Críticas

Estrenos

Crítica de “La Internacional del fin del mundo”, de Violeta Bruck y Javier Gabino

Valioso documental sobre cuatro jóvenes argentinos que abrazaron distintas experiencias revolucionarias.

 

Estreno 12/09/2019
Publicada el 12/09/2019

La Internacional del fin del mundo (Argentina/2019). Guion, edición y dirección: Violeta Bruck y Javier Gabino. Fotografía y cámara: Lucas Martelli. Música: Matias Gali, Lucas Olarte y Patricio Bonfiglio. Sonido: Andrés Perugini. Duración: 78 minutos. Apta para todo público. En el Gaumont (Rivadavia 1635), a las 19 (del jueves 12 al miércoles 18/9).



Miembros del colectivo ContraImagen y colaboradores de La Izquierda Diario (un muy buen portal digital de orientación trotskista), Violeta Bruck y Javier Gabino codirigieron este documental (con algunos pocos momentos de ficcionalizaciones que no agregan demasiado) con cuatro historias de vida, cuatro experiencias revolucionarias (incipientes, pioneras) en la Argentina: Mateo Fossa, Pedro Milesi, Mika Etchebéhère y Liborio Justo; es decir, dos jóvenes obreros, una estudiante de clase media y el hijo del dictador Agustín P. Justo de origen aristocrático.

La película va trazando relaciones, asociaciones, analogías (a veces un poco caprichosas) entre aquellos hechos del pasado (todos inspirados al calor de la revolución bolchevique de 1917 en Rusia) y el presente de una Argentina sacudida por la profunda crisis económica y la marea verde del movimiento feminista. Pero, claro, son cuestiones entre ensayísticas e ideológicas que habría que discutir en otro ámbito y otro contexto.

Lo mejor del film es su trabajo de investigación, su uso del material de archivo, sus entrevistas con historiadores y analistas (la propia Bruck aparece en varios momentos en pantalla dialogando con quienes ofrecen sus testimonios) y, en ese sentido, la historia más fascinante es la de Liborio Justo a.k.a. Quebracho (1902-2003), quien no solo se despegó de los mandatos familiares sino que se dedicó a viajar por el mundo (con hermosos registros literarios y fotográficos), abrazando en cada destino distintas reivindicaciones revolucionarias que -más allá de las peleas y disputas internas propias de la izquierda- lo convirtieron en referente de varias generaciones de militantes hasta pasados los 100 años de edad.

Las luchas estudiantiles y obreras, las grandes huelgas proletarias, la reforma universitaria, la Semana Trágica, la Guerra Civil Española y la inevitable reivindicacion de León Trotsky en las internas de la izquerda son los principales hitos que conforman el trasfondo en el que luego se desarrollan las cuatro interesantes historias de vida que merecían una reconstrucción y, sobre todo, esta reivindicación.






Todos los beneficios de septiembre 2019 y cómo sumarse a nuestra comunidad cinéfila


COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Ser Heumann” (“Being Heumann”), película de Siân Heder con Ruth Madeley y Mark Ruffalo (Apple TV)
Diego Batlle

Presentado como film inaugural del reciente Festival de Toronto, el nuevo largometraje de la ganadora del Oscar por CODA: Señales del corazón reconstruye la historia real de Judy Heumann, una activista pionera en la lucha por los derechos de las personas con discapacidad. 

LEER MÁS
Crítica de “Museo de la Subversión”, documental de Francisco D'Eufemia
Diego Batlle

Tras su paso por festivales como el FICER y el FICPBA, se exhibe en 7 funciones en la Sala Lugones este cuarto largometraje del realizador de Canción perdida en la nieve (2015), Fuga de la Patagonia (2016) y Al acecho (2020).

LEER MÁS
Crítica de “Colisión”, película de Daniel Sánchez Arévalo con Laia Costa y Karra Elejalde (Netflix)
Diego Batlle

El director madrileño de films como Azuloscurocasinegro (2006), Gordos (2009), Primos (2011), La gran familia española (2013), Diecisiete (2019) y Rondallas (2025) rodó un thriller que, a partir del robo a un banco, propone distintos desenlaces según el punto de vista de cada uno de los protagonistas. El largometraje se ubicó como el más visto en Netflix pocas horas después de su estreno global. 

LEER MÁS
Crítica de “Godzilla Minus Zero”, película de Takashi Yamazaki
Diego Batlle

Tres años después del estreno de Godzilla Minus One (disponible en Netflix), llega a los cines de todo el mundo esta secuela que es incluso más espectacular que su predecesora, aunque un poco menos convincente en otros aspectos.

LEER MÁS