Festivales
Crítica de “El ruido son las casas”, de Luciana Foglio y Luján Montes (Competencia Vanguardia y Género) - #BAFICI
Una propuesta extrema, realmente de vanguardia. ¿Un documental? ¿Una búsqueda del sonido en la ciudad o más bien de diversos ruidos? ¿La creación de un largo de 61 minutos que podría haberse realizado como un corto o disminuido su duración?
Aquello que arranca con sonidos de la ciudad, de una obra en construcción con un cielo prístino y un avión que corta esa imagen y agrega su sonido, pasa a unas sillas autónomas, que con un mecanismo de rueda comandada a distancia realizan giros irregulares. De ahí el film gira y busca sonidos en unos globos que al inflarse y desinflarse generan nuevos ruidos, que hace pensar en los instrumentos informales del grupo Les Luthiers.
Ahí aparece lo humano manipulando diversas maquinas mecánicas, como viejas consolas de vinilo que al girar chocan con vasos y demás para generar mas ruidos. ¿Existe una uniformidad? No, no la hay, solo una búsqueda de un sonido, siempre saturado e irregular, que se va fusionando con la imagen, y las luces, entrando a unas bandas que reinterpretan un viejo disco.
La propuesta de las directoras Luciana Foglio y Luján Montes -artistas creando música experimental en un formato que se aleja obviamente del documental clásico y sin diálogos- no deja de ser interesante, pese a la duración mencionada. La ciudad y la noche pueden ser un mundo a descubrir con una cámara y haciendo un foco que no permite definir en la primera mirada qué es lo que existe, de dónde y por qué aparecen esos sonidos.
Las realizadoras formaron parte de Teoría de cuerdas allá por el BAFICI 2011, otra propuesta de vanguardia, que generó su pequeña polémica en OtrosCines.com
COMENTARIOS
-
SIN COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

FESTIVALES ANTERIORES
Clotet coescribió, coprodujo, dirigió y protagonizó una íntima e intensa ópera prima sobre las búsquedas y deseos de una mujer que ha atravesado la experiencia extrema de un cáncer de mama.
-Listado de films y guía de reseñas de la 79ª edición (12 al 23 de mayo).
-La apertura es con La Vénus Électrique, largometraje de Pierre Salvadori con Pio Marmaï, Anaïs Demoustier y Gilles Lellouche ambientado en la París de 1928.
-El cine argentino tendrá el documental El Partido; La libertad doble, de Lisandro Alonso; el corto Para los contrincantes, de Federico Luis; y la copia restaurada de La casa del ángel, de Leopoldo Torre Nilsson, en Cannes Classics.
-Nuestras críticas se irán actualizando en este espacio durante todo el festival.
-Ya hay 10 reseñas publicadas.
En su segundo largometraje, la directora de Les Amours d’Anaïs / Anaïs in Love (presentada en la Semana de la Crítica de Cannes 2021) se sostiene en una extraordinaria actuación de Léa Drucker para lo que es una serie de viñetas sobre lo que significa (y lo que exige) ser hoy una mujer independiente y profesional exitosa a los 55 años.
La segunda competencia oficial abrió con el nuevo largometraje de la directora de We're All Going to the World's Fair (2021) y de I Saw the TV Glow (2024), una comedia slasher y erótica producida por Plan B, compañía de Brad Pitt, junto a MUBI, que la distribuirá en cines primero y luego en streaming.
