Críticas
Estrenos
Crítica de “El sereno”, de Oscar Estévez y Joaquín Mauad, con Gastón Pauls
Valioso thriller psicológico realizado en coproducción entre Uruguay y Argentina.
El sereno (Uruguay-Argentina/2017). Dirección: Oscar Estévez y Joaquín Mauad. Elenco: Gastón Pauls, César Troncoso, Álvaro Armand Ugon, Valentina Barrios, Cecilia Caballero y Lalo Labat. Guión: Oscar Estévez y Federico Roca. Fotografía: Diego Pavese. Música: Hernán González. Edición: Karen Antunez. Sonido: Andrés Costa. Distribuidora: Primer Plano. Duración: 89 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.
Los uruguayos Oscar Estévez (guionista de La casa muda) y Joaquín “Juacko” Mauad debutan en la dirección de largometrajes con esta suerte de thriller psicológico-fantástico asentado en la performance de Gastón Pauls y en la capacidad de los directores para crear una atmósfera ominosa y de peligro constante.
Escrita por Estévez junto a Federico Roca, El sereno narra la historia de Fernando (Pauls), flamante sereno de un enorme depósito a punto de ser demolido. Los ruidos extraños serán una constante de su primera noche de trabajo, despertándole una curiosidad que soló saciará investigando qué hay detrás de una misteriosa puerta enrejada.
Con ecos del cine de Roman Polanski y John Carpenter, la trama irá enredándose a la par de la mente de Fernando, para quien los pasillos laberínticos se vuelven un reflejo perfecto de su estado de ánimo. La presencia fantasmagórica de una mujer desconocida, el peso de las pérdidas del pasado, la parquedad de sus compañeros y diversas situaciones que difuminan los límites entre lo real y lo imaginado son los ingredientes que completan el viaje mental y físico de Fernando.
Más allá de algunas decisiones de guión no del todo acertadas y un abuso constante de la música, El sereno termina siendo una digna aproximación rioplatense al thriller alucinatorio.
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
CRÍTICAS ANTERIORES
Doblemente premiada en la competencia oficial Cineasti del Presente del Festival de Locarno 2025 (Premio Especial del Jurado y mejor interpretación para Aurora Quattrocchi), la ópera prima de la italiana Margherita Spampinato llega a una docena de salas argentinas.
Tras su première mundial en la competencia oficial Cineasti del Presente del Festival de Locarno 2025 (donde ganó el premio a la Directora Revelación) y su paso por otras muestras como las de San Sebastián, Fuera de Campo y La Habana, se estrena el primer largometraje de ficción de la directora de Mi último fracaso y Partió de mí un barco llevándome.
Estrenado en la competencia Cineasti del Presente de Locarno (donde ganó, entre otros, el premio a Mejor Opera Prima de todo el festival suizo) y galardonado también en otras muestras como Toronto, Montreal y Ghent, el primer largometraje de la canadiense Sophy Romvari, que propone una intensa historia de corte autobiográfico, se convirtió en uno de los debuts más aclamados de 2025. Se proyecta en dos únicas funciones en el MALBA.
Esta audaz ópera prima tailandesa fue premiada en los festivales de Cannes, Sitges y Chicago.
Una pérdida de tiempo. Pauls un zombie. Desagradable.
El sereno nos tuvo en silencio tenso, deslumbrados, los primeros 45 minutos. El resto, creo que contenia muy buenas intenciones. Odié el sonido, las voces comidas por lo alto de la música. No entendí todo lo que se hablaba. Me gustó, sí.
Un bodrio
No me gustó en absoluto. Lento y aburrido, Si hubiera leído los mensajes que publicaron ,,,, me hubiera ido a dormir mas temprano, no sé para que perdí el tiempo viendo esta película,
Cualquier espectador que tenga más de 50 años dirá que la locación representa un centro clandestino de represión, al verla me vino a la memoria un corto multipremiado por los '80s, que se llamo " ford Falcón, buen estado" ( pueden verlo en you tube)con una tematica similar.
Muy densa, no la entendí, no se si se trata de fantasmas del pasado que deambulan por la mente del personaje del sereno que resulta ser el hijo del dueño del deposito,de un delirio que tiene por haber tenido un accidente... o los que aparecen detrás de las rejas son fantasmas de lo que fuera un centro clandestino de desaparecidos con fachada de deposito, Después el compañero que le pidió cafe aparece colgado....no no entiendo la trama tendría que verla otra vez si alguien me la explica por favor se lo agradezco
A la abrumadora "Dinastía Pauls" la detesto. pero amo el cine de suspense sea Hitchcock o el verdulero que atiende en el Chino de la vuelta. Hoy la crítica de Perfil la destruye. Voy a tratar de mirarla aunque sea de reojo mientras limpio mi casa.
lenta, aburrida, predecible inmirable
Me resulta insólito la inconsistencia entre la solidez de una construcción fisica de esta pelicula en su fotografia, imágenes, aprovechamiento de una locación atractiva, montaje, etc de un guión, en mi opinión fallido. Siempre pensé que el género más dificil para salir airoso es el de generar suspenso sobrecogedor con elementos del órden de lo fantástico. En este caso las cosas que van sucediendo no alcanzan a interesar en su in crescendo dramático, que resulta errático y bastante incomprensible: asi lo vemos a Gastón Pauls deambulando con su máscara atormentada pero que no invita al espectador a comprometerse emocionalmente con su probable padecimiento. Creo que siempre es necesario para atrapar al espectador en una trama de estas características, que exista una elemental lógica que haga posible y comprensible la impresión en nuestra sensibilidad en cada susto repentino. Intuyo que hay una intención de sugerir una honda situación existencial en el protagonista pero que no he podido advertir que tenga un hálito humano muy claro. Me puedo equivocar, ojalä haya otras miradas sobre este film.
Muy buena la máscara de Pauls ahora.....