Críticas
Carol, de Todd Haynes
Dos contra el mundo
El realizador de A salvo, Velvet Goldmine, Lejos del Paraíso, I'm Not There y Mildred Pierce filmó esta exquisita transposición de la controvertida y ya mítica novela autobiográfica de Patricia Highsmith sobre la historia de amor entre dos mujeres de distintas edades y orígenes sociales (notables trabajos de Cate Blanchett y Rooney Mara) en los años '50. Nominado a 6 premios Oscar (pero no a Mejor Película ni Dirección), se trata de uno de los mejores estrenos de los últimos meses.
Carol (Estados Unidos-Reino Unido/2015). Dirección: Todd Haynes. Elenco: Cate Blanchett, Rooney Mara, Kyle Chandler, Jake Lacy, Sarah Paulson y John Magaro. Guión: Phyllis Nagy, basado en la novela de Patricia Highsmith. Fotografía: Edward Bachman. Música: Carter Burwell. Edición: Affonso Gonçalves. Diseño de producción: Judy Becker. Distribuidora: Alfa Films. Duración: 118 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas. Salas: 30.
Durante mi cobertura del Festival de Nueva York ya expresé mi entusiasmo por Carol, de Todd Haynes, un film extraordinario en todo sentido. La historia de amor entre Carol (Cate Blanchett), una mujer de clase alta, poderosa pero infelizmente casada, y Therese (Rooney Mara), una muchacha que trabaja en una de las grandes tiendas de Nueva York y que desea ser fotógrafa, da pie a una reflexión sobre la situación de la mujer en el rígido sistema de vida de los Estados Unidos en los años ´50. Verla nuevamente me sugirió otras observaciones.
Blanchett y Mara cumplen sendas actuaciones memorables. Mara ganó el premio a mejor actriz en el Festival de Cannes y ambas están nominadas al Oscar. Blanchett (una de las mejores actrices del momento, esta es su séptima nominación, y ganó el Oscar dos veces) tiene una fuerza expresiva arrolladora, sabe manejar su corporalidad que habla por sí misma como signo del deseo y la contención y conoce el efecto que causa en la joven, mientras que el rostro y los gestos de Mara la muestran claramente ansiosa por conocer un mundo nuevo. Mara posee algo de la Audrey Hepburn de La mentira infame (The Children's Hour, 1961), pero en este nuevo film el lesbianismo no está vivido como un problema en sí mismo -como en aquel film-, sino como conflictivo socialmente. Es interesante observar que la autora de la novela algo autobiográfica que dio origen a Carol, Patricia Highsmith (con El precio de la sal, que debió publicar bajo el seudónimo de Claire Morgan) era bisexual, mientras la productora, la talentosa Christine Vachon, colaboradora habitual de Haynes, es lesbiana.
Haynes ha demostrado en toda su filmografía tener una especial sensibilidad para plasmar la psicología femenina, y aquí su exquisitez se expande a todos los niveles: el cuadro social, la recreación de época -con un esfuerzo admirable en la dirección y diseño de arte, sobre todo si tenemos en cuenta que el film transcurre en gran parte en exteriores- y lo más notable es la creación de atmósferas. La atracción entre ambas mujeres es inmediata, un coup de foudre; toda la escena del primer encuentro está destinada a la antología. La tensión erótica está sostenida y contenida durante todo el film, y también llega a momentos de expansión. La fotografía de Ed Lachman es muy sofisticada, con un significativo uso del color que evoca el Technicolor de los ‘ 50, planos lejanos tomados tras vidrios o reflejados en espejos, como el mejor melodrama clásico a-lo-Douglas Sirk, o tomas de los rostros que resultan notables retratos. La narración está estructurada con una introducción y un largo flashback, después del cual la escena inicial queda resignificada, en un círculo que sin embargo no llega a cerrar, y deviene espiral.
El film muestra el estado de la mujer, encorsetada dentro de un rígido sistema de pautas sociales, pero ellas eligen vivir sus propias elecciones, en una suerte de Thelma y Louise de los '50. Con Carol, Haynes continúa la tarea crítica que ya desarrollara en Lejos del Paraíso (2002) y Safe / A salvo (1995), películas en las que también retrataba el sometimiento de la mujer a normas sociales represivas signadas por el varón, en las que no calza, porque no le son propias. Recientemente, en su serie Mildred Pierce volvió sobre el mismo tema.
Carol es una obra del siglo XXI. El cine tiene hoy un tratamiento de la homosexualidad totalmente distinto del que recibió en los ’50, y las resoluciones de la historia hubieran sido impensadas en esa época. Como lo postula Vito Russo en su conocido libro The Celluloid Closet dedicado al tema, el cine de Hollywood castigó con la muerte, el ostracismo y otras penurias a todos los homosexuales, dejando sentado un código de conducta. Por otra parte, era inconcebible ver escenas de sexo entre mujeres en la pantalla hasta hace muy poco. Incluso la diferencia de clases hubiera hecho difícil semejante romance.
La sutileza de Haynes evita caer en diálogos obvios; contada desde el punto de vista de Therese, adivinamos su atracción por esa mujer que se le acerca desde una posición de poder, su curiosidad, la imagen que va creando de ella, la mezcla de turbación y determinación ante el cruce del umbral, los conflictos emocionales de ambas gracias a la expresividad de sus cuerpos, de sus gestos y miradas, sin necesidad de palabras. Aunque el film mantiene un cierto distanciamiento, incluso frialdad, aun en los momentos más dramáticos, lo cual es un rasgo de la literatura de Highsmith.
Los secundarios a cargo de los excelentes Kyle Chandler y Sarah Paulson son también dignos de mención, pero la fuerza de las dos protagonistas los reserva a un segundo plano. El Oscar siempre le ha sido esquivo a Haynes, ícono del cine gay: ni el director ni su película están nominados, aunque sí lo están el guión adaptado, la fotografía, el vestuario y la música, además de ambas actrices. Todos merecen un premio. Pero yo no tengo devoción ni fe en los Oscar…
Aquí nuestras notas a Haynes, Blanchett y Mara
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Hermosa película, sugerente. Blanchett es una gran actriz.
ATENCIÓN: EN ESTE COMENTARIO SE CUENTAN ESCENAS Habrá que hacer memoria para encontrar en toda la historia de los premios Oscar una injusticia tan grande como la ausencia de una nominación a la mejor película de CAROL. Una vez más sostengo que hay un brote importante de conjuntivitis a la hora de las nominaciones. CAROL es una verdadera obra maestra por varias razones. En principio tiene un muy buen guión con diálogos y situaciones creíbles.A esto se le suma la solvencia de todos los rubros técnicos (vestuario, música,ambientación, fotografía, etcétera). Luego debe decirse que tiene un director muy inteligente que trata el tema de la relación lésbica con delicadeza y sin ningún regodeo como el que se vió en la sobredimensionada LA VIDA DE ADELE. Todd Haynes no necesita de ningún kamasutra lésbico para tansmitir toda la pasión que hay entre Carol y Therese en esa noche de año nuevo en un puebllito perdido de Ohio. Un párrafo aparte merece la descripción del marco histórico de la relación durante la década de 1950 signada por la bonanza económica sustentada en el pleno empleo y Estado de Bienestar en EE. UU junto con las técnicas del espionaje aplicado a las relaciones personales como hace el marido de Carol. Finalmente hay una formidable actuación de Cate Blanchett (Carol) y una convincente actuación de Rooney Mara (Therese) para una película de 10 puntos para ver más de una vez
Bellísima película. Magníficas actrices. Las miradas que cruzan en la escena final bien vale volver a ver esta película. Hayness captura la esencia del conflicto como un maestro.
Todo lo que pueda comentar ha sido tratado explicitamente por quienes me anteceden en estas lineas, coincido plenamente con todos los aspectos involucrados, salvo que no me parece una película donde priva la frialdad, el trabajo de las protagonistas, sencillamente genial, y destaco la fotografía, tan sugerente y creativa. Y en cuanto a la recreación de la época donde se ubica el film, es notable, perfecta, diría. Diez puntos y felicitaciones para todísimos los que partifiparon en esta película tan bienvenida.
¡Podes creer que en Mar del Plata no la estrenan!, no está en cartel ahora y no figura en la lista de próximos estrenos de ninguna de las cadenas que tienen los cines acá, ¡siempre lo mismo con estos tipos!
"Carol" es un film prolijo, bien actuado, mejor fotografiado, adecuadamente musicalizado pero que carece de pasión. Es un film para el gozo intelectual, donde las pasiones femeninas están tan contenidas como la represión de las costumbres de la época en que transcurre. Eso atenta contra la propuesta del film. Porque si se trata de desafiar un tabú, entonces debemos llevar el desafío hasta las últimas consecuencias. Claro está que el film transcurre en los ´50 y no en los ´60, cuando el lema del "sueño americano" comienza a diluirse en el de "paz, amor y rock and roll" después del fracaso americano en Vietnam. No obstante, el film de Haynes parece apostar en todo momento a la corrección politica, al buen gusto y en consecuencia, al conservadurismo de la moral y las buenas costumbres. COMENTARIO COMPLETO: thecharlysmovies.blogspot.com.ar
Este film es una obra maestra, lo fui a ver ayer con unos amigos y todos coincidimos: Imperdible!!! bellisima puesta en escena, increibles actuaciones, una historia climatica que te hace vibrar a cada instante, o sea una pelicula romantica, como no hay otra igual!!!!
Excelente. Exquisita. Gran trabajo de todo el elenco y excepcionales los de Cate Blanchett y Rooney Mara.-
Tan sensible como elegante, tan apasionada como pudorosa, tan romántica como distante. Bella factura... muy cerca de la perfección.
Es cierto! Hay cierta frialdad y distanciamiento en el tratamiento de la mayor parte del film. También es cierto que esto es un rasgo característico de Highsmith. Ahora, el que no se sintió conmovido por las miradas que se cruzan en la última escena, o el parlamento de Blanchett/Carol en el despacho de los abogados, tiene un témpano por corazón!