Críticas
Estrenos
Crítica de “Carne propia”, de Alberto Romero
Un documental ácido y valioso sobre una de las grandes pasiones argentinas.
Carne propia (Argentina/2016). Guión y dirección: Alberto Romero. Fotografía y cámara: Martín Turnes. Edición: Juan Martín Hsu. Música: Tito Romero. Sonido: Pablo Córdoba. Duración: 73 minutos. Apta para todo público. En Cine.ar Gaumont (Rivadavia 1635), a las 12.50 y 20.10.
Apenas un par de meses después del estreno de Todo sobre el asado, de Mariano Cohn y Gastón Duprat, tanto en salas como en la señal I.Sat, llega otro documental que aborda uno de los fenómenos más característicos de la sociedad argentina: la pasión por la carne.
Carne propia utiliza a un viejo toro campeón que emprende el último viaje de su vida, desde la pampa húmeda hasta el matadero. A lo largo de ese viaje, su pensamiento -materializado en la voz en off con tintes gauchescos de Arnaldo André, idea original aunque algo sobreexplotada- irá recorriendo distintas facetas y anécdotas de la historia cárnica local. En particular aquellas relacionadas con las tensiones entre trabajadores y patronales.
La historia de Liebig, la primera fábrica de carne procesada en la Argentina y una de las más grande del mundo, la importancia de los matarifes durante el 17 de octubre de 1945 y el funcionamiento de un frigorífico recuperado por sus trabajadores son algunos de los ejes que abordará el relato durante su metraje. Lo hará con corrección y sin un atisbo de solemnidad aunque de forma algo desprolija, como si por momentos quisiera contar más de lo que finalmente puede.
Por momentos ácida y volcada a un bienvenido humor negro, Carne propia termina siendo una película original e interesante, con méritos suficientes para que el espectador se deje llevar en el viaje de ese viejo toro, que es también el de toda una cultura.
COMENTARIOS
-
SIN COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

CRÍTICAS ANTERIORES
La ópera prima de este director británico-nigeriano tuvo su estreno mundial en la competencia Un Certain Regard del Festival de Cannes 2025, donde recibió la Mención Especial del jurado de la Cámara de Oro, y casi un año después, tras ganar un BAFTA y muchos otros premios, llega al streaming de la mano de MUBI.
-Estrenadas en grandes festivales como la Berlinale (donde Dreams ganó nada menos que el Oso de Oro en 2025) y Venecia, las tres películas del cineasta noruego dejan mucho material para el análisis (y la polémica).
-El tríptico conocido como Oslo Stories se proyectó completo en noviembre de 2025 en la muestra de Mar del Plata.
-Actualización I: Sex se estrenó el jueves 18 de diciembre de 2025 en 8 salas de Argentina.
-Actualizacion II: Sex, Love y Dreams ya se encuentran disponibles en la plataforma de streaming Filmin (España) con los títulos Sexo en Oslo, Sueños en Oslo y Amor en Oslo.
-Actualización III: Love se estrena el 19 de febrero de 2026 en 10 salas de Argentina.
-Actualización IV: Dreams se estrena el 7 de mayo de 2026 en salas de Argentina como Sueños de Oslo.
-Las desventuras de Eliseo Omar Basurto llegan a su fin con la misma fórmula (recargada, por supuesto) que la hizo tan exitosa como controvertida.
-A la reseña original le sumamos en la segunda parte un análisis del final con spoilers.
-El estreno fue adelanto a último momento para el jueves 30 de abril (se había anunciado para el 1º de mayo) y además se confirmó la Temporada 5.
Tras su estreno en la competencia oficial Un Certain Regard de Cannes 2025 y luego de conseguir 8 nominaciones a los premios César (terminó ganando dos), se proyectará el sábado 11 de abril, a las 22; y el miércoles 15, a las 19, en el marco del Festival de Cine Francés en Cinépolis Recoleta este film basado en el caso real de un arquitecto danés suelto en París, que el 7 de mayo se lanzará en el circuito comercial argentino.
