Dos buenos documentales (al precio de uno)

Dos documentales disímiles entre sí, pero igualmente interesantes, que se estrenan -en una rara experiencia- de manera conjunta en el Gaumont.

ESTRENO CONJUNTO EN EL ESPACIO INCAA KM 0 - GAUMONT (RIVADAVIA 1635):

-Boxing Club (Argentina/2012). Guión y dirección: Víctor Cruz. Fotografía: Diego Poleri. Sonido: Martín Grignaschi. Sonido: Francisco Seone. Edición: Laura Fuente Ramos. Duración: 67 minutos.

-Huellas (Argentina/2012). Guión y dirección: Miguel Colombo. Fotografía: Miguel Rivarola. Sonido: Marilina Giménez. Edición: María Leguizamón, César Custodio y Miguel Colombo. Música: Miguel Magud. Duración: 84 minutos.

-Boxing Club. Tras incursionar en la ficción con El perseguidor, Víctor Cruz -reconocido productor- regresa al documental luego de La noche de las cámara desiertas con este trabajo observacional sobre la relación entrenador-pupilo en el gimnasio El Ferroviario que el gremio La Fraternidad tiene en el subsuelo de la estación Constitución. El film arranca y termina con una pelea (relatada por el gran Walter Nelson) y, en el medio, expone la trastienda del ambiente (desde los entrenamientos hasta el pesaje previo a un combate) en un ámbito poblado por pugilistas -la mayoría de segunda o tercera línea- del sur del conurbano bonaerense. No es precisamente el primer documental sobre boxeo nacional o extranjero (de hecho, ya se había filmado allí Boxeo Constitución, de Jakob Weingartner; y el gran Frederick Wiseman hizo hace un par de años Boxing Gym), pero Cruz logra capturar pequeños grandes momentos (como la charla sobre los códigos de honor en la saga de El Padrino) con el sólido aporte del DF Diego Poleri (y la colaboración de Lucio Bonelli) y el impecable trabajo de sonido de Martín Grignaschi.




-Huellas. Un relato sobre la historia de la familia del director con narración en off y con el protagonista en cámara cubriría, en principio, todos los lugares comunes del documental de autor que domina el panorama local en los últimos tiempos. Sin embargo, Colombo trasciende aquí el ombliguismo y las modas para convertirse en una suerte de detective que desvela un complejo entramado de secretos, mentiras, abusos y excesos que dominó a varias generaciones de su familia. La obsesión del realizador por la historia de su abuelo (un italiano que combatió en la Segunda Guerra Mundial y se instaló luego en Santiago del Estero, donde llevó durante años una doble vida y tuvo siete hijos) lo lleva luego a bucear en los traumas de su propia madre y de varios otros integrantes de su familia. El film se mete con temas muy pesados, pero lo hace siempre con una extraña mezcla de intimidad y pudor, de contundencia y recato. El resultado es por momentos conmovedor y siempre fascinante.

(Estas reseñas fueron publicadas durante la cobertura del Festival de Mar del Plata 2012)