Críticas

Cine español

Festival de Toronto 2024: crítica de “Polvo serán”, película de Carlos Marques-Marcet con Angela Molina y Alfredo Castro

En la competencia Platform de la muestra canadiense tuvo su première mundial el provocador nuevo largometraje del director de 10.000 Km (2014), Anchor and Hope (2017), Los días que vendrán (2019) y La mort de Guillem (2020), que se proyectará el 18 de octubre como film de apertura de la SEMINCI de Valladolid y el 15 de noviembre se estrenará en los cines de toda España.

Estreno 07/09/2024
Publicada el 07/09/2024

Polvo serán / They Will Be Dust (España, Italia, Suiza/2024). Dirección: Carlos Marques-Marcet. Elenco: Ángela Molina, Alfredo Castro, Mònica Almirall, Álvaro Prado y Patrícia Bargalló. Guion: Carlos Marques-Marcet, Clara Roquet y Coral Cruz. Fotografía: Gabriel Sandru. Edición: Chiara Dainese. Música: María Arnal. Duración: 106 minutos. En la competencia Platform.



Un tragicómico musical sobre la eutanasia y el amor. Así, por más absurdo que suene el concepto, podríamos definir a la nueva, más ambiciosa y radical propuesta de Marques-Marcet para la que tuvo nuevamente como coguionistas a Clara Roquet y Coral Cruz. Construida con múltiples capas, pendulando entre el realismo y el artificio, entre un humor negro autoparódico y la inminencia de la tragedia, Polvo serán no siempre funciona con la misma eficacia, y esos constantes y abruptos cambios de climas, géneros y estilos por momentos conspiran contra la fluidez de la narración, pero es tanto el talento, la intensidad, el compromiso emocional y la audacia que se desprende en muchas de sus escenas que el resultado termina siendo fascinante y conmovedor.

La eutanasia, el derecho individual a decidir cómo, dónde y con quién terminar nuestras vidas, es un tema que está en boga en la sociedad contemporánea y el cine español se ha hecho eco del mismo en La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar, flamante ganadora del León de Oro en la Mostra de Venecia, y ahora en Polvo serán.

Claudia Aparicio (Ángela Molina) es una actriz a la que le han diagnosticado un tumor cerebral irreversible. Junto a Flavio (el chileno Alfredo Castro), su pareja y director de teatro con quien se encontraba ensayando una puesta de Medea, acuerdan que irán a Suiza para morir juntos en un suicidio asistido. Una decisión radical sobre todo en el caso de él, que podría tener una sobrevida de varios años.

Con ese punto de partida, esta película dividida en tres grandes partes indaga en las contradicciones y sentimientos de la pareja, en las formas muy disímiles en que los tres hijos tomarán la noticia (son invitados con la excusa de participar en un casamiento y en ese contexto se enteran de la situación y de la decisión de los padres) y la manera de afrontar decisiones y acciones de muy fuerte implicancia emocional.

Carlos Marques-Marcet aborda temas trascendentes, pero sin caer en la solemnidad ni en la cursilería (doble mérito). Con la complicidad y generosidad de la dupla protagónica (es muy bueno también el aporte de la actriz catalana Mònica Almirall, fundadora de la compañía Atresbandes, que debuta en la gran pantalla como Violeta, única hija que los acompaña en serio y a su manera trata de comprenderlos y ayudarlos), el director se arriesga con delirantes números musicales, escenas de canto, irrupciones de humor y otros de enorme dolor y angustia (ya la primera escena sorprende con la combinación entre un ataque incontrolable de Claudia y una coreografía que incluye a los médicos que la vienen a buscar para internarla).

De la comedia al melodrama, de la crueldad al amor más noble, franco y leal, de la vergüenza por la degradación física al orgullo por lo conseguido en una vida llena de obras, de viajes y de hijos, Polvo serán regala unos cuantos pasajes cargados de sinceridad y verdad para una mirada humanista que resulta un bálsamo en estos tiempos dominados por el cinismo y el odio.



Sumate a la comunidad OtrosCines/Club

Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad que mantiene el acceso a todos sus contenidos de forma gratuita. Además, se accede a una amplia oferta de beneficios y contenidos exclusivos.

MÁS INFORMACIÓN
SOBRE BENEFICIOS
Y SUSCRIPCIONES


COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “La llegada del hijo”, película de Cecilia Atán y Valeria Privato con Maricel Álvarez, Angelo Mutti Spinetta, Greta Fernández y Cristina Banegas
Diego Batlle

A casi un año de su estreno mundial en la competencia New Directors del Festival de San Sebastián 2024 llega a las salas comerciales el nuevo largometraje de las directoras de La novia del desierto (2017).

LEER MÁS
Crítica de "El cuadro robado" ("Le Tableau volé"), película de Pascal Bonitzer con Alex Lutz y Léa Drucker
Ezequiel Boetti

Sin haber pasado por ningún festival grande, llega a las salas argentinas este más que interesante film de quien fuera guionista de Jacques Rivette (No toques el hacha), André Techiné (Mi estación favorita) y Anne Fontaine (Cordero de Dios), entre otros.

LEER MÁS
Crítica de “Las maldiciones”, miniserie de Daniel Burman con Leonardo Sbaraglia y Gustavo Bassani (Netflix)
Diego Batlle

La transposición de la novela publicada en 2017 por Claudia Piñeiro propone una mirada sin concesiones al cinismo, la hipocresía, la doble moral y las manipulaciones en el ámbito de la política y sus consecuencias a niveles personales y familiares.

LEER MÁS
Crítica de “Task”, serie de Brad Ingelsby con Mark Ruffalo (HBO Max)
Diego Batlle

El creador de la elogiada serie Mare of Easttown vuelve a combinar thriller y drama familiar en este intenso y conmovedor relato de 7 episodios que se estrena este domingo 7 de septiembre.

LEER MÁS