Críticas
Cine argentino en salas y en streaming
Crítica de “Goyo”, película de Marcos Carnevale con Nicolás Furtado, Nancy Dupláa, Soledad Villamil, Pablo Rago y Cecilia Roth (Netflix)
El prolífico director de films como Elsa y Fred, Viudas, El fútbol o yo, No soy tu mami, Corazón de León, Inseparables, Corazón loco, Granizo y Más respeto que soy tu madre volvió a trabajar con Netflix para esta tragicomedia que narra la historia de amor entre un hombre con Asperger y una conflictuada madre de dos varones.
Goyo (Argentina/2024). Guión y dirección: Marcos Carnevale. Elenco: Nicolás Furtado, Nancy Dupláa, Soledad Villamil, Pablo Rago, Cecilia Roth, Diego Alonso, Milo Zeus Lis, Balthazar Murillo y Mayra Homar. Fotografía: Horacio Maira. Edición: Alberto Ponce. Música: Iván Wyszogrod. Sonido: José E. Caldararo. Dirección de arte: Graciela Fraguglia. Producción: Martín Kweller, Rocío Gort e Ignacio Rey. Duración: 107 minutos. Apta para mayores de 16 años. En salas desde el jueves 27 de junio. Disponible en Netflix desde el viernes 5 de julio.
Gregorio “Goyo” Villanueva (Nicolás Furtado) es un hombre con Asperger, trastorno más bien leve del espectro autista pero que lo lleva a tener algunos comportamientos inusuales y ciertos problemas de socialización. Experto en Historia del arte y talentoso pintor, trabaja como guía en el Museo Nacional de Bellas Artes. El protagonista tiene dos hermanos opuestos entre sí: Matute (Pablo Rago) es un chef que lo empodera para que experimente con libertad en el mundo real, mientras que Saula (Soledad Villamil), concertista de piano con la que convive en una bella casona, es una mujer tan rígida como controladora.
El universo de Goyo se conmueve cuando ingresa como guardia de seguridad del Museo Eva Montero (Nancy Dupláa), una mujer con una compleja coyuntura porque se está separando de un marido violento (el Miguel de Diego Alonso), mientras intenta criar a sus dos hijos, el adolescente y rebelde Cuti (Balthazar Murillo) y el más pequeño Tato (Milo Zeus Lis).
Como en toda comedia (y Carnevale trabaja varios momentos de humor con simpatía y ternura) hay equívocos y enredos, y -cuando el romance habilite los primeros encuentros más íntimos- aparecerán ciertos picos melodramáticos que el director resuelve con cierto esquematismos, superficialidades y hasta algunos lugares comunes (varias escenas "emotivas" bajo la lluvia).
La inclusión en las diferencias y la reivindicación de la diversidad han sido obsesiones, constantes en la filmografía del director de Anita y, en ese sentido, Goyo resulta uno de sus films más nobles y eficaces, en especial por la sensibilidad y convicción que aportan sus intérpretes, tanto los protagónicos como los secundarios, que incluye una aparición ya en la recta final de Cecilia Roth. En ese sentido, es Furtado quien sale airoso del mayor de los desafío porque debe componer a un hombre lleno de facetas pero también de inseguridades y contradicciones sin caer en el estereotipo ni la sobreactuación.
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