Festivales

CANNES 78

Festival de Cannes 2025: crítica de “A Useful Ghost”, ópera prima del tailandés Ratchapoom Boonbunchachoke (Semana de la Crítica)

Otro valioso debut en esta sección paralela especializada en descubrir nuevos talentos.

Publicada el 18/05/2025

A Useful Ghost (Pee Chai Dai Ka, Tailandia, Francia, Singapur, Alemania/2025). Dirección y guion: Ratchapoom Boonbunchachoke. Elenco: Davika Hoorne, Witsarut Himmarat, Apasiri Nitibhon, Wanlop Rungkumjud y Wisarut Homhuan. Fotografía: Pasit Tandaechanurat. Edición: Chonlasit Upanigkit. Sonido: Lim Ting Li. Música: Chaibovon Seelukwa. Duración: 130 minutos. Estreno mundial en la Semana de la Crítica.

A grandes rasgos, los fantasmas suelen ser presentados en el cine como criaturas dolientes y temerosas de ser olvidadas o entidades del más allá que vuelven al mundo sedientos de venganza y con apetito de terror y espanto. Ambas vertientes conviven en las muy particulares presencias que pueblan la trama de la tailandesa A Useful Ghost.

La primera película de Ratchapoom Boonbunchachoke comienza como una comedia. Hay un muchacho que compra una aspiradora y al día siguiente llama al servicio técnico asegurando que durante la noche el aparato “escupió” lo que había aspirado. Lejos de tomárselo en broma, el servicio técnico acude y comienza a contarle una historia acerca de una fábrica de aspiradoras donde un trabajador “reencarnó” en una de ellas.

Por si fuera poco, el hijo de la dueña del lugar está casado con una mujer que fallece a causa de la polución. Ya puede suponerse lo que sigue: la mujer se materializa en una aspiradora, una relación que, desde ya, la familia no aprueba. En ningún momento hay algún gesto de sorpresa, como si su incredulidad no tuviera límites o las aspiradoras hablando con la voz de un muerto fuera lo más normal del mundo.

Pero la película va adentrándose en nuevos caminos a medida que se desarrollan sus poco más de dos horas. Habrá de todo, desde melodramas sobre amores imposibles (entre un hombre y una aspiradora), dramas familiares, unas buenas dosis de existencialismo, algo de política y hasta una cacería con ánimo de revancha.

Boonbunchachoke es el primer convencido en que toda esta incoherencia puede amalgamarse, y se mueve por los géneros con seguridad y aplomo. El resultado es una película por momentos ridícula y absurda, por otros emotiva y tensa, pero siempre singular. 

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Gijón 2025: Todas las películas y nuestras críticas
Diego Batlle, Violeta Kovacsics y Ezequiel Boetti

-Con la proyección de Blue Moon, de Richard Linklater, dará comienzo la 63ª edición del Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón, que se realizará del viernes 14 al sábado 22 de noviembre.
-El cine argentino está representado por Las corrientes, de Milagros Mumenthaler; Nuestra Tierra, de Lucrecia Martel; The bewilderment of chile, de Lucía Seles; y el estreno mundial de Los bobos, de Basovih Marinaro y Sofía Jallinsky.
-En este espacio iremos actualizando las películas reseñadas.
-Se publicaron 53 críticas.

LEER MÁS
Festival de Gijón 2025: crítica de “Así llegó la noche” (“Así chegou a noite”), película de Ángel Santos Touza (Competencia Oficial Albar)
Diego Batlle, desde Gijón

Tras Las altas presiones (2014) y A estación violenta (2017), Santos estrenó en el FIXC este largometraje que le valió el premio a Mejor Dirección en la sección principal. 

LEER MÁS
Festival de Gijón 2025: El cine argentino ganó premios con la dupla Jallinsky-Marinaro y Lucía Seles
Diego Batlle, desde Gijón

-Los bobos, de Basovih Marinaro y Sofía Jallinsky, ganó la competencia FIXC Premiere, mientras que The bewilderment of chile, de Lucía Seles, obtuvo el Premio del Público en la sección Tierres en trance.
-Magic Farm, de la argentina Amalia Ulman, fue reconocida por el Jurado Joven.
-Al oeste, en Zapata triunfó en la sección oficial Albar.

LEER MÁS
Festival de Gijón 2025: Top 10 a modo de balance
Diego Batlle, desde Gijón

Padre Madre Hermana Hermano / Father Mother Sister Brother, de Jim Jarmusch; Las líneas discontinuas / As liñas descontinuas, de Anxos Fazáns; Al oeste, en Zapata, de David Bim; y Blue Heron, de Sophy Romvari, lideran el ranking personal de nuestro enviado especial a la muestra asturiana.

LEER MÁS