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Crítica de “La misma sangre”, de Miguel Cohan, con Oscar Martínez y Dolores Fonzi
El tercer largometraje del realizador de Sin retorno y Betibú funciona mejor como drama de relaciones familiares que en el terreno policial.
La misma sangre (Argentina-Chile/2019). Dirección: Miguel Cohan. Elenco: Oscar Martínez, Dolores Fonzi, Diego Velázquez, Paulina García, Luis Gnecco, Emilio Vodanovich, Malena Sánchez y Norman Briski. Guión: Ana Cohan y Miguel Cohan. Fotografía: Julián Apezteguía. Música: Luca D'Alberto. Edición: Soledad Salfate. Dirección de arte: Mariela Rípodas. Distribución: Buena Vista Internacional. Duración: 113 minutos. Apta para mayores de 16 años. Copias: 164.
El coguionista y director de Sin retorno y Betibú regresa al género que al parecer lo obsesiona como el thriller psicológico con una historia que, como en los films anteriores, comienza con una muerte (dos en realidad), pero que -más allá de la resolución del caso sobre el final- tiene como objetivo principal abordar cuestiones como las lealtades (y traiciones), los secretos y mentiras familiares, así como la transmisión del ejercicio de la violencia y de cierto sino trágico de generación en generación.
No es spoiler indicar que la película gira en torno de la muerte de Adriana (la actriz chilena Paulina García) porque esa información no solo está en el trailer sino que además ocurre a los pocos minutos de narración. La cuestión será entender quién, cómo, por qué y para qué lo hizo. Adriana era desde hace 35 años la esposa de Elías (Oscar Martínez), un hombre de clase media-alta judía, aunque enseguida sabremos que su situación financiera es más bien precaria (acuciado por las deudas, depende de una importante operación agropecuaria con inversores belgas que la burocracia argentina le complica concretar) y la relación con ella estaba en plena descomposición (con un inminente divorcio en puerta).
La película va y viene en el tiempo (los flashbacks ocupan tanto o más espacio que el presente del relato) y el protagonismo se reparte entre aquel matrimonio y el punto de vista de Carla (Dolores Fonzi), una diseñadora de joyas que es hija de Elías y se debate entre lo que siente y lo que luego cree debe hacer. Ella está casada con Santiago (Diego Velázquez), un médico que ha sido testigo de varias situaciones incómodas que podrían cambiar el rumbo de los acontecimientos y oficia como una suerte de investigador en las sombras. La misma sangre funciona mejor en el terreno del drama familiar (las actuaciones en ese sentido son intensas y convincentes) que en el terreno del policial, pero está claro que a Cohan no le interesó hacer un film de género puro y duro sino ahondar en cuestiones éticas y morales que se plantean con rigor y no poca capacidad de provocación.
(Esta reseña fue publicada previamente en el diario La Nación del 28/2/2019)
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La verdad me pareció una excelente trama y la causa de la muerte, genial. Ahora algo que no entendí fue qué tenía que ver que haya 2 forences que dijeran lo mismo.. De qué se dió cuenta el médico? ALGO PASÓ AHI Y NO SÉ QUÉ! jaja
Excelente película.
Me pareció buena la historia dura pero creíble. No entiendo pq hay q poner dos entierros y mucho menos la preparación de cadaver para ser enterrado segun el rito judio. Innecesario y desagradable esto. No la recomendaría .
Deja morir a su padre como el dejo morir a su madre. La misma sangre. Se dio cuenta que le mentía!
Linda historia bien contada, buenas actuacionea...un final de mierda q no termina de cerrar la trama, quedan mil interrogantes...el.dirw se olvidó de cerrar la historia
La escena final es simbolica: La hija se ha dado cuenta que su padre dejo morir a su madre y le paga con la misma moneda. Gran actuacion del protagonista mostrando grandes matices. Una historia contada en dos tiempos muy bien al principio pero que lamentablemente (me duele decirlo) no logra sostener el suspenso y el drama en los tramos finales. Pero el buen oficio esta ahi, sin duda.
Decepcionante, inverosímil , guion poco sólido, quedan huecos en la trama. Innecesariamente larga y redundante . Perdí dos horas y las ganas de ver películas argentinas.
La película me pareció una cagada. Guion inconsistente, malas actuaciones, diálogos inverosímiles, la fotografía un pedo. Lenta aburrida pretenciosa y la historia no tiene sentido. Le doy dos puntitos sobre diez. Una pérdida de tiempo.
Yo tambien no entendí A eso y tambien cuando el medico ha leído el forensics report en la policia! No ha sido claro para mi! :( quedaba su sangre (la misma) en el la escena? O sus foot prints en harina en el suelo? (Perdonar el Portuniol-ingles)
Lo que no entendí fue el porqué la hija deja morir al papá cuando le toca la cara? Que vió o de que se dió cuenta? Alguien me.podria decir por favor.
La peor película Argentina que ví.
Me gustó, entendí que en el acto final se entiendo el porqué del título de la película. Lo que no me queda claro es porque ella hace lo que hace. Se dio cuenta? Porque? Cómo?
Horrible, no se entendió nada, pensé que por la calidad de los actores iba a ser mucho mejor. No hay remate final, una porquería.
una de las mejores peliculas argentinas del ultimo tiempo. sino es la mejor. felicitaciones por apuntar alto
aburrida, no la termine de ver porque me aburrio
Me gustó, a pesar de que hay detalles de la trama que quedan en la incógnita, nunca había visto nada de este director pero voy a tratar de ver las demás películas.
cuando vi semejantes actores pense que iba a ser un peliculon y perdi dos horas de mi vida viendo esta porqueria, malisima no la recomiendo para nada.
Perdí dos horas de mi vida. Malísima película, argumentos inconsistentes, reacciones violentas innecesarias y excesivas, un niño insulta a su papá sin motivo... En fin, en posas palabras, buenos actores desperdiciados en un libreto malo, con una dirección peor.
Las películas de Cohan atraen al espectador y lo dejan pensando en las implicaciones subjetivas de sus personajes. Las tres conforman las mejores puesta en escena de un cine diferente y que ojalá continúe para bien del cine argentino.
Malísima película, la actualización de Martínez lo único que salva. Luis Gnecco es un actorazo chileno, desperdiciado en un malísimo papel.
Desde el más profundo desagrado tanto por lo visible como por el lenguaje hasta el tedio por la reiteración y tiempos en que transcurre hasta el impacto por la violencia visual totalmente innecesaria sin haber encontrado aporte ni interes alguno transcurrió el tiempo dedicado a ver esta película.
Solo buenos actores. Película muy lenta que ni llegan a inquietar los pactos de silencio. Esperaba muchísimo más.
El director Miguel Cohan reitera virtudes que mostró en SIN RETORNO y BETIBU. Es un director que logra sostener la atención del espectador sobre lo que sucede,trabaja muy bien la psicología de sus personajes,construye diálogos creíbles y es muy bueno en la dirección de sus protagonistas La historia habla de un intenso drama familiar donde el padre de familia (brillante actuación de Oscar Martínez) afronta una difícil situación a partir de la muerte en apariencia accidental de su esposa Adriana (la gran actriz chilena Paulina García) y la desconfianza que genera en el yerno (otra vez excelente Diego Velazquez) casado con el personaje que compone la siempre eficiente Dolores Fonzi. Alrededor de la mitad de la proyección el espectador se entera de lo que sucedió pero eso no hace que el interés disminuya porque la idea no es jugar al misterio sino entender los códigos que tiene la familia y una historia,en el caso del personaje de Martinez, donde hay un interesante análisis de clases sociales, con aires de Chabrol, donde aparecen diferencias entre quienes trabajan el campo y quienes quieren lucran con él desde la ciudad. Sin deslumbrar, Cohan alcanza buenos resultados (7/10)
Mala pelìcula. Dolores Fonzi lo mejor .ni Martinez logra brillar . Lenta . muy lenta
Muy interesante, me gustó mucho; coincido con la crítica de Batlle, es mucho más un drama familiar que un policial de suspenso. Aún con todo la película tiene esa dosis de suspenso necesaria pero no es lo que prevalece; Cohan ratifica sus virtudes de buen narrador que ya había demostrado en "Sin retorno" y "Betibu" (para mi la mejor versión que se hizo hasta el momento de una novela de Claudia Piñeiro) El tema de la narración desde el punto de vista no es novedosa pero le suma atractivo a la película. Las actuaciones son de una solidez absoluta! Empezando por Óscar Martínez (un actorrazo que por fortuna el cine argentino esta redescubriendo) y también estupenda Dolores Fonzi.
Malísima película. El libro es malo, la dirección es mala y las actuaciones no salvan la película. Hay errores de continuidad a lo largo de toda la película que parecen de un director principiante. Diálogos que no son creíbles. No vale ni el precio de la entrada.
La verdad la pelicula me gusto; pero tiene cierto tono a "Relatos Salavjes"; en algunas escenas demasiada parecida a la pelicula de Damian Szifron; no entendi que tiene que ver el principio de la pelicula con el resto de la pelicula
Al leer la reseña, me parece leer entrelíneas: "Sin pena ni gloria, no pierdan el tiempo." ¿Qué me hace pensar esto? El policial no es lo mejor, y el director prefiere ahondar en cuestiones éticas y morales, pero no hay nada que diga que lo haya hecho lo suficientemente bien como para ponerle ese calificativo. Voy a esperar a que salga por la tele. Siempre sos una referencia, Diego. Un abrazo!
La verdad es que el cine de Coan me gusta. Ya en Sin retorno y en Betibu había logrado hacer que el cuento fuera interesante y aquí con buenos actores y el talento de Oscar Martínez estuve atrapado las casi dos horas que dura el metraje. Muy buena.-
Diré lo siguiente de movida......pensaba despues de ver LA MISMA SANGRE continuar con BORDER en un cine de enfrente, pero quedé con una tensión y cierta crispación que preferi pegar la vuelta a mi casa. Ocurrió que sin ser una peíicula perfecta en modo thriller posee una columna vertebral que es la interpretación de Martinez....un actor de estilo cabrón y malentretenido, que le permite hacer un beato o un perverso con la misma facilidad. Es asi que esa tortuosa trama familiar, con muchas trampitas de guión, que sugieren cosas que luego no se explicitan, van generando una inquietud en los espectadores que le hacen seguir con sumo interés el desarrollo hasta el final. El relato tiene una muy buena resolución técnica y como dije un acompañamiento de los distintos actores acorde con el cabrón....