Críticas
Reestreno en la Sala Lugones
“La mamá y la puta” (“La maman et la putain”), la obra maestra de Jean Eustache, 50 años después
Este texto se publicó originalmente en la cobertura del Festival de Cannes 2022, cuando la copia restaurada en 4K se exhibió con las presencias en la sala de dos de sus protagonistas: Jean-Pierre Léaud y Françoise Lebrun.
La mamá y la puta (La maman y la putain, Francia/1973). Guion y dirección: Jean Eustache. Elenco: Bernadette Lafont, Jean-Pierre Léaud, Françoise Lebrun, Isabelle Weingarten, Jacques Renard, Jean-Noël Picq, André Téchiné y Jean Eustache. Fotografía: Pierre Lhomme. Distribuidora. Mirada. Duración: 217 minutos. En la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530): Jueves 23, viernes 24 y sábado 25 de noviembre, a las 19; domingo 26 de noviembre, a las 16; viernes 1° de diciembre, a las 19; sábado 2 de diciembre, a las 16; sábado 9 y domingo 10 de diciembre, a las 16. Entrada general: $2000. Estudiantes y jubilados: $1000.
Muchísimo se ha escrito, analizado e investigado sobre esa película maldita, de culto y emblemática del cine francés y de la Nouvelle Vague que es La mamá y la puta / La maman et la putain, así que no habrá en este texto ninguna “revelación”. Sin embargo, la presentación de la copia recientemente restaurada fue tan conmovedora (con ovación de varios minutos con la platea de pie a unos emocionados Léaud y Lebrun) que tuve la necesidad de al menos escribir estas líneas.
Terminan las 3h40 de LA MAMAN ET LA PUTAIN y comienza una ovación de pie que duró varios minutos para Jean-Pierre Léaud y Françoise Lebrun. Copia 4K extraordinaria para una obra maestra y con dos leyendas en la sala. Ya justificó este #Cannes2022 ♥️ pic.twitter.com/5Cm0q22STJ
— Diego Batlle (@dmbatlle) May 17, 2022
Hagamos un poco de historia, aunque muchos cinéfilos y cinéfilas ya la conozcan casi de memoria. Jean Eustache se suicidó en 1981, con apenas 42 años. Había filmado una docena de cortos, documentales y largometrajes de ficción como Le père Noël a les yeux bleus (1966) y Mes petites amoureuses (1974).
Pero, sin dudas, su obra maestra, su principal legado es La maman et la putain, la fascinante descripción de ese triángulo amoroso entre Alexandre (Léaud), Marie (Bernadette Lafont, fallecida en 2013) y Veronika (Lebrun): 220 minutos llenos de encanto y provocación.
Ni siquiera el Festival de Cannes estaba preparado para ese tragicómico vendaval de cine, sexo, humor negro, diálogos filosos, monólogos a cámara, sonido directo en las calles de París y actuaciones desbordantes que se estrenó el 17 de mayo de 1973 en el viejo Palais. El film fue una bomba que estalló en la Costa Azul y -en medio de escándalos y debates acalorados- terminó ganando el Gran Premio Especial de un jurado presidido nada menos que por la actriz Ingrid Bergman.
Exactamente 49 años después, el 17 de mayo de 2022, La maman et la putain se presentó como apertura de la sección Cannes Classics en una Sala Debussy repleta con Léaud y Lebrun próximos a cumplir 78 años (tenían 29 cuando corrían a puro desparpajo por la Croisette).
La sensación es la misma que cuando se dio en Argentina en 35mm, en el BAFICI y en salas comerciales. Es una película moderna, anticipatoria, influyente como pocas (Jim Jarmusch, Wim Wenders, Michael Haneke, Gaspar Noé, Noah Baumbach y Arnaud Desplechin están entre los fans confesos), llena de matices y contradicciones (es a su manera revolucionaria y conservadora, lúdica y dolorosa) y algo así como un retrato generacional de la crisis existencial de los huérfanos de la decepción de Mayo del '68. Un film emblemático e icónico que este 8 de junio se reestrenará en salas de toda Francia.
Y otra gran noticia: toda la filmografía de Eustache está en proceso de restauración con financiamiento del CNC y podrá verse a partir del año próximo en condiciones ideales como las que apreciamos en esta flamante copia de La maman et la putain.
Sumate a la comunidad OtrosCines/Club
Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad que mantiene el acceso a todos sus contenidos de forma gratuita. Además, se accede a una amplia oferta de beneficios y contenidos exclusivos.
MÁS INFORMACIÓN
SOBRE BENEFICIOS
Y SUSCRIPCIONES
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
CRÍTICAS ANTERIORES
La nueva apuesta conjunta entre Flow y TNT (WBD) luego del éxito de Viudas Negras: P*tas y chorras es una muy libre reconstrucción del caso real de las excarmelitas de Nogoyá, Entre Ríos, que tomó estado público en 2016 y llegó hasta los estrados judiciales.
-Más alla de su interesante impronta feminista, esta transposición del cómic The Kitchen no tiene demasiados hallazgos.
-El film se sumó en septiembre de 2026 al catálogo de Netflix, donde se ubicó entre los 5 títulos más vistos.
El director de Bárbaro / Barbarian (2022) y La hora de la desaparición / Weapons (2025) revive a puro vértigo y gore una franquicia que tuvo entre 2002 y 2016 seis films con Milla Jovovich como heroína de acción y que contó también con varios largometrajes animados y algún fallido reboot como Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City (2021).
La directora catalana de Cosas que nunca te dije (1996), Mi vida sin mí (2003), La vida secreta de las palabras (2005), Nadie quiere la noche (2015), La librería (2017) y Un amor (2023) filmó en Italia un melodrama sobre las distintas formas de despedidas en el que adaptó Tre ciotole, best seller de Michela Murgia.
buen día, favor quisiera estar suscripta y no puedo