Festivales

CANNES 78

Festival de Cannes 2025: crítica de “Caravan” (“Karavan”), ópera prima de Zuzana Kirchnerová (competencia Un Certain Regard)

Una road movie por Italia protagonizada por una madre soltera de origen checo y su hijo adolescente con síndrome de Down resuelta con buenos recursos.

Publicada el 22/05/2025

Caravan / Karavan (República Checa, Eslovaquia, Italia/2025). Dirección: Zuzana Kirchnerová. Elenco: Aňa Geislerová, David Vodstrcil y Juliana Brutovská. Guion: Zuzana Kirchnerová, Tomás Bojar y Kristina Májová. Duración: 103 minutos. Estreno mundial en la competencia oficial Un Certain Regard.

Zuzana Kirchnerová, ganadora del premio de la competencia Cinéfondation en el Festival de Cannes 2009 por su corto Bába, apela en su primer largometraje a su propia experiencia como madre de un niño con síndrome de Down y autismo. Pero, más allá de esa inspiración personal y del evidente conocimiento del tema, Caravan se aleja por completo de cualquier atisbo documental para abrazar de lleno la ficción.

Ester (Aňa Geislerová, ganadora del premio a mejor actriz en el BAFICI 2000 por El idiota y en San Sebastián 2005 por Something Like Happiness) es una madre abnegada pero demasiado agobiada con la crianza de David (David Vodstrcil), un adolescente con discapacidad intelectual con quien mantiene un vínculo muy intenso y amoroso, pero por momentos también muy incómodo (resulta muy difícil manejar su despertar sexual y sus arranques violentos que generan un inmediato rechazo social).

Ester y David viajan en casa rodante de norte a sur por Italia (la película se rodó en las regiones italianas de Emilia-Romaña y Calabria) con la idea de visitar a unos amigos de ella, pero lo que se suponía iba a ser una pequeño remanso para la madre se convierte en un caos y un suplicio por lo que pronto retoman las rutas que las llevan por diversos balnearios. En el trayecto, a partir de esos imprevistos típicos de las road movies, se les termina uniendo Zuza (Juliana Brutovská), una mujer de pelo rosa y bastante más desenfadada que por unos días irá estableciendo una relación muy querible con ambos.

La película, llena de enredos y desventuras, no tiene miedo de meterse con cuestiones como la sexualidad tanto de ella (que tiene escarceos y encuentros íntimos con un par de campesinos) como -quedó dicho- del propio David.

La sinopsis del film habla de “viaje transformador” y cualquier lector o lectora podría imaginar una historia manipuladora, golpebajista y demagógica. Por suerte, Kirchnerová se aleja de esos peligros y tentaciones para construir un relato marcado por lógicas contradicciones (la responsabilidad vs. la necesidad de la rebeldía) y que en buena parte de su poco más de hora y media transita ciertas zonas inquietantes y provocadoras, pero jamás manipuladoras. En la capacidad de observación, la autenticidad, la sensibilidad, la sutileza y el recato residen los principales méritos de este más que digno debut en el largometraje de Kirchnerová que devuelve al cine checo a la selección oficial de Cannes desde que Jan Švankmajer estrenara Fausto en 1994.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Locarno 2026: Crítica de “La ilusión de un verano sin fin”, película de Alessandra Sanguinetti (Cineasti del Presente)
Diego Batlle

Reconocida fotógrafa, la argentina Alessandra Sanguinetti debuta en el largometraje con este notable registro de la vida de dos primas y compinches -primero como niñas, luego de adolescentes y finalmente siendo adultas- que filmó durante 25 años. 

LEER MÁS
Festival de Locarno 2026: Crítica de “Violence du corps de l'autre” (“Nobody’s Violence”), de Denis Côté (Competencia Internacional)
Diego Batlle

El prolífico e inclasificable director canadiense de films como Les états nordiques (2005), Nos vies privées (2007), Curling (2010), Vic + Flo ont vu un ours (2013), Que ta joie demeure (2014), Boris sans Béatrice (2014), Ta peau si lisse (2017), Répertoire des villes disparues (2019), Hygiène sociale (2021), Un été comme ça (2022), Mademoiselle Kenopsia (2023) y Paul (2025) regresó a la muestra suiza con otra de sus provocadoras e incómodas apuestas.

LEER MÁS
Festival de Locarno 2026: Crítica de “Los días libres”, película de Lucila Mariani (Cineasti del Presente)
Diego Batlle

Tras varios premiados cortos como Wekwaind (2018), Resonancias (2019), Luna que se quiebra sobre la tiniebla de mi soledad (2022) y Quisiera no sentir todo este ruido (2025), la argentina Lucila Mariani debuta en el largometaje con un coming of age que sorprende con una vuelta de tuerca fantástica.

LEER MÁS
Festival de Locarno 2026: Crítica de “Princesa Burro”, película de Cristóbal León y Joaquín Cociña (Competencia Internacional)
Diego Batlle

Los prolíficos directores de films como La casa lobo, Los huesos y Los hiperbóreos se vuelcan sobre todo a la ficción, pero sin descuidar del todo la animación, en una fábula que incluye constantes viajes en el tiempo.

LEER MÁS