Entrevista a Diego Lerman, director de Refugiado (Quincena de Realizadores)

Por Diego Batlle
Pocos minutos después de conocerse que su cuarto largometraje -protagonizado por Julieta Díaz- había sido seleccionado para el principal festival del mundo, el director de Tan de repente (2002), Mientras tanto (2006) y La mirada invisible (2010) dialogó con OtrosCines.com sobre las expectativas y posibilidades internacionales que se abren para este film, que explora la situación de una mujer embarazada y su hijo de 7 años cuando deben abandonar el hogar familiar tras una nueva reacción violenta del padre y empiezan a deambular en busca de ese refugio al que alude el título.

Publicado el 23/4/2014

Así como Lisandro Alonso con Jauja, el de Diego Lerman será otro regreso de un realizador argentino a Cannes, ya que hace cuatro años -también en el marco de la Quincena de Realizadores- había estrenado La mirada invisible. “Voy con las mejores energías”, asegura.

-¿Cuáles son los cambios principales de Refugiado respecto de tus films anteriores?

-Es una película muy distinta y muy parecida a la vez. Yo la hice pensando que es bastante cercana a Tan de repente, aunque tenga otro tono, porque la sensación de viaje inesperado e impredecible me atrajo nuevamente. Claramente tiene el espíritu de mi ópera prima, si bien esta fue realizada con más recursos, con un equipo guerrero pero a la vez experimentado y con un manejo de la producción y de la dirección aprendido a lo largo de 10 años. También hay cierto cuidado de la puesta en escena que la emparenta con La mirada invisible. Trabajé de manera muy intuitiva en el rodaje, con un guión que no estaba cerrado; es decir, estaba escrito pero -por ejemplo- no tenía final. Cada día de rodaje reescribía o cambiaba cosas según lo que iba pasando. Trabajamos en jornadas cortas, ya que Sebastián (Molinaro) tiene 7 años. Lo bueno era que me daba tiempo de editar el material de manera simultánea y, por otro lado, filmamos todo de manera cronológica. Cada vez siento más que las películas son la suma de muchas decisiones; en mi caso, la de estar involucrado tanto en la producción como en el guión y la dirección hace que la piense de una manera integral. Tener un niño de coprotagonista también me obligaba a estar muy atento en rodaje y a ir cambiado sobre la marcha si veía que algo no funcionaba. En ese sentido, Julieta Díaz hizo un trabajo fabuloso, ya que por un lado tenía que actuar las escenas y, por otro, estar muy atenta a lo que proponía Sebastián y a lo que yo le pedía en cada toma. Creo que fue muy valiente en hacer esta película.


-¿Cómo tomaste esta nueva selección para la Quincena?

-Estoy muy contento  con el hecho de que la hayan seleccionado, la Quincena es un lugar muy confortable. Es estar en Cannes, pero sin la presión de una competencia. Además, siempre me atrajo más la periferia que el centro, en ese sentido siento que es el lugar ideal para nuestra película. La verdad es que dudé mucho antes de mandarla porque terminé de rodar hacer poco y no quería presentar algo en estado de trabajo. Pero me insistieron bastante para que lo hiciera y me convencieron diciéndome que varios presentan sus films de esa manera, así que la mandamos a ultimísimo momento y al otro día de haberla enviado recibí un e-mail de Edouard Waintrop (responsable de la sección) diciéndome que le había gustado mucho  y que la quería para la Quincena. Su entusiasmo me entusiasmó y me animó a meterme en esta maratón en la que estamos. También ayudó que nos confirmaron casi al mismo tiempo un fondo de Francia que nos dio la plata que nos faltaba para encarar el proceso de posproducción.




-¿Qué expectativas tenés y qué posibilidades a nivel internacional se le abren a la película?

-Cada vez es más difícil comercializar las películas a nivel internacional. Cannes es un lugar único para mostrarla e intentar tener la atención de los distribuidores internacionales, de la crítica y de los programadores de otros festivales. He visto películas geniales en Cannes y películas que me resultaron irritantes o inclusive enormes bodrios, no creo que el hecho de que haya sido seleccionada quiera decir demasiado más que a Waintrop y su comité les ha gustado mucho. También nos escribió muy afectuosamente la gente de la selección oficial transmitiéndonos su entusiasmo por la película. Todo eso nos hace estar ilusionados con que Refugiado pueda hacer un recorrido internacional, pero veremos más adelante, ya que todavía ni la terminamos. También espero me ayude a que me tengan confianza distintos productores para poder hacer otras películas que tengo proyectadas. Lo que me alegra enormemente es que en este caso les pedí a los coproductores que apostaran a un proyecto incierto, casi que a los que ponían plata les pedía un acto de fe. Hubo varios -inclusive un vendedor internacional con el que venía trabajando en las tres películas anteriores- que se negaron a participar diciéndome que era un proyecto demasiado riesgoso. Por lo tanto, que haya podido hacerla como quería, sin necesidad de entregar un guión cerrado, me da confianza para encarar nuevos proyectos de la misma manera. También le da la posibilidad a Campo Cine, productora que armamos con Nicolás Avruj, mi principal aliado, de proyectar nuevos horizontes con futuros proyectos que hay dando vueltas.