De solemnidades, sadismos y copias

Tres lanzamientos que no están a la altura de sus búsquedas y ambiciones. Mejor aprovechar la descomunal oferta del BAFICI.

Tres lanzamientos que no están a la altura de sus búsquedas y ambiciones. Mejor aprovechar la descomunal oferta del BAFICI.

-Puerta de Hierro, el exilio de Perón (Argentina/2012). Dirección: Víctor Laplace y Dieguillo Fernández. Con Víctor Laplace, VVictoria Carreras, Natalia Mateo, Fito Yanelli, Javier Lombardo, Manuel Vicente, Sergio Surraco, Federico Luppi. Guión: Víctor Laplace y Leonel D'Agostino. Fotografía: Diego Poleri. Música: Damián Laplace. Edición: Marcela Sáenz. Sonido: Jorge Stavropulos. Distribuidora: 3C Films. Duración: 108 minutos. Apta para todo público. Salas: 26. Calificación: 4 puntos

El propio Víctor Laplace es (otra vez) un Perón estereotipado e idealizado, muy lejano del hombre de carne y hueso “contradictorio” que el autor pretendió mostrar (así lo indicó, al menos, en las “Notas del director” del catálogo del Festival de Mar del Plata, donde la película tuvo su premiere en la Competencia Iberoamericana). El Perón de Laplace (el que moldea en su triple faceta de actor, coguionista y director) es un sabio, un profeta, un líder siempre autoconciente de las implicancias de su accionar que dispara frases célebres, históricas, punzantes a través de múltiples y obvios recursos (la voz en off, la escritura de una carta, la charla con seguidores), mientras a su alrededor pululan los traidores, los ineptos y los ambiciosos del poder. Impecable desde lo técnico (participó un verdadero dream-team del cine argentino), esta reconstrucción del exilio del líder tras los bombardeos de 1955 y hasta su regreso al poder resulta elemental, solemne y, sobre todo, aburrida.




-911 Llamada mortal (The Call, Estados Unidos/2013). Dirección: Brad Anderson. Con Halle Berry, Evie Thompson, Abigail Breslin, Michael Imperioli, Morris Chestnut y José Zúñiga. Guión: Richard D'Ovidio. Música: John Debney. Fotografía: Tom Yatsko. Edition: Avi Youabian. Diseño de producción: Franco-Giacomo Carbone. Distribuidora: Diamond Films. Duración: 94 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas: 50. Calificación: 4 puntos

Con películas como El maquinista y Transsiberian, y sus aportes a múltiples series como The Wire, Fringe, El imperio del contrabando o The Killing, Brad Anderson demostró que es un profesional con todas las letras, un artesano de esos que suelen llevar a buen puerto (o al menos naufragan con cierta dignidad) dentro del cine de género. Su habilidad, su pulso, su tempo se alcanzan a percibir también en este thriller sobre un asesino serial “especializado” en adolescentes rubias e inocentes. El punto de vista es el de una operadora del servicio de emergencias 911 (una “afeada”, si eso es posible, Halle Berry) que intenta salvar una vida luego de haber cometido un error que le ha costado demasiado caro a otra víctima.

El problema no es, por lo tanto, la factura (correcta, sin grandes hallazgos) sino la precariedad en el trabajo de la psicología de los personajes (¡ay, los traumas del killer!) y, sobre todo, el grado de sadismo que terminan por transformar a esta experiencia en algo casi intolerable. En la comparación, engendros como 8 milímetros, de Joel Schumacher, resultan casi comedias musicales. Salvo espectadores masoquistas, mejor abstenerse. 

 


-Tadeo, el explorador perdido (Las aventuras de Tadeo Jones, España/2012). Dirección: Enrique Gato. Guión: Javier Barreira, Gorka Magallón, Ignacio del Moral, Jordi Gasull y Neil Landau, Basado en el cómic Tadeo Jones y el secreto de Toactlum, de Javier Barreira y Gorka Magallón. Música: Zacarias Martinez de la RivaEdición: Alexander Adams. Sonido Carlos Faruolo. Dirección de arte: Juan José García Galocha. Distribuidora: Alfa Films. Duración: 90 minutos. Apta para todo público. Copias: 126 (90 en 3D). Calificación: 5 puntos

Gran éxito de público en España (el personaje ya había sido objeto de dos cortometrajes premiados y de una serie de cómics), esta película sobre un ex obrero de la construcción devenido arqueólogo que lucha para evitar que los tesoros de los Incas caigan en las manos equivocados es una acumulación de fórmulas, estereotipos y parodias/homenajes/"préstamos" del cine hollywoodense (hasta se usan canciones del grupo juvenil One Direction).

Tenemos al patético antihéroe (torpe y gordito), a la chica linda (un robo de Lara Croft), una historia a-la-Indiana Jones, malvados de manual, un perro fiel y otros personajes "simpáticos" (el loro mudo). El acabado técnico y la animación 3D son correctas, pero nada espectaculares. Se trata de un intento por competir con el cine norteamericano en su mismo terreno. La apuesta comercial puede haber resultado en un pleno. En el aspecto artístico, es menos de lo mismo. En el mejor de los casos, una derrota digna.