Venecia 09: Portabella exhibió un corto sobre García Lorca

El mítico realizador catalán Pere Portabella, de 79 años, presentó en la Mostra Mudanza, un film de 20 minutos sobre el poeta español. Además, este año es el presidente del jurado de la sección Orizzonti.

Que un hombre de de 79 años sea este año el presidente del jurado de la sección Orizzonti de la Mostra de Venecia -en ella, después de todo, se da cancha a las últimas tendencias e innovaciones del lenguaje fílmico- podría sonar ridículo de no ser porque ese señor se llama Pere Portabella. Y es no sólo una de las figuras clave de la cultura catalana moderna, sino uno de los autores más rupturistas e iconoclastas de la historia del cine español.
 
"Siempre he tratado de apoyarme en lo que hicieron las vanguardias artísticas y de romper con los códigos aristotélicos de la narración", explicó al diario catalán La Vanguardia. "Lo que más me gratifica como cineasta es captar el silencio, lo que no se dice pero se piensa, lo que no se ve pero está ahí. La imprecisión de los textos es para mí la esencia del arte", añadió en alusión no a su labor como juez en la Mostra, sino a su nueva película, presentada fuera de competición.

Mudanza, cortometraje de 20 minutos, es esencialmente un homenaje al poeta Federico García Lorca. En él se retrata el traslado de los muebles de la casa de la Huerta de San Vicente de Granada (residencia de verano del escritor y su familia hoy convertida en la Casa-Museo Federico García Lorca), para así dejar espacio a la exposición temporal Everstill/Siempre todavía, celebrada el año pasado y en la que participaron Portabella y otros 29 artistas contemporáneos.

Obviamente, en Mudanza los objetos adquieren un importante significado simbólico. "Quería sacar todo el fetichismo de la casa, todo lo que estorba", afirma el director de El puente de Varsovia (1990) y El silencio antes de Bach (2007). "No quería que nada interfiriera en la relación que se crea entre el espectador y la personalidad de Lorca". Reconoce que, para su generación, el granadino ha sido un referente esencial. "Tanto él como Salvador Dalí y, sobre todo, Luis Buñuel, son tres personajes básicos del arte contemporáneo, especialmente por el modo en que pelearon para reestructurar los códigos".

El objetivo de la película, aclaraba Portabella ante la atenta mirada de Laura García Lorca, sobrina del poeta y presidenta de la fundación que lleva su nombre, "era dejar al espectador enfrentado al vacío y empujarlo así a hacer su propia interpretación. Como decía Eisenstein, el argumento no está en la película, sino entre esta y la mirada del espectador, que debe ser el encargado de construir la historia a partir de las pistas que desde la pantalla se le ofrecen. Sin embargo, el cine habitualmente hace lo contrario. No deja espacios. Se llena de ruidos que explicitan pensamientos y reflexiones".

Sin duda, es por su pertinaz lucha contra esas convenciones reaccionarias que Portabella, confesó, se siente mejor tratado por el mundo del arte que por el del cine. "Muchísimo más. Y eso que los artistas nunca nos han tomado en serio, siempre han percibido el cine como un mero divertimento. Pero, pese a que utilizo un lenguaje cinematográfico y uso grúas y travelines, perciben que estoy en su territorio".

Fuente: La Vanguardia.