Festivales

Crítica de “Marx può aspettare”, documental de Marco Bellocchio (sección Cannes Premiere) - #Cannes2021

El extraordinario director de Salto nel vuoto, Enrico IV, La balia, Vincere e Il traditore incursiona en el documental para indagar en una trágica historia familiar: el suicidio de su hermano gemelo.

 

Publicada el 16/07/2021


Marx può aspettare (Italia/2021). Dirección: Marco Bellocchio. Guion: Marco Bellocchio y Daria Calvelli. Fotografía: Paolo Ferrari y Michele Cherchi Palmieri. Edición: Francesca Calvelli. Duración: 96 minutos.


Todo comienza en diciembre de 2016. Marco Bellocchio reúne en Piacenza a sus hermanos que por entonces estaban vivos (Letizia, Piergiorgio, Maria Luisa, Alberto), cada uno de ellos acompañados a su vez por hijos y nietos, para celebrar varios cumpleaños. La excusa es también que quiere filmar una película sobre su familia, aunque lo que al director realmente le interesa es reconstruir la historia de su hermano gemelo, Camilo, “el ángel alegre y divertido” como lo recuerdan, pero que en verdad se quitó la vida en 1968, entre versiones cruzadas, justificaciones contradictorias y dejando una supuesta carta suicida en la que tiraba una frase desgarradora: "fallé hasta en el amor".

Marx può aspettare (frase tomada de una de las películas de Bellocchio como Gli occhi, la bocca, de 1982) es, entonces, un film íntimo, descarnado, melancólico, hecho desde la culpa por alguien como Marco que nació apenas tres horas antes que su hermano el 9 noviembre de 1939. Pero, mientras él consiguió un enorme prestigio ya desde sus primera películas (su maravillosa ópera prima I pugni in tasca fue premiada en el Festival de Locarno 1965 y La Cina è Vicina, en Venecia 1967), Camilo vivía entre trabajos como profesor de gimnasia y desengaños amorosos. Siempre a la sombra de aquel cineasta exitoso, este tipo sencillo y tímido, sin vocación definida y en plena crisis de identidad, se fue encerrando y deprimiendo cada vez más. Queda claro que Marco no estuvo a la altura de las circunstancias, ya que nunca se ocupó de su hermano en medio de su súbito éxito siendo apenas un veinteañero y su militancia en la izquierda cuestionando el orden (y el arte) burgués.



Si bien el centro de Marx può aspettare es el suicidio de Camilo, Marco reconstruye la historia de su familia: desde un padre que muere de cáncer en 1956 hasta una madre que sufre porque no tiene leche para amamantar, pasando por una comunidad que se refugia en la religión frente al “fantasma” del comunismo.

La estructura es básica: cabezas parlantes (sus familiares), imágenes de archivo de la posguerra y los años '60, home movies y fragmentos de varios films de Bellocchio en los que de alguna manera se vuelve a ese momento traumático (y evidentemente nunca resuelto) de su vida. Confesional y catártica, Marx può aspettare es una película sencilla y sin estridencias. Está lejos del gran cine de ficción de su realizador, pero no deja de ser una historia tan dolorosa como emotiva y profundamente humana. Quizás le haya servido más a él que a los espectadores y no estaría mal que así fuese. El cine también puede tener un poder curativo.


Hacete soci@ de OtrosCines/Club

Con un aporte de solo 250 pesos por mes, accedé a la newsletter semanal con información, recomendaciones y análisis de tendencias solo para suscriptor@s, así como a otros beneficios exclusivos, y ayudás a sostener un proyecto periodístico independiente y de calidad.

Más información: OtrosCinesClub@gmail.com


Suscribirme


 

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Cannes 2026: Balance de una muy buena edición de la sección Quincena de Cineastas
Diego Batlle

Algunas consideraciones sobre la programación de la principal sección paralela de Cannes, que este año recuperó el nivel de sus mejores ediciones.

LEER MÁS
Podcast Festivales - Desde Cannes 2026: Episodio 5 - Balance y análisis del palmarés
Diego Batlle y Manu Yáñez, desde Cannes

-En esta última entrega del podcast analizamos las películas premiadas, las que más nos gustaron y las más controvertidas de esta edición número 79.
-Con el auspicio de MUBI.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: “La libertad doble”, de Lisandro Alonso, fue la favorita de la crítica y hasta de medios como IndieWire y Variety
Diego Batlle, desde Cannes

La "secuela" de la ópera prima que el director argentino estrenó 25 años después del film original encabezó casi todas las tablas de puntajes y fue incluida también en los Top 20 de medios más ligados a la industria, que no suelen ser tan afines al slow cinema del realizador argentino.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Crítica de “La Gradiva”, película de Marine Atlan ganadora de la Semana de la Crítica
Diego Batlle, desde Cannes

La extraordinaria ópera prima de la francesa Marine Atlan, que narra las peripecias de un grupo de adolescentes durante un viaje de estudio a Nápoles, obtuvo el máximo galardón de la sección paralela dedicada a primeros y segundos largometrajes. 

LEER MÁS