Críticas

Estreno en cines

Crítica de “Rose”, película de Aurélie Saada con Françoise Fabian

La actuación de la legendaria Françoise Fabian es lo mejor de la ópera prima como directora de la cantante francesa Aurélie Saada, integrante del dúo Brigitte.

Estreno 11/01/2024
Publicada el 10/01/2024

Rose (Francia/2021). Dirección y música: Aurélie Saada. Guion: Aurélie Saada y Yaël Langmann. Elenco: Françoise Fabian, Aure Atika, Grégory Montel, Damien Chapelle, Pascal Elbé, Michèle Moretti y Bernard Murat. Fotografía: Martin De Chabaneix. Distribuidora: Mirada. Duración: 102 minutos. Apta para mayores de 13 años. Salas (primera semana): 12 (Cinépolis Recoleta, Cinépolis Pilar, Cinemark Palermo, Showcase Norte, Atlas Patio Bullrich, Multiplex Belgrano, Cine Lorca, Cinema Paradiso de La Plata, Cine Arte Cacodelphia, Cines del Centro de Rosario, Cine América de Santa Fe y Cine Arte de Córdoba).



La cantante francesa Aurélie Saada, parte del dúo Brigitte, debuta en la realización cinematográfica con esta muy amable y sensible película sobre una mujer que, a sus 78 años, está obligada a empezar una nueva vida a raíz de su flamante viudez. No será fácil, dado que durante largas décadas vivió al servicio de un marido a cargo de velar por el bienestar familiar.

Típica y un tanto predecible película sobre segundas oportunidades –para el amor, para rearmar el vínculo con los hijos, para encontrar algo parecido a la autosuficiencia–, Rose registra el camino del duelo tanto de ella (la legendaria Françoise Fabian) como de sus tres hijos. Cada uno tiene, desde ya, sus propios asuntos: la hija sigue enamorada de un ex que rehizo su vida, el menor vive en la casa con Rose y no parece muy preocupado por cortar el cordón, mientras que el último se convirtió en judío ortodoxo.

Es justamente esa hija la que convence a Rose de ir a una cena social. Nada volverá a ser como antes, pues ese encuentro enciende un deseo impensado en quien estaba sumida en el dolor. Un deseo que se materializa en la posibilidad de un pretendiente unas décadas menor que ella y en la búsqueda de nuevas actividades para ocupar su tiempo, incluso cuando sus hijos –especialmente el menor– la miren de reojo.

La propuesta de Saada cuadra a la perfección con lo que se llama crowd-pleaser; es decir, películas pensadas para el agrado colectivo. Lo hace a través de un relato con olor a fábula de superación y emancipación, pero también de tratar a Rose no tanto como a un personaje sino como a una persona: hay en ella un complejo mundo interno que se vislumbra en sus pequeños gestos y miradas (el trabajo de Fabian es notable en ese sentido) que va desplegando a medida que va potenciándose para ir un poco más allá de sus límites. De eso, y no de otra cosa, se trata vivir.



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COMENTARIOS

  • 11/02/2024 21:20

    Hermosa e intimista película. Seguir viviendo a pesar de todo.

  • 28/01/2024 5:02

    Hermosa.... Una genia saada se animo a tocar un tema Tabu como la vejez con muchisimo realismo

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