Festivales

Crítica de “El monte”, de Sebastián Caulier, con Gustavo Garzón y Juan Barberini (Competencia Argentina) - #BAFICI2022

Garzón se luce en este enigmático tercer largometraje del creador de La inocencia de la araña y El corral.

Publicada el 27/04/2022


El monte (Argentina, 2022) Dirección y guión: Sebastián Caulier. Elenco: Gustavo Garzón, Juan Barberini y Gabriela Pastor. Fotografía: Nicolás Gorla Edición: Federico Rotstein, Tomás Pernich Diseño de Arte: Andrea Benítez Sonido: Manuel de Andrés. Producción: Daniel Werner (Werner Cine). Duración: 87 minutos.


La tercera película del director de La inocencia de la araña (2012) y El corral (2017) empieza con la cámara recorriendo, drone mediante, el cauce de un río rodeado de una alfombra verde de árboles, mientras la voz en off de una mujer asegura haber sido abducida por ese monte formoseño. Fue un viaje que para ella duró una eternidad aun cuando, al volver, descubrió que nada había cambiado y estaba en el mismo momento que se había ido.

La introducción está en perfecta en sintonía con lo que experimenta un médico devenido en hombre hosco y solitario que vive en harapos y voluntariamente alejado de todo el confort de la civilización: hasta la luz y el agua de su casilla cortó, convencido de que esos servicios no sirven para nada. En ese sentido, el trabajo de Gustavo Garzón es notable, pues encarna a la perfección las aristas más filosas de una persona alejada de la civilización: siempre amenazante aunque a la defensiva, mirada con partes iguales de ensimismamiento y locura, perturbado a la vez que perturbador.

Sin noticias de él durante un buen tiempo, será su hijo (Juan Barberini) quien viaje hasta ese lugar para descubrir que las cosas son mucho más complejas de lo que pensaba. Que la distancia entre ellos trasciende lo físico y lo ideológico (papá no parece comulgar con la homosexualidad del hijo ni con su manera de vivir) por cuestiones que van más allá de la voluntad personal.

Sebastián Caulier construye un relato con dos subtramas que van creciendo a la par. Por un lado, el progresivo reencuentro entre el padre y el hijo; por el otro, las motivaciones que llevaron a ese hombre a perderse en medio de la nada. Motivaciones que incluyen la aparición de lo fantástico, como si se tratara de una película de monstruos en la que lo monstruoso permanece fuera de campo, habilitando así una cosmogonía muy similar a la de varias películas brasileñas recientes según la cual la naturaleza opera como terreno donde todo es posible.


Cómo y por qué suscribirse a OtrosCines/Club

Las suscripciones son la mejor manera para que las lectoras y los lectores apoyen directamente a los emprendimientos periodísticos independientes y ayuden a sostener un producto de calidad.

Gracias a un aporte de apenas 300 pesos mensuales (el costo de un café), que se debita de cualquier tarjeta vía Mercado Pago, las suscriptoras y suscriptores acceden cada viernes a primera hora a una cuidada y curada Newsletter con análisis de tendencias y cada miércoles reciben recomendaciones de películas y series en nuestro canal de WhatsApp.

Además, hay otros beneficios (como tres meses sin cargo en la plataforma de streaming MUBI), videoconferencias exclusivas e importantes descuentos para todos nuestros cursos y talleres.

Promoción: Quienes se sumen tendrán acceso sin cargo adicional a las últimas 20 newsletters exclusivas.

Para más información nos pueden escribir a OtrosCinesClub@gmail.com

Suscribirme

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


Festival de Cannes 2026: Crítica de “Viva”, película de y con Aina Clotet (Semana de la Crítica)
Diego Batlle, desde Cannes

Clotet coescribió, coprodujo, dirigió y protagonizó una íntima e intensa ópera prima sobre las búsquedas y deseos de una mujer que ha atravesado la experiencia extrema de un cáncer de mama.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Todas las películas y nuestras críticas
Diego Batlle, desde Cannes

-Listado de films y guía de reseñas de la 79ª edición (12 al 23 de mayo).
-La apertura es con La Vénus Électrique, largometraje de Pierre Salvadori con Pio Marmaï, Anaïs Demoustier y Gilles Lellouche ambientado en la París de 1928.
-El cine argentino tendrá el documental El Partido; La libertad doble, de Lisandro Alonso; el corto Para los contrincantes, de Federico Luis; y la copia restaurada de La casa del ángel, de Leopoldo Torre Nilsson, en Cannes Classics.
-Nuestras críticas se irán actualizando en este espacio durante todo el festival.
-Ya hay 10 reseñas publicadas.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Crítica de “La vie d'une femme” (“A Woman’s Life”), película de Charline Bourgeois-Tacquet con Léa Drucker, Mélanie Thierry y Charles Berling (Competencia Oficial)
Diego Batlle, desde Cannes

En su segundo largometraje, la directora de Les Amours d’Anaïs / Anaïs in Love (presentada en la Semana de la Crítica de Cannes 2021) se sostiene en una extraordinaria actuación de Léa Drucker para lo que es una serie de viñetas sobre lo que significa (y lo que exige) ser hoy una mujer independiente y profesional exitosa a los 55 años.

LEER MÁS
Festival de Cannes 2026: Crítica de “Teenage Sex and Death at Camp Miasma”, película de Jane Schoenbrun con Hannah Einbinder y Gillian Anderson (Un Certain Regard)
Diego Batlle, desde Cannes

La segunda competencia oficial abrió con el nuevo largometraje de la directora de We're All Going to the World's Fair (2021) y de I Saw the TV Glow (2024), una comedia slasher y erótica producida por Plan B, compañía de Brad Pitt, junto a MUBI, que la distribuirá en cines primero y luego en streaming.

LEER MÁS