Festivales

Crítica de “El árbol negro”, de Máximo Ciambella y Damián Coluccio (Competencia Argentina) - #33MDQFilmFest

Estos directores debutan en el largometraje con un bello, cuidado y al mismo tiempo contundente retrato sobre una comunidad Qom.

Publicada el 12/11/2018


No es la primera vez que un documental argentino se acerca a la problemática de los pueblos originarios, pero pocas veces lo hizo con la delicadeza de El árbol negro.

Los primeros minutos del film están dedicados a ciertas leyendas ancestrales de los Qom que son parte esencial de la formación, la cultura y las costumbres de los miembros de la comunidad. También se muestra su forma de vida, ligada a su contacto con la naturaleza, el pastoreo de cabras (muchas se van muriendo de forma misteriosa), la pesca en el río...

Del documental de observación con Martín Barrios, Valentín Gómez, Laureano y Sirilo como protagonistas la película pasa al relato coral (las cada vez más concurridas asambleas) y al terreno político (con las luchas ante el avance de las topadoras “del progreso” y el desmonte, los cortes de ruta y las negociaciones con el poder legislativo y judicial).

Los Qom -al menos por lo que muestra el film- tienen formas bastante más tranquilas que las que solemos apreciar en los levantamientos populares, pero también se aprecian que son firmes en sus exigencias, en que se respeten sus derechos y sus tierras. Su relación con la tecnología (“andá a subir los videos a las redes”, le dice uno a otro) también es un aspecto poco conocido en esta contradictoria relación entre tradición y modernidad.

La mirada de los directores es respetuosa (alejada por completo del paternalismo y la conmiseración) y sin excesos demagógicos. El otro punto alto del film tiene que ver con la calidad (y una belleza sin regodeos) de muchas de sus imágenes, cortesía de ese notable director de fotografía que es Cobi Migliora (Mundo grúa, La Libertad, El asaltante, Chaco) que pueden ser de una caminata por el bosque o de una guitarreada grupal.

Puede que en algunos momentos la voz en off resulte demasiado “armada” y que en ciertos pasajes el documental apele a ciertos lugares comunes del documental tanto etnográfico como político, pero nada de eso invalida los hallazgos narrativos y visuales de este noble y bello acercamiento a una de las comunidades más maltratadas y desfavorecidas de la Argentina.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Berlín 2026: Todas las películas y nuestras críticas
Violeta Kovacsics, desde Berlín, y Diego Batlle

-En la disputa por el Oso de Oro de la 76ª edición de la Berlinale que otorgará el jurado presidido por Wim Wenders fueron seleccionadas 22 películas de cineastas como la local Angela Schanelec, la dupla Tizza Covi y Rainer Frimmel, el húngaro Kornél Mundruczó, el francés Alain Gomis y el mexicano Fernando Eimbcke.
-El cine argentino estará representado por El tren fluvial, de Lorenzo Ferro y Lucas Vignale (competencia Perspective); Bosque arriba en la montaña, documental de Sofía Bordenave (sección Forum); y La hora de irse, de Renzo Cozza (Competencia Oficial de Cortometrajes).
-La película de apertura es No Good Men, de la afgana Shahrbanoo Sadat, que se presenta en la sección Berlinale Special Gala.
-Se publicaron 34 reseñas.

LEER MÁS
Festival de Berlín 2026: crítica de “If Pigeons Turned to Gold”, de Pepa Lubojacki, ganadora del premio al Mejor Documental
Diego Batlle

El primer largometraje de esta directora radicada en Praga tuvo su estreno mundial en la sección paralela Forum y obtuvo el galardón a Mejor Documental de toda la Berlinale, así como el premio Caligari a la innovación.

LEER MÁS
Festival de Berlín 2026: “Yellow Letters”, de İlker Çatak, ganó el Oso de Oro - Todos los premios
OtrosCines.com

La alemana Sandra Hüller ganó el premio a Mejor Actuación Protagónica por Rose, mientras que Tom Courtenay y Anna Calder-Marshall compartieron el de Mejor Actuación Secundaria por Queen at Sea en la 76ª edición de la Berlinale que finalizó este sábado 21.

LEER MÁS