Crítica de “Los renacidos”, película de Santiago Esteves con Pedro Fontaine y Marco Antonio Caponi

Tras un recorrido por festivales como los de Shanghai y SANFIC, llega a 17 salas de Argentina el segundo largometraje del director de La educación del rey (2017).

Los renacidos (Argentina, España, Chile/2025). Guion y dirección: Santiago Esteves. Elenco: Pedro Fontaine, Marco Antonio Caponi, Oscar de la Fuente y Verónica Gerez. Fotografía: Enrique Stindt. Edición: Meritxell Colell Aparicio, Santiago Esteves y Alejandro Brodersohn. Distribuidora: Cinetren. Duración: 81 minutos. Salas (primera semana): 17 (Atlas Caballito, Showcase Belgrano, Multiplex Lavalle, Cinemark Puerto Madero, Hoyts Unicenter, Hoyts Quilmes, Showcase Norte, Showcase Haedo, Cinépolis Avellaneda, Showcase Rosario, Cinépolis Rosario, Cinemacenter Córdoba Rivera Indarte, Cinemacenter San Juan, Cinemacenter Tandil, Cine Rex de La Banda, Cinemark Mendoza y Cinépolis Mendoza).

En 2017 el mendocino Santiago Esteves estrenó La educación del Rey, una de las mejores óperas primas de aquel momento. Sin embargo, tuvimos que esperar casi 8 años para que llegase su segundo largometraje que, si bien se ubica un peldaño por debajo de aquel debut, ratifica su ductilidad y virtuosismo a la hora de incursionar en el cine de género(s): desde el thriller hasta el drama familiar con escalas en la road-movie y hasta el western contemporáneo.

Los protagonistas de Los renacidos son Manuel (el chileno Pedro Fontaine) y Oscar (Marco Antonio Caponi), quienes se reencuentran luego de una larga y profunda enemistad para concretar un encargo al que no pueden negarse. Siguiendo una tradición heredada del padre (allí hay una misteriosa libretita con fórmulas secretas), ellos ayudan a personas a fingir su propia muerte  (son capaces de engañar desde a un médico forense hasta a los familiares que asisten a un velorio y funeral). Y eso harán con un contador que ha estafado a un grupo narco, al que desentierran antes de que efectivamente diera las hurras para cruzarlo a Chile (Esteves filmó otra vez buena parte de la historia en su provincia natal).

Manuel, dueño del punto de vista principal, aspira a concretar el trabajo lo antes posible, cobrar por sus servicios y volver a su vida como médico rural y a la casa que comparte con Ivana (Verónica Gerez), que está a punto de dar a luz al primer hijo de la pareja. Pero, claro, como buen exponente de cine negro, tenso, seco y austero (hay pocos diálogos porque se privilegia la acción de los personajes y la potencia del dispositivo visual), las cosas se irán complicando a partir de las exigencias de un tío y jefe llamado Horacio (el español Óscar de la Fuente) con misiones cada vez más complejas, tensiones crecientes y la constante aparición de “pesados” que amenazan a los dos antihéroes.

Como en La educación del Rey, Esteves filma con enorme expresividad y talento los extremos: a sus “pequeños” personajes en medio de la inmensidad de rutas desoladas y cordilleras nevadas y a esos mismos hombres atrapados en una ambulancia o incluso dentro del muy estrecho baúl de un auto. El resultado es una película casi siempre atractiva y por momentos fascinante que en apenas 81 minutos nos sumerge en un oficio, una dinámica familiar y un universo decididamente propios.