Críticas

Figuras de guerra, de Sylvain George

El rigor del destino

Un ejemplo de documental combativo, ético, humanista y político.
Estreno 12/07/2012
Publicada el 30/11/-0001
Figuras de guerra (Qu'ils reposent en révolte (Des figures de guerre) (Francia/2007-2010). Dirección, guión, imagen, sonido y montaje: Sylvain George. Música original: Archie Shepp. Distribuidora: Zeta Films. Duración: 153 minutos. Unicas 16 funciones: jueves 12, viernes 13, sábado 14 y domingo 15, a las 21; y martes 17, miércoles 18, jueves 19, viernes 20, sábado 21 y domingo 22, a las 14:30 y 18, en la Sala Lugones del Teatro San Martín (Corrientes 1530). Cineasta pero también activista, el francés Sylvain George pasó más de tres años siguiendo y filmando (investigando, conviviendo con) el conflicto de los inmigrantes ilegales apostados en Calais, punto de partida para su intento de ingresar como polizones, en barco o camión, a Gran Bretaña.

Africanos y asiáticos (originarios de Nigeria, Turquía, Kurdistán, Serbia o Afganistán, varios de ellos a punto de ser deportados a sus países) son apoyados por decenas de militantes europeos contra la violencia represiva de la gendarmería francesa. La primera parte del film -más lírica y reposada- muestra la cotidianeidad de los migrantes, que viven en condiciones infrahumanas y se someten a todo tipo de situaciones indignas.

La segunda mitad de Figuras de guerra, mucho más tensa, describe los choques con la policía del entonces presidente Nicolas Sarkozy. En blanco y negro, combinando belleza y horror (dolor), George consigue un documental político, que puede resultar por momentos algo arduo (dura "apenas" 153 minutos, en el BAFICI se dio una versión de 175), pero que da visibilidad -con un rigor y una ética de hierro- a los que generalmente no tienen voz, imagen... ni derechos.

(Esa reseña se publicó con algunos cambios durante la cobertura del BAFICI 2011, festival en el que ganó el premio principal de la Competencia Internacional)

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Moscas” y entrevista al director mexicano Fernando Eimbcke
Violeta Kovacsics y Diego Batlle

-Tras su première mundial en la Competencia Oficial de la Berlinale 2026, llega a los cines comerciales (1 de julio en México y 2 de julio en Argentina) el quinto largometraje del realizador de Temporada de patos (2004), Lake Tahoe (2008), Club Sandwich (2013) y Olmo (2025).
-Este especial incluye una crítica de Violeta Kovacsics, una charla vía Zoom entre Diego Batlle y el realizador, y reseñas de tres de sus films anteriores.

LEER MÁS
Crítica de “Los colores del mal: Negro”, película de Adrian Panek (Netflix)
Diego Batlle

A dos años del éxito de público de Los colores del mal: Rojo, se estrenó en la plataforma esta nueva entrega basada en las novelas de Malgorzata Oliwia Sobczak que a las pocas horas ya se ubicó como la más vista en el servicio de streaming.

LEER MÁS
Crítica de “Familia”, película del italiano Francesco Costabile
Diego Batlle

El más reciente largometraje del director de Una femmina: El código de silencio aborda los profundos traumas que genera la violencia social, institucional e intrafamiliar.

LEER MÁS
Críticas de documentales sobre el rock y el under de los '80 y los '90: Paladium, Stud Free Pub, El Parakultural, Cemento y Los Redondos
OtrosCines.com

-Tras la muerte del Indio Solari, varios directores y productores liberaron en YouTube documentales que de alguna manera se vinculan con la prehistoria de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. En este especial recuperamos reseñas de varios de esos valiosos registros, aunque no todos están disponibles en streaming.
-Actualización: sumamos recomendaciones de retratos sobre Federico Moura, Miguel Abuelo, Luca Prodan, Palo Pandolfo, Miguel Grinberg, Jorge Pistocchi, etc.

LEER MÁS