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Crítica de “Secretos ocultos”, de Sergio G. Sánchez
El guionista de varios éxitos del español J.A. Bayona debuta en la dirección con una película tan prolija como artificial.
Secretos ocultos (El secreto de Marrowbone, España/2017). Guión y dirección: Sergio G. Sánchez. Elenco: George MacKay, Anya Taylor-Joy, Charlie Heaton, Mia Goth, Matthew Stagg y Kyle Soller. Fotografía: Xavi Gimenez. Música: Fernando Velazquez. Edición: Elena Ruiz. Distribuidora: Digicine. Duración: 100 minutos. Apta para mayores de 16 años.
En la línea de los films españoles de Guillermo del Toro; Los otros, de Alejandro Amenábar; y El orfanato y Un monstruo viene a verme, de J.A. Bayona, Secretos ocultos es un drama familiar con todos los ornamentos del thriller psicológico y elementos propios del terror fantástico con una maldición fantasmal que acosa a unos jóvenes huérfanos en el ámbito de una casa que cruje a cada paso y en la que se registrarán diversos hechos sobrenaturales.
La referencia a Bayona no es casual ni antojadiza, ya que Secretos ocultos es el debut en la dirección de Sergio G. Sánchez, guionista no solo de El orfanato sino también de Lo imposible. En ese sentido, hay que indicar que el universo de esta ópera prima es absolutamente fiel a sus obsesiones por el terror gótico, pero el resultado final de esta incursión en la realización no está a la altura de sus antecedentes como escritor.
Aunque financiado y rodado en España, el film está hablado en inglés y ambientado en una ciudad costera de los Estados Unidos en 1969. Los protagonistas son cuatro hermanos británicos (adolescentes y niños) que pierden a su madre y se han liberado (o eso creen) de la crueldad infinita de su padre. Refugiados en una decadente casona ubicada en las afueras de una pequeña comunidad, tratan de pasar lo más inadvertidos posible, pero el pasado los condena y los traumas los acechan.
Lo mejor que puede decirse de Secretos ocultos es que se trata de un producto prolijo, de impecable factura técnica, pero al mismo tiempo todo parece demasiado mecánico y hasta un poco forzado. Las vueltas de tuerca, los giros de guión, las actuaciones y los conflictos psicológicos son de manual y la sensación de déjà vu es indisimulable. Un ejercicio de estilo sin demasiado riesgo ni sorpresa.
(Esta reseña se publicó previamente en el diario La Nación del 19/7/2018)
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