilsson, en Cannes Classics.
-Nuestras críticas se irán actualizando en este espacio durante todo el festival.
-Hay 61 reseñas publicadas.

LEER MÁS