Festivales
Polémicas, proyecciones, adelantos, anuncios y premios
La exhibición de Cómplices del silencio, coproducción con Italia y España, y las (injustas) quejas públicas de Héctor Olivera durante la presentación de un anticipo de su superproducción histórica El mural (foto) generaron dos fuertes controversias en el arranque de una sexta edición del festival que contó durante el fin de semana con una gran afluencia de público (y una fuerte venta anticipada de entradas), así como con una impecable organización.
Publicada el 30/11/-0001
Sólo estaré aquí durante las dos primeras de las ocho jornadas que dura el evento, pero las mismas han sido muy intensas, cargadas de anuncios, de actividades, de cócteles, de premios y -claro- de inevitables polémicas artísticas y económicas.
Luego de volver a ver la encantadora Las playas de Agnès, esa bellísima autobiografía testamentaria de la enorme Agnès Varda que ya hemos comentado varias veces en OtrosCines.com en el marco de las coberturas de otros festivales anteriores y a la que volveremos cuando se estrene en la salas comerciales, asistimos a la velada inaugural, que incluyó discursos de rigor y premios al prolífico productor español Enrique Cerezo, a su colega argentina Diana Frey por los 25 años de Esperando la carroza, al veterano galán Alberto de Mendoza y a las empresas Kodak y Cinecolor, entre varios otros. Todo se manejó en un tono entre sobrio y ameno (Morelli es un eficaz maestro de ceremonias con su ya mítica adjetivación), pero el problema llegó poco tiempo después con la película de apertura.
No quiero ser muy duro con los programadores (el festival está lleno de grandes títulos, la organización es implecable y el trato hacia la prensa es ejemplar), pero la elección de un film tan pobre (desde lo artístico y desde lo político) como Cómplices del silencio me parece un error que debo consignar. Más allá de arrancar este encuentro entre Europa y el cine nacional con una coproducción entre la Argentina, Italia y España (una oportunidad que calzaba a la perfección con el espíritu del evento), esta película de Stefano Incerti protagonizada por Alessio Boni, Florencia Raggi, Tomás Fonzi, Juan Leyrado y Jorge Marrale es un cúmulo de situaciones inverosímiles, golpes de efecto, maniqueísmos, excesos, sobreactuaciones y confusiones ideológicas que ni siquiera están sostenidos por un guión mínimamente profesional.
Una historia épica de amor imposible (melodrama + tragedia) que transcurre durante la visita de un periodista deportivo italiano para cubrir el Mundial 78 y su relación con una militante guerrillera. El film pronto cae en el ridículo y, se sabe, de allí no se vuelve. Su paso por la cartelera peninsular fue sin pena ni gloria y todo apunta a que lo mismo ocurrirá aquí cuando se estrene dentro de algunas semanas en 3 salas porteñas, aunque es probable que salgan no pocas voces indignadas a advertir sobre sus incronguencias político-ideológicas.
Pantalla Pinamar es algo así como la antítesis del BAFICI. Si en el festival indie de Buenos Aires abundan los nuevos realizadores, aquí es el "refugio" de la vieja guardia. En la ceremonia de apertura pude ver, entre otros, a Héctor Olivera (eje de otra polémica que comentaré a continuación), Beda Docampo Feijóo, Carlos Galettini, Alejandro Malowicki y un largo etcétera, aunque por Pinamar también deambulaban colegas más jóvenes como Federico Godfrid, Santiago Loza o Sofía Mora. El periodista Guillermo Alamo -un experto en conseguir figuras para los festivales locales- me comentó que, más allá de la presencia de Graciela Borges y de Alberto de Mendoza en la apertura, pronto vendrán también la Coca Sarli y Mirtha Legrand. No estoy haciendo un juicio de valor, pero sí una clara definición de los perfiles. Si el BAFICI se “muere” por Raúl Perrone, Kelly Reichardt o Claire Denis, aquí el énfasis, el acento, está puesto en otro lado.
Y llegamos a las conferencias de prensa del domingo 7. Durante la charla con Cerezo (que además de productor y de dueño del Atlético de Madrid ha hecho una fortuna con la compra, restauración y comercialización de viejas películas del cine español), la incansable Liliana Mazure -no sé cómo hace pero está en todos lados (¿tendrá una doble?)- anunció que está muy encaminado el proyecto para la creación de la tantas veces anhelada (y postergada) Cinemateca Nacional. “Ya firmó la Secretaría de Cultura de la Nación y ahora está en la Secretaría Legal y Técnica de la Presidencia de la Nación. Estamos buscando sede y trabajando muy de cerca con expertos en restauración, coleccionistas e historiadores para concretarla finalmente. Argentina es uno de los pocos países del mundo que no tienen una cinemateca nacional y hay que terminar con eso”, aseguró la funcionaria.
Luego fue el turno de la presentación de un anticipo de 9 minutos de la superproducción histórica El mural, de Héctor Olivera. El director y productor, de 79 años, comenzó bromeando por participar a su edad de un Work in Progress, pero luego lanzó el primer exabrupto, dirigido con nombre y apellido a Mazure, que gentilmente se encontraba en la platea: “Tengo que esperar la plata en la misma cola que 50 muchachos que corren por hacer su opera prima. Esta es la verdad, señora directora del Instituto”, dijo.
Pues el señor Olivera sí ha faltado a la verdad. No dudo de la calidad de su película sobre la visita del artista mexicano David Alfaro Siqueiros a Buenos Aires en 1933 para pintar el tristemente célebre mural en el sótano de la quinta del millonario empresario periodístico Natalio Botana, dueño del influyente diario Crítica (por lo que se pudo ver en esta suerte de trailer ampliado sin el sonido ni la música definitivas se trata de un fresco histórico con gran despliegue de decorados, vestuarios, efectos visuales, escenas de masas con represiones callejeras a los anarquistas, marchas de grupos fascistas y no pocas secuencias eróticas), pero su queja sobre la “discriminación” en el acceso a los fondos es poco menos que vergonzosa.
Se sabe que El mural costará bastante más que la media habitual de cualquier película. Olivera no informó el presupuesto, pero supera los 7 millones de pesos y en los pasillos él mismo comentaba que aún le faltan otros 2 millones para terminarla (y eso que tiene fecha de estreno prevista para mayo próximo). El INCAA, que participa como coproductor del film, le otorgó en los últimos meses no sólo uno de los créditos más importantes de los últimos tiempos sino también varios millonarios anticipos de subsidio. En la industria se comenta que la falta de fondos que tuvo el Instituto hacia finales del año pasado se debió, en parte, a que Olivera “barrió” con la caja. Ningún operaprimista a los que el director de La Patagonia rebelde trata con tanto desdén ha tenido jamás semejante apoyo oficial ni acceso a los recursos oficiales. La prepotencia de Olivera es conocida desde hace años, pero me cansé de avalarla: el que calla otorga.
Por lo demás, las imágenes vistas en este offline (o doble banda) -fotografiadas por el gran Chango Monti- parecen insinuar un film de interés, con el mexicano Bruno Bichir como Siqueiros, Luis Machín como Botana y Carla Peterson como Blanca Luz para una historia -a cargo del propio Olivera, en el primer guión enteramente personal de su carrera, más allá de las colaboraciones de su hijo y del escritor azteca Antonio Armonía- plagada de celos, traiciones, tragedias, intrigas políticas y, como admitió el propio director, ciertas licencias y anacronismos.
En un tono más distentido y celebratorio, se entregaron los premios de la tercera edición del concurso Raymundo Gleyzer, una de las iniciativas más interesantes del INCAA en cuando a la formación y al desarrollo de proyectos en las distintas regiones del país.
Ahora de carácter anual (antes se hacía cada dos años), este proyecto contó en 2009 con la participación de 170 proyectos, de los cuales 36 fueron seleccionados para su participación en los disintos talleres. De ese total, se galardonaron aquí 6, que recibirán 20.000 pesos cada uno y la posibilidad de acceder de manera directa al Comité de Preclasificación del INCAA. Los ganadores fueron El hombre inconcluso, policial de Matías Bertilotti (Región Centro Metropolitano), Atlántida, de la cordobesa Inés María Barrionuevo (Región Centro Norte); Los hijos del crisol, documental de los misioneros Héctor Jacquet y Diego Gesualdi (Región NEA), Tapalín, de la tucumana Mariana Rotundo (Región NOA) y AnCiedades, proyecto de animación 3D desarrollado en San Luis por Alejandro Cartini (Región Nuevo Cuyo). Los organizadores informaron que desde el 1º de abril estarán las bases para la cuarta edición y que este año se extenderá su alcance a los países del Mercosur.
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
FESTIVALES ANTERIORES
Diego Batlle elige a las nuevas películas de Richard Linklater, Jafar Panahi, Kleber Mendonça Filho, Kelly Reichardt y Nadav Lapid como sus favoritas de este año.
En el cierre de la cobertura Diego Batlle y Manu Yáñez analizan el palmarés título por título, lo nuevo de Kelly Reichardt, Nadav Lapid, Christian Petzold y Lav Diaz, entre otros films, y hacen un balance general de esta edición 78.
-La sección oficial de la 78ª edición a realizarse entre el martes 13 y el sábado 24 de mayo consta de 73 largometrajes, a los que hay que sumarles los títulos de Cannes Classics (clásicos restaurados y documentales sobre cine) y Cinéma de la Plage (proyecciones públicas al aire libre).
-Además, se proyectarán los 39 largos de las tres secciones paralelas e independientes: Quincena de Cineastas, Semana de la Crítica y ACID.
-La oferta se completa con las distintas competencias y programas de cortos que hay en todos los apartados.
-En este espacio iremos sumando links a todas las reseñas publicadas durante la cobertura del festival. Ya hay 64 disponibles.
La Quinzaine eligió como film de cierre esta ópera prima que ya había tenido buena recepción en el Festival de Sundance, donde ganó el premio a Mejor Guion.
No se de que se quejan, Olivera es un gran director y creo que merece un presupuesto adecuado<br /> No me parece nada mal. Ademas Vi la Pelicula y es muy Buena
A mi me parece muy bien que se disctua de política cinematográfica (esa es la esencia de lo que enfrenta a Batlle con Olivera) con los números sobre la mesa. <br /> <br /> Yo no me horrorizo porque El Mural cueste más de 8 millones de pesos (convengamos que es una cifra llamativamente alta para los estándares del cine local) si la película los vale, si su calidad y respuesta de público está acorde con esa erogación. Lo que no puedo admitir de Olivera es que diga que lo tratan igual o peor que un operaprimista. Las operas primas quedaron restringidas a 3 concursos anuales y no pueden ir a los comités y el Sr. Olivera -que tiene unos cuantos pergaminos, es cierto- filma por 8 millones de pesos con un muy fuerte apoyo del INCAA. No puede, por lo tanto, victimizarse de esa manera frente a la propia Liliana Mazure, como explica el informe de Batlle desde Pantalla Pinamar. Saludos
A pedido de Héctor Olivera -que da por cerrada su intervención en el sitio- publicamos en el comment anterior sólo la parte referida a los números.<br /> <br /> Agrego, sí, que Olivera asume en el segundo mail que nos ha enviado que El Mural "es la película más costosa en la que yo haya intervenido (más que, proporcionalmente, “La Patagonia rebelde”) con un presupuesto de ocho millones de pesos". Yo también doy por terminado el asunto de los números del film de Olivera, salvo que alguien tenga algún dato adicional (y verificable) para aportar.
Diego, está visto que prefiere que nos tratemos de usted. De acuerdo.<br /> <br /> Lo único que debo corregir de su nota del 9 del corriente es que la coproducción no es en función del 3ºJ, paradigma de las máximas estafas perpetradas al Fondo de Fomento Cinematográfico. Es una coproducción normal basada en que –por una maravillosa coincidencia- el mural Ejercicio Plástico va a ser parte de la celebración del Bicentenario del 25 de Mayo de 1810. Con esto doy por terminado el ping pong a través de OTROS CINES ya que no me interesa seguir polemizando en un medio donde tengo todas las de perder porque supongo que usted escribe lo que sinceramente piensa pero también lo que sus lectores quieren leer. Y me imagino lo que serán los comentarios de los mismos.
Si el Sr. Olivera quiere al INCAA de co-productor no entiendo por qué no va a hacer la cola como cualquier hijo de vecino, todavía más si sus cuotas son altamente superiores en monto. Y si no que se vaya a buscar la plata a otra parte...<br /> <br /> Diego, con todo respeto, más allá de que esta nota forma parte del mundo Pantalla Pinamar, creo que deberías haber separado la nota en dos, por un lado el anuncio de la Cinemateca que me parece genial y por otro el de la soberbia de este Sr.<br /> <br /> Gracias. <br /> Saludos
Hemos publicado la aclaración que Héctor Olivera hace con respecto a los números (no incluimos los conceptos personales).<br /> <br /> A continuación, doy a conocer los números que figuran en los informes oficiales del INCAA<br /> <br /> Al ser una coproducción con el INCAA (3º J), El mural recibe un aporte inicial (no sé si habrá otros suplementarios) del Instituto por 2.000.000 de pesos que se suma al crédito de 1,200.000 que le aprobaron.<br /> <br /> Olivera dice que no recibió "anticipo de subsidio", pero sí ha recibido los aportes del INCAA como coproductor.<br /> <br /> En la liquidación de OCTUBRE 2009 figuran un pago del INCAA por 800.000 pesos y en la de NOVIEMBRE 2009 ya figuran como liquidados 1.995.000 pesos, es decir, con un remanente de apenas 5.000 pesos, por lo que el INCAA cumplió con el total de su aporte en un período de dos meses.<br /> <br /> A su vez, en el informe de DICIEMBRE 2009 figuran los siguientes pagos en concepto de COPRODUCCION 3º J (intuyo que será el crédito):<br /> <br /> 3/12/2009: 350.000 $ -SALDO CUOTA C Y A CUENTA CUOTA D<br /> <br /> 18/12/2009: 250.000 $ - CUOTA A Y A CUENTA CUOTA B AMPLIACION<br /> <br /> 18/12/2009: 245.000 $ - SALDO CUOTA B, CUOTA C Y A CTA CUOTA D AMPLIACION<br /> <br /> No sé si hubo otros pagos en enero, febrero y marzo 2010 porque no están esos datos aún.<br /> <br />Con respecto al monto del crédito, en el informe del INCAA figura que, salvo el film DOS HERMANOS, de Daniel Burman, que recibió 1.300.000 pesos, EL MURAL obtuvo el monto más alto de todo 2009: 1.200.000 pesos.<br /> <br /> Reitero: toda esta información es oficial y pública, se puede ver en la web del INCAA.
El Sr. Héctor Olivera envió un mail personal, en el que aclara fechas y montos de su film. Copiamos a continuación los datos que él aporta:<br /> <br /> "No he faltado a la verdad: el comentario sobre que hay que hacer la cola detrás de muchos candidatos a realizar su opera prima es verdad y las fechas cantan:<br /> <br /> -Solicitud de clasificación presentada por Mesa de Entradas el 10 de noviembre de 2008.<br /> <br /> -Aprobación por parte del Comité de Clasificación para Subsidios por Medios Electrónicos el día 3 de marzo de 2009.<br /> <br /> -Votación para la entrega del crédito el 28 de abril de 2009 y Res. INCAA el 4 de mayo de 2009.<br /> <br /> Es decir que entre la presentación y el otorgamiento del crédito pasaron casi seis meses. Mi opinión es que proyectos de cine de volumen industrial que se rigen por circunstancias a veces imperiosas y muy diversas, deberían tener un tratamiento acelerado. Te repito, es mi opinión.<br /> <br /> El Comité referido aconsejó en el mismo día cuatro préstamos por $ 900.000.-: “Tomá de acá” (dir. Roberto D. Maiocco); “Historias de cronopios y de famas” (Julio Ludueña); “La verdadera historia” (Rubén F. Padín y Oscar Abundara Bini) y “El Mural” (el que suscribe)."<br /> <br /> A nuestra solicitud de que se elevara el préstamo a $ 1.450.000.- (tope máximo establecido con no sé qué criterio), el mismo respetable Comité votó elevarlo a $ 1.200.000.- equivalente al 19,11% del presupuesto provisorio reconocido. La ley de cine permite que, para un proyecto “de interés especial”, el préstamo pueda ser de hasta el 70% del presupuesto. Ese mismo día el Comité aumentó el monto de otros créditos a $ 1.200.000.- y a un dibujo animado le otorgó $ 1.450.000.-"<br /> <br /> "Tu información sobre el tema de nuestro crédito es absolutamente errónea como así también está equivocado lo que te llegó sobre…”varios millonarios anticipos de subsidios”. ¿Sabés cuánto recibimos por este concepto? Nada, cero."<br /> <br /> Hasta aquí los datos puntuales, en el resto del mail Olivera hace algunas otras observaciones y cuestionamientos al texto firmado por Diego Batlle que, al tratarse de un envío de caracter personal, preferimos no publicar, salvo que él así lo considere.
a mi, mas que la polémica sobre los dichos de Olivera, me resulta más interesante el anuncio de Mazure de que finalmente va a existir la Cinemateca del Estado Nacional. Si se cumple, será una gran noticia.
Tuve la desdicha de ver la película inaugural, Cómplices del silencio. Estoy de acuerdo en todo lo que opina Diego, pero para el que no tuvo la suerte de verla sólo le describo una escena lamentable: Leyrado, militar duro y sin escrupulos, se arrepiente de todo lo que hizo, libera a Raggi y hasta le da las llaves de las esposas! <br /> Lo peor que escuche luego de la proyección varias voces a favor del film, increible!<br /> <br />
Olivera, Alamo,, Mazure...qué lindo!, qué ganas de ir!, viva el cine nacional! Esperemos la respuesta de Olivera, una persona tan preparada, inteligente y capacitada no se va a quedar callado. No?