Críticas
La cinta blanca, de Michael Haneke
Cautivos del mal
El director de Caché/Escondido y La pianista ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes y fue nominado a dos premios Oscar (incluido al de mejor film extranjero, que luego ganaría El secreto de sus ojos) por este impecable e implacable melodrama ambientado en un pueblo alemán justo antes de la Segunda Guerra Mundial. Un riguroso trabajo rodado en blanco y negro sobre las miserias, rigideces, contradicciones y perversiones sociales que prenuncian el auge del nazismo. Además, una mirada más cuestionadora a cargo de Sergio Wolf.
En el regreso al cine de su país luego de varios proyectos en Francia y de su fallida remake de Funny Games en los Estados Unidos, Michael Haneke ganó la Palma de Oro en Cannes (festival que ya lo había premiado por La pianista y Caché: Escondido) con La cinta blanca, una película de dos horas y media, rodada en blanco y negro, y ambientada en una pequeña y muy rígida comunidad protestante del norte de Alemania poco antes del inicio de la Primera Guerra Mundial.
Película de estructura coral, narrada con enorme rigor, profundidad y precisión, La cinta blanca apela al esquema de pueblo chico-infierno grande para describir, a partir de la voz en off del maestro de escuela del lugar, las historias de vida de los habitantes de esta comunidad rural, dominados por el fanatismo religioso, la represión sexual, la falta de afecto, las dificultades laborales y las diferencias sociales.
La exposición de los secretos y mentiras de los distintos matrimonios y las conflictivas relaciones entre padres e hijos (son todas familias numerosas) van dando lugar a las crecientes explosiones de violencia, rebeldías, delaciones, castigos y suicidios en un film complejo, impecable e implacable.
La fotografía en blanco y negro (digital) a cargo de Christian Berger (también nominado al Oscar) es un deleite visual. Espero que las copias en fílmico con que se estrena en los cines argentinos le hagan justicia a su magistral trabajo.
No tan a favor (Por Sergio Wolf)
La confusión entre “grandes películas” y “películas grandes” es la que ha motivado enormes malentendidos, como el que ocurrió con La cinta blanca, de Michael Haneke. La indudable densidad de Haneke, el refinamiento con que despliega las líneas dramáticas y el tejido de tela de araña que inventa para articularlas, son notables. Pero también es notable la precisión del cálculo. Es curioso que el punto en cuestión sea justamente la precisión del cálculo porque es un rasgo inherente al “estilo Haneke”, en la medida en que parte del impacto de su cine se sostuvo siempre en su justeza para aplicar los golpes de efecto más contundentes en los momentos más apropiados.
Lo que ocurre con su última película, paradójicamente, es lo contrario: con el objetivo de confortar a públicos y jurados frecuentemente reactivos a sus impactos, las situaciones de La cinta blanca se detienen justo en los momentos en que en películas anteriores el tono enloquecía y se volvía desmesurado, incontrolable y visceral. Así, la precisión del cálculo tiene un sentido, un objetivo y sentido opuesto en esta película en la que Haneke fusiona al Bergman de El huevo de la serpiente con el Carpenter de Village of the Damned.
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Las películas de Haneke a mi juicio siempre serán catalogadas de buenas a excelentes, si bien La Cinta Blanca es una gran película no se encuentra a la altura de sus antecesoras Caché y Funny Games(1997).
Me encantó "Caché" y no me gustó nada "Funny Games" (la remake). Con "La Cinta Blanca" me recontré con el mejor Haneke, el que cuenta una historia atrapante desde el primer minuto hasta el - una vez más, como en "Caché" - sobrecogedor final. Brillante el elenco pero soberbia la fotografía en blanco y negro. Alguien escribió arriba sobre la perversión latente que el film destila. No puedo más que coincidir. ¡Muy buena!
A mi no me parece ninguna "banalidad" hablar de las cosas que a uno le interesa discutir del film de Haneke.Justamente lo interesante de este film, es la diversidad de capas que tiene para analizar. No hay justamente una sola interpretación de lo que se ve, por eso me irrita a aquellos que solamente les interesa dejar en claro cual es el discurso y como debe interpretarse el film. Saludos
Hola a todos!<br /> No suelo escribir comentarios en esta página, pese a leerlos siempre. Pero esta vez, las características de ciertos argumentos me pudieron. No soy una cinéfila cultivada, me gusta y disfruto del buen cine, ya desde el Lorraine, lo que les da pistas de mi edad, adulta pero no jovatísima.<br /> Pero me parece de una banalidad superflua discutir cosas menores de una película que deja pensando varias horas despues de haber sido vista, que conserva la ambiguedad del Mal, que se puede aplicar al nazismo pero no solamente, y que tiene justamente de inquietante los bordes donde lo más idealizado conecta con lo peor. Si promueve que se hable al respecto, además de sus logros estéticos, si provoca, es decir si hace activo al que mira (ya lo había soberbiamente logrado en Cache), ¡bienvenido Mr Haneke!
Me pareció una película muy buena, aunque algo pretensiosa, yo tampoco la encuentro como alegoría del nazismo que tantos hablan, en esto estoy totalmente de acuerdo con la opinión de "Berreta", más bien es una crítica feroz a la religión en sí (yo creo que la crítica no puede ser tomada solo al protestantismo) y a las represiones que genera y que hacen eclosión en violencia.- Tiene imagenes muy bellas, pero se hace demasiado lenta, es demasiado larga y entonces se pierde un poco la atención.-Decirle obra maestra como algunos críticos que leí esta semana es excesivo.- Los mejores momentos son los que muestran la represión y agresión verbal y física hacia los niños y excelente el diálogo entre el médico y su amante, la partera, lo mejor de la pelicula.- La pervesión latente en toda la película es un logro del director por saber transmitirlo y generar incomodidad en el espectador.- Caché no me gustó nada y me gustó mucho La pianista, su mejor película de acuerdo a mi gusto.-
La película es muy buena y evidentemente hay que verla en el cine. La fotografía es espectacular y hay planos (como el del incendio) que tienen que verse en pantalla grande. Contestándole a Alvaro creo que lo que intenta mostrar el film no es el origen del nazismo en sí, sino más bien la represión con la que se crió la que sería la población adulta alemana en las décadas del '30/'40, y cómo esa represión influiría en su desarrollo como personas para finalmente llevarlos a ser parte o aceptar las ideas del régimen. No creo que este tema pueda encontrarse en una escena en particular sino que se desarrolla durante toda la película en cada momento en el que los chicos (personajes principales de la película) participan de alguna situación violenta (y obviamente no hablo solamente de violencia física). <br /> Como detalle y cambiando de tema completamente, la analogía entre los aros y la violación en la escena del doctor con su hija me pareció un poco burda.
Diego, <br /> <br /> La peli no fue filmada en formato digital, sino en Súper 35mm:<br /> <br /> http://www.imdb.com/title/tt1149362/technical<br /> <br /> Saludos,<br /> <br /> M.
Dura, fría, austera, bella. Muy buena, Haneke es un grande.
Admirable film. Por momentos logra los climas que en otra época lograba Bergman. Ya con "la profesora de piano" y "Caché", Haneke había demostrado ser uno de los grandes directores de hoy.
Lo primero que aclaro antes de empezar es que Michael Haneke me parece un gran director. Ahora con La Cinta Blanca me paso lo que no me sucedio con sus anteriores pelicula. Me encontre con un film frio, distante, carente de emociones,y muy calculado. Ninguno de los terribles acontecimientos que suceden a los largo del film me perturbaron como otras escenas de sus films anteriores. Todavia perduran en mi grandes momentos de sus peliculas anteriores como Cache, La Pianista, El tiempo del Lobo, Funny Games ( la original), y Benny's Video. Sin embargo, en La Cinta Blanca, en ningun pasaje senti que esas atmosferas perturbadoras del universo de Haneke estén presentes. Técnicamente impecable, con una excelente fotografia y un solido trabajo de cámara como suele suceder en la mayoria de los films del director. En su afan de querer contar tanto, en el exceso de subtramas y personajes,la historia va perdiendo fuerza a pesar de que la atmosfera del pueblo se torna cada vez más densa. No voy a entrar en detalles sociologicos, filosoficos, historicos, psicologicos etc, me voy a remitit a lo que se ve en la obra y por eso pregunto, y perdon por mi ignorancia: ¿en que escena percibieron claramente la cuestion del origen del nazismo? tematica recurrente a la hora de promocionar el film. Está bien ustedes me diran que el film tambien puede funcionar como alegoria, ya que el pueblo es un reflejo del estado aleman y que al final se nombra el origen de la guerra etc, etc. Hay escenas que todavia recuerdo del film y tambien muchas de las cuestiones y situaciones planteadas por Haneke, que tambien fueron mostradas burdamente por Lars Von Trier en Dogville. Con esto voy a que lo que cuenta Haneke, no es nuevo narrativamente, ideologicamente, ni estéticamente. Entonces pregunto, ya que muchos consideran que al director le gusta plantear interrogantes: ¿Que es lo que tanto maravilla a la crítica de este film?
en una entrevista, Haneke sostenia que en sus peliculas el analiza las preguntas, no las respuestas, eso es para el publico y se ve muy bien en cache/ escondido y en la pianista, en esta pelicula se da lo mismo, Haneke pretende hacer una pregunta ¿que puede llevar a sostener a un pueblo culto como alemania, la babarie nazi? barbarie no en sentido estricto, ya que el nazismo fue un regimen racional, por eso lo peligroso.Haneke trata de explicar sobre la base de la crianza de sus niños, los odios, las envidias, los miedos etc, la pelicula me encanto, la cara de uno de los chicos toda demacrada,me hizo acordar al final de la caida de los dioses de Visconti, tambien con esa cara amarga, blanca, de miedo, presagiando lo terribel.
Tenés razón Sanfillipo, ahora interpreto mejor tus palabras, hay algo de halago en ellas. Si, seguro que los primeros noventas influyeron en mi forma de "analizar" una pelicula. Es que el cine es, para mí, lo mejor que hay. Saludos.
Sanfillipo, buenisimo tu comentario. Y no lo tomo como una agresión, para nada. Pero te contaré, y no para defenderme, sino, simplemente como dato, que no sé tanto como quisiera, porque precisamente en los noventa se me hizo muy dificil acceder a la información a la que si podían los que viven en las grandes urbes (la eclosión de la Internet es de esta última década, ¿no?). "El amante" la conocí bien entrado el nuevo siglo y la leí un par de veces nada más, porque me pareció un poco densa en algunas cosas. Si compré los unicos quince números de la sencilla "Clack" que salieron entre el 92' y el 93'. Y más recientemente en forma habitual "Cinemania" y la "Fotogramas" española. Y nada más. No sé. Quizá te parezca pretenciosa mi forma de escribir, pero lo hago de la manera que naturalmente me sale, soy dramaturgo, guionista y novelista aficionado (con aficionado quiero decir que aún no publiqué trabajo alguno). Y a Manuel le diré, que si, vi la película en una muy buena copia en DVD venida quien sabe de dónde, pero eso tiene una al menos rebuscada disculpa, en Jujuy, en Monterrico, que es el "pueblo" donde vivo, es la única e ineludible forma de ver algo alternativo. Y con esto te quiero decir, que en la capital de la provincia donde hay una sola sala de cine que actualiza su cartelera con ¿qué? veinte títulos anuales, casi todos comerciales e infantiles, donde no existen los "blockbusters" y no quedan videoclubes en ninguna ciudad de la provincia (creélo!) y mucho menos un "Musimundo" (al que si le encargo buenas pelis por internet), no queda mucho a lo que recurrir. Piratería de la más variadas gamas y niveles sobra. Por ahí queda la posibilidad de las colecciones en kioscos (todas de AVH), pero son mayormente filmes viejos. Lo nuevo, lo reciente y lo anticipado ¿por que no?, solicitelo en el puesto pirata más próximo a su domicilio. Abrazos a todos, chau.
No tenía mucho sentido verla en el Bafici, ya que estaba confirmado que se estrenaba 4 días después de que el festival finalizara. Es uno de los aspectos más curiosos del público del Bafici. Y ya que nos ponemos a vigilantear sobre quién vio qué cosa y en qué parte, aclaro que vi La cinta blanca ayer por la tarde, en una función de Núcleo. Más adelante daré mi opinión.
Para Manuel:<br /> El videoclub Bellinzona, de Seguí y Lafinur, la publicita en su catálogo desde hace más de 4 meses. Cualquier mantero de las zonas de Salguero y Las Heras o de Santa Fe entre Uriburu y Pueyrredon te la vende a $ 10.- Y no solo la de Haneke, de la misma forma podés conseguir "Partir" con Scott Thomas y Sergi Lopez, ó "Agora" la última de Amenabar, que en BA se verán seguramente durante Junio, y muchas más.
Yo la vi en España y me pareció un bleff.
Una pregunta, todos los que vieron la pelicula como la vieron? en el BAFICI? yo lo intente pero todo estaba agotadisimo. La piratearon??? mmmmm mala jugada, si fue asi, como pretenden que se siga filmando si el dinero recaudado no va a las manos adecuadas? y no estoy hablando de AVATAR eh! si me equivoco y la vieron en el extranjero o el BAFICI pido disculpas. Yo estoy esperando que se estrene
¿Soy yo o "La Cinta Blanca" es la película sobrevalorada del año? No digo que esté mal ni mucho menos, pero tiene un tufo a deja vu increíble.<br /> <br /> Y la referencia obligada no es Bergman o Carpenter si no Dreyer.
Sergio Antonio:<br /> <br /> ¿Te estás muriendo de ganas para que te convoquen a escribir a este sitio, no?<br /> <br /> No podés más con tu interés para que todos vean cuánto sabés. Nada personal ni agresivo: lo que escribiste parece una de esas críticas con pretensiones de principios de la década del 90 (tus citas serían de moda en el 93, por ejemplo). <br /> Una prosa muy pre-El Amante y tirando al estilo La maga.<br /> <br /> Pero a eso le suma un estilo bien de Osvaldo Quiroga haciendo crítica en el noticiero televisivo de América, se acuerdan?<br /> <br /> Cuando menos, extraño leer cosa semejante hoy.<br /> <br /> Mis saludos
Mas allà de que Haneke es un director que me gusta mucho, sobre todo La pianista, esta pelìcula es un bodoque pesado, coincido con Wolf en cuanto a la "densidad" de Haneke en este film, porque realmente es muy denso. La trama es inexistente, todos hablan del "germen" del nazismo (¿en què lo ven?), me quedè vièndola hasta el final para ver si pasaba algo y por tratarse de Haneke, pero perdì tres horas de mi vida. Solamente con "atmòsfera" no podès hacer una pelìcula.
Aclaro, algo que no quedó muy "claro" en mi primer comentario: mi opinión, porque de eso se trata, ¿no?, más allá de las sensaciones, queda el veredicto personal sobre la obra vista. Mauricio agregó "glacial", adjetivo perfecto para el conjunto de la misma. Ahora diré, que a mi la pelicula no me gustó, me encantó. Y no reparé en aspectos técnicos, que a mi entender no deben servirse de los defectos de producciones anteriores del mismo director. Esta película es esta y listo. Los antecedentes sirven para conocer el trabajo previo de tal ó cual realizador, claro que si, pero pierden sentido en el instante en que la "nueva" pelicula comienza. Me encantó "la cinta blanca", porque activó en mi esa escencia voyeurista que, como cualquiera, poseo. Un morbo particular. En esos rigurosos planos teatrales en los que la acción sucedía fuera del objetivo, como si Haneke filmara las bambalinas y no la obra en si. Eso mismo me permitía imaginar lo que podría estar sucediendo, y deseaba fervientemente que Haneke expusiera, evidenciara, la situación real para que la morbosidad activada se potenciara; cuando el ojo/cámara (restringido/a), exponía la escena y los personajes en ella, todo había terminado para bien ó para mal. Muy pocas películas lograron hacerme sentir eso, últimamente. Ese recurso del fuera de campo, hay que saber utilizarlo. Haneke, evidentemente, sabe. Y con respecto a la glacialidad de una obra cinematográfica, cuando se la sazona con sensible elegancia se logran filmes que hasta hoy perduran en mi mente; ¿ejemplos?: "Con las mejores intenciones" de Bergman/ August; "Trois couleurs: Bleu" del gran Krzysztof Kieslowski.
Coincido totalmente con lo escrito por Sergio Antonio con respecto a la sensacion de incomodidad del relato - Mas alla del prestigio que tiene Haneke, el film es muy riguroso y glacial, por lo cual su desarrollo es dificil de transitar - Si bien lo que se relata ocurre en 1913, desgraciadamente el nivel de intolerancia y violencia de los paises del Primer Mundo sigue vigente en el 2010.
A mí esta película no me gustó nada. Haneke es un director desprolijo (contaron las veces en que se ven los micrófonos en La pianista) y sus tramas se desarman o terminan en nada esperando la indulgencia de "es una dramaturgia moderna". Pero como esto es "época" se pone a la altura: filma en blanco y negro paisajes y nieve y todo muy estático. Demasiado obvio. El tema del nazismo me importa menos que el acelerador de particulas pero la perversión (que a Haneke le fascina pese a que él se vende como "intelectual humanista") aquí es demasiado parecida a Mademoiselle de Tony Richardson con guión de otro sucio, Jean Genet (padre de otro fraude, la Elfriede Jelinek).
“La cinta blanca” me parece una película atmosférica. La primera palabra que se me vino a la cabeza después de verla fue: incomodidad. Pero, incomodidad utilizada en sentido virtuoso. Cómo en aquella fábula incómoda e inacabada de Carpenter, “El pueblo de los malditos”, hay una sensación mordaz y perversa que domina cada una de las soberbias escenas. La perversión proviene de la simiente, de la juventud. Una juventud que se presume ya heredera de un nuevo orden, fascista, xenófobo, elitista. El nacimiento de un régimen amparado en la obsecuencia de los mayores que dicen no creer/ver/entender (no quieren) lo que surge. El monstruo. Uno tan riguroso e implacable que podría (pudo) hacer estremecer al mundo entero y redefinir (redefinió) la historia del siglo XX. “La cinta blanca” recuerda el slogan de aquella “La piscina” de François Ozon: “en la superficie todo está en calma”. En un pequeño pueblo, una aldea burguesa, postergada, todos respiran, viven y esconden sus pequeños pecados, todo parece estar en calma, pero, ¿lo está?
Haneke es un talento pero está me pareció su película más ambiciosa y menos lograda. Por otro lado, su costado de "película importante" parece ser una decisión deliberada. Es obvio que una película sobre el origen del nazismo, en alemán, blanco y negro que dura casi tres horas va a ser considerada "ARTE" aunque sea una porquería. Esta estrategia hasta la usó Spielberg cuando necesitó prestigio.