Críticas
Estrenos
Crítica de “Monger: Turismo sexual en Buenos Aires”, de Jeff Zorrilla
Inquietante documental sobre los extranjeros que llegan en busca de sexo extremo.
Monger: Turismo sexual en Buenos Aires (Argentina/2016). Dirección: Jeff Zorrilla. Fotografía: Emiliano Cativa. Música: Hernán Hayet. Edición: Jimena García Molt. Distribuidora: Fuera de lo Común. Duración: 72 minutos. Apta para mayores de 18 años. En BAMA Cine Arte (Diagonal Norte 1150).
Este documental del estadounidense -radicado en Argentina- Jeff Zorrilla muestra la dinámica del circuito de turismo sexual en la ciudad de Buenos Aires. A partir de las historias de vida de tres personajes -un patético guía que se dedica a proveer servicios a sus clientes mientras insulta a diestra y siniestra, un extranjero treintañero que busca batir el récord de relaciones con mujeres distintas (lo vemos llegar a 400) y comparte las experiencias con sus seguidores, y un inglés que disputa la custodia de su hijo de cinco años que tuvo con una prostituta porteña-, se desvelan aspectos tan desconocidos como desgarradores y extremos de ese micromundo.
No todo los elementos utilizados por Zorrilla funcionan con la misma eficacia (a lo puramente documental sobre estos mongers se le suman fragmentos de archivo e imágenes intervenidas más propias del cine experimental que le dan un tinte surrealista), pero el viaje -sórdido y desolador- nunca deja de intrigar y por momentos fascinar.
Los personajes son ciertamente desagradables, la exposición de ciertas perversiones pueden incomodar a buena parte del público, pero la película está lejos de ser un registro sensacionalista y muestra, en definitiva, el vacío existencial, la angustia, las miserias y contradicciones de estos adictos al sexo.
(Esta reseña se publicó en una versión más corta en el diario La Nación del 17/8/2017)
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

CRÍTICAS ANTERIORES
Tras los films y las series sobre Carlos Robledo Puch, Arquímedes Puccio y su familia, Yiya Murano y poco antes del inminente largometraje sobre Pepita la Pistolera, el nuevo trabajo de la directora de Abzurdah (2015), El hilo rojo (2016), María Marta: El crimen del country (2022) y El rapto (2023) se suma a la creciente moda del true crime que se extiende también en el audiovisual argentino.
El ya casi nonagenario director inglés de clásicos como Alien, Blade Runner, Thelma & Louise y Gladiador concreta una por momentos valiosa, pero muy irregular transposición de la aclamada novela La constelación del perro (The Dog Stars) que Peter Heller publicó en 2012.
El prolífico director de Diablo (2011), Socios por accidente 1 (2014) y 2 (2015), Kryptonita (2015), la serie Nafta Súper (2016), 27: El club de los malditos (2018), Anoche (2019), Punto rojo (2021), Búfalo (2022) y María (2023) desaprovecha a dos talentosas actrices en un thriller sin rumbo.
El prolífico Jesús Braceras (dirigió series como Todos contra Juan, Estocolmo, Monzón, Barrabrava y el exitoso documental Muchachos, la película de la gente) es el showrunner y realizador de esta despareja comedia negra policial.

Muy buen análisis de Batlle, especialmente el tono equilibrado y no sensacionalista del tratamiento, bastante proclive por su índole, a explotar esos aspectos. Si bien hay una cierta sensación de desprolijidad en el armado, se valora de todos modos ese repentiismo en sus registros de cámara que afianzan el carácter documental y testimonial. Es evidente que llevará mucho tiempo aflojar esa demencia sexual machista que se automasturba calificando con un 8,5 un culo y un 9,8 las tetas y calculando el promedio resultante para cada contacto, que luego comparte con sus seguidores a través de audios amorosamente trasmitidos. En ese sentido el film ayuda a conocer y juzgar esos aspectos tan miserables de la vida social.