Críticas
Estreno en cines
Crítica de “Animales peligrosos” (“Dangerous Animals”), película de Sean Byrne
Esta producción australiana que tuvo su estreno mundial en la Quincena de Cineastas del Festival de Cannes 2025 se suma orgullosa a los sangrientos subgéneros de tiburones y asesinos seriales.
Animales peligrosos (Dangerous Animals; Australia, Estados Unidos, Canadá/2025).Dirección: Sean Byrne. Elenco: Hassie Harrison, Jai Courtney, Josh Heuston, Ella Newton y Liam Greinke. Guion: Nick Lepard. Fotografía: Shelley Farthing-Dawe. Edición: Kasra Rassoulzadegan. Música: Michael Yezerski. Distribuidora: Diamond Films. Duración: 98 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas (primera semana: 148).
Los animales peligrosos del títulos podrían ser los tiburones ávidos de alimento (humano en este caso), pero también podríamos incluir a Bruce Tucker (Jai Courtney), el despiadado, sádico capitán de un barco que gusta secuestrar víctimas para luego ofrecerlas como carnadas a los escualos.
Sí, este tercer largometraje del director australiano de The Loved Ones (2009) y The Devil's Candy (2015) combina las crueldades propias de un psicópata desatado con el género que integran desde el clásico Tiburón hasta Sharknado, pasando por Mar abierto, Megalodón, Miedo profundo y A 47 metros, por citar solo algunos de los muchos títulos que lo han alimentado.
La protagonista del relato es Zephyr (Hassie Harrison), una rubia estadounidense experta en surf a la que, luego de surcar imponentes olas, vemos disfrutar de una noche de sexo con un joven local llamado Moses (Josh Heuston). Quedan en reencontrarse junto al mar, pero ella es raptada por Tucker y de allí al barco en cuestión, donde el villano disfruta registrando los descuartizamientos de los tiburones con su cámara VHS.
Animales peligrosos funciona en los términos en que está planteada: gore, humor negro, perversión y -a tono con estos tiempos- una heroína que resistirá los brutales ataques con una mezcla de ingenio y fortaleza física. No hay aquí espacio para matices ni sutilezas. El género o, mejor, los géneros que Byrne aborda no los necesitan; de hecho, sería poco menos que negarlos y traicionarlos. Se trata, en definitiva, de una película tan básica como eficaz en su búsqueda de impacto primario, pero que en varios pasajes resulta también una experiencia extrema e inquietante.
TAGS
CRITICAS CRÍTICAS CRITICA FESTIVAL DE CANNES FESTIVAL DE CANNES 2025 QUINCENA DE CINEASTAS CINE AUSTRALIANO ANIMALES PELIGROSOS DANGEROUS ANIMALS SEAN BYRNECOMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

CRÍTICAS ANTERIORES
Esta enésima versión audiovisual basada en el clásico de clásicos de Jane Austen cumple con convicción, aunque sin deslumbrar, con los cánones del melodrama romántico de época.
-Desde su estreno allá por enero de 2015 en el Festival de Sundance (donde ganó el premio a Mejor Director) esta ópera prima de Eggers se convirtió en uno de los títulos más esperados por los amantes del (buen) cine de terror (religioso). La espera valió la pena: esta historia sobre una familia de colonos ingleses en la New England de 1630 es un deleite narrativo que apuesta por la creación de climas, por la psicología de los personajes y por la construcción de tensión y suspenso con, claro, muchos sustos. El resultado es fascinante y permite asegurar que este tan transitado (gastado) género goza de muy buena salud.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.
-No fue fácil el camino del argentino Andrés Muschietti hasta concretar -ya muy cerca de los 40 años- su ópera prima. Conocido aquí en 1999 por su cortometraje Nostalgia en la mesa 8, que integró Historias Breves 3, el director se afincó en España y luego, de la mano del poderoso e influyente Guillermo Del Toro, amplió su corto homónimo de 2008 para conseguir un enorme éxito de taquilla en todo el mundo. Con la siempre notable Jessica Chastain como protagonista, una narración fluida, una puesta en escena elegante y una preocupación infrecuente dentro del género de terror por profundizar en la psicología de sus personajes, selló su ingreso a Hollywood por la puerta grande. Talento de exportación.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.
-Con apenas 6 largometrajes previos y solo tres en los últimos 16 años, el brillante director de Green Fish (1997), Peppermint Candy (1999), Oasis (2002), Secret Sunshine (2007), Poesía para el alma (2010) y Burning (2018) ganó el Gran Premio del Jurado y el de la crítica FIPRESCI en la reciente Mostra de Venecia con un implacable y exquisito film que aborda las crisis matrimoniales y las diferencias de clase.
-Disponible en Netflix desde el viernes 6 de noviembre.

Muy buena película te entretiene desde el principio al fin recomendable