Críticas

Estreno en cines

Crítica de “Karla”, película de la alemana Christina Tournatzés

Esta ópera prima ambientada en la Munich de 1962 se inspiró en un caso real para abordar una cuestión ríspida y compleja como el abuso intrafamiliar.

Estreno 27/11/2025
Publicada el 25/11/2025

Karla (Alemania/2025). Dirección: Christina Tournatzés. Guion: Yvonne Görlach. Elenco: Elise Krieps, Rainer Bock, Imogen Kogge, Torben Liebrecht, Katharina Schüttler, Robert Hunger-Bühler, Frank Vockroth y Carlotta von Falkenhayn. Música: Alexander Rubin. Fotografía: Florian Emmerich. Edición: Isabel Meier. Distribuidora: Mirada. Duración: 105 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas (primera semana): 9 (Cinépolis Recoleta, Multiplex Belgrano, Cine Arte Cacodelphia, Atlas Patio Bullrich, Lorca, Showcase Norte, Multiplex Palmas Del Pilar, Cinema Paradiso de La Plata y Cines del Centro de Rosario).

La clásica placa negra con letras blancas que aparece justo antes de los créditos finales de Karla cuenta que, según UNICEF, una de cada 8 personas nacidas en Alemania llega a los 18 años habiendo sido abusada. El dato, contundente y doloroso, funciona como conclusión de un film que recrea un caso real a modo de despertador de conciencias, una llamada de atención que, sin embargo, evita la espectacularización del horror para priorizar la intimidad emocional.

Lejos de organizarse como un rompecabezas policial o un viaje hacia la verdad oculta, la película se centra menos en desentrañar el hecho que en mostrar la garra y la valentía de su protagonista, Karla, que con solo 12 años decide hacer lo que para casi cualquier adulto sería impensable: abandonar su casa y denunciar a su padre. Este acto inaugura una ruta sembrada de desconfianzas, silencios y mecanismos institucionales que, en la Alemania de comienzos de los años ’60, parecían diseñados para proteger a todos, menos a los menores.

El relato se estructura alrededor de los encuentros regulares entre la chica y el juez Lamy, un hombre que al comienzo mira de reojo a Karla y, luego, se entrega a escucharla. La película no lo presenta como un salvador, sino como un funcionario tan gris como todos que elige correr el riesgo de creerle aun cuando su entorno lo invita a mirar hacia otro lado. Ese equilibrio entre prudencia profesional y compromiso ético es logrado a través de otro personaje clave, la secretaria, que actúa como una especie de voz de la conciencia del juez.

De factura sobria, Karla privilegia el diálogo y la contención, al punto que opta por no ilustrar los recuerdos de la chica con imágenes que sumen impacto. Porque a la realizadora debutante Christina Tournatzés le interesa la denuncia, sí, pero también iluminar la capacidad de una niña para resistir a un sistema hostil. Una resistencia que es también una forma de justicia.

COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Moana”, película de Thomas Kail con Catherine Laga'aia y Dwayne Johnson (Disney)
Diego Batlle

Disney continúa con las remakes live action de sus éxitos animados y ahora le tocó el turno a esta desvaída versión de su muy buen film original de 2016.

LEER MÁS
Crítica de “Evil Dead: En llamas” (“Evil Dead Burn”), película de Sébastien Vanicek con Souheila Yacoub
Diego Batlle

Luego de la ya mítica trilogía original de Sam Raimi con Bruce Campbell, conformada por The Evil Dead: Diabólico (1981), Evil Dead II: Noche alucinante (1987) y Evil Dead III: El ejército de las tinieblas (1992); del regreso con Posesión infernal (Evil Dead, 2013), de Fede Alvarez; y de Evil Dead: El despertar (Evil Dead Rise, 2023), de Lee Cronin; llega este sexto largometraje de una franquicia que incluye también desde la serie Ash vs. Evil Dead hasta varios videojuegos.

LEER MÁS
Crítica de “Dos pianos” (“Deux pianos”), película de Arnaud Desplechin con François Civil, Nadia Tereszkiewicz, Charlotte Rampling e Hippolyte Girardot
Violeta Kovacsics

El nuevo largometraje del director de Esther Kahn, El primer día del resto de nuestras vidas, Reyes y reina y Tres recuerdos de mi juventud se estrena en 10 salas argentinas tras un recorrido por festivales como Toronto, San Sebastián y Roma.

LEER MÁS
Crítica de “Los caminantes de la calle”, película de Juan Martín Hsu
Diego Batlle

El director de La Salada y La luna representa mi corazón presentó en festivales como Tallinn Black Nights  2025 y BAFICI 2026 este thriller inspirado en hechos reales sobre el sangriento accionar de la mafia china en la Mendoza de 2010.

LEER MÁS