Conociendo a los directores de la Competencia Argentina: Nicolás Grosso (Camino de campaña)

Nota al director de La carrera del animal (ganador del BAFICI 2011) sobre su nuevo film que encabezan Agustín Rittano, Valeria Blanc, Alexis Cesán, Paula Ituriza, Juan Barberini y Alfredo Zenobi.

Publicado el 19/11/2014

Sinopsis: Agustín regresa al pueblo de horizonte de sierras para esperar ser juzgado por el asesinato de sus padres. En ese mismo pueblo busca refugio Leila, escapando de su vida familiar en la ciudad. En aquella asimétrica sincronía de espera y punto de fuga, ambos se conocen y comienzan una relación intensa que va carcomiendo el calmo entorno en el que se cruzan. La mirada de Nicolás Grosso sobre el paisaje serrano convierte a la inmensidad rural argentina en una zona de densidad contemplativa, al mismo tiempo que va encontrando la posibilidad de que cada encuadre sea un escenario de conflictos encarnados, de altas tensiones, de pasiones encontradas. Sin nunca estancarse en lo pintoresco del paisaje ni tampoco imponer la perplejidad o la extrañeza de quien mira al campo desde una sensibilidad urbana, Camino de campaña logra triunfar en sostener un territorio que conjuga la distancia y la intimidad en un equilibrio que mantiene una mirada cinematográfica con una potencia narrativa propia.

Sobre Nicolás Grosso: Nació en Buenos Aires en 1984 y estudió en la Universidad del Cine. Su cortometraje No porque hoy sea feriado (2008) fue parte de múltiples festivales alrededor del mundo. La carrera del animal (2011), su primer largometraje, fue distinguido como mejor película nacional en el BAFICI. Camino de campaña es su segundo largo como director.


Entrevista:

-¿Cómo definirías la película y qué desafíos se plantearon al hacerla?

-Al igual que mi película anterior, Camino de campaña gira en torno a ciertos tópicos que se repiten: un personaje en una coyuntura opresiva, el retrato de la espacialidad y la puesta de cámara en general como incentivo de esa opresión, la elipsis como recurso narrativo a la hora de determinar el marco espacio-temporal de la historia, y, por último, la mecanicidad para llevar adelante el drama desde la actuación y desde el registro.


-¿Qué desafíos se plantearon al hacerla?

-Los desafíos fueron varios dado que es una película pequeña y filmada íntegramente en el interior del país. Con excelentes labores en todas las áreas, los resultados técnicos y artísticos superaron las expectativas.   


-¿Cómo fue el proceso de producción y con qué apoyos contaste?

-El proceso de producción fue largo, teniendo en cuenta lo acotado del presupuesto. El apoyo fundamental para esta película lo brindó Alta Definición Argentina, que acompañó al proyecto desde el comienzo.


-¿Cómo te definís como director? ¿Cuáles son tus grandes referentes del rubro?

-No me defino como director por la limitación que ello implica y por lo prematuro de esa definición en una segunda película. Me gusta mucho Claire Denis, que tendrá una retrospectiva en el festival. 


-¿Qué expectativas tenés para la película una vez terminado el festival?

-Tener el mejor estreno posible en Buenos Aires a principios del año entrante y poder mostrar la película también en otras ciudades.