Festivales

CANNES 78

Festival de Cannes 2025: crítica de “Militantropos”, documental de los ucranianos Simon Mozgovyi, Yelizaveta Smith y Alina Gorlova (Quincena de Cineastas)

Nuevo acercamiento a las consecuencias de la guerra en la sociedad de Ucrania.

Publicada el 21/05/2025

Militantropos (Ucrania, Austria, Francia/2025). Dirección, guion y edición: Simon Mozgovyi, Yelizaveta Smith y Alina Gorlova. Duración: 111 minutos. Estreno mundial en la sección Quincena de Cineastas.

En la Berlinale 2024 se estrenó Intercepted, de Oksana Karpovych; y en Cannes 2024, The Invasion, de Sergei Loznitsa. Ambos eran documentales construidos con planos fijos que mostraban cómo es convivir con la guerra, con la muerte, con la destrucción, con la angustia, con el dolor. No solo eran para mi gusto algo superiores a Militantropos -que recurre a un esquema narrativo muy similar- sino que por el mero hecho de haberse estrenado antes ya expusieron en casi toda su dimensión la crudeza de sufrir una invasión, de soportar constantes bombardeos, de tener que ir a refugios o evacuarse a otra ciudad.

Este preámbulo no significa en absoluto que Militantropos carezca de logros y hallazgos, que sus imágenes no sean lo suficientemente elocuentes, que sus tres directores no tengan una capacidad de observación encomiable. Como en los dos casos anteriormente citados, su película apela a la coralidad, a las viñetas cotidianas, prescinde de un/a protagonista y se despega de la urgencia del informe periodístico, de la tendencia televisiva a mostrar todo de manera visceral y explícita, para que su mayoría de largos planos fijos nos permitan tomar la distancia necesaria y comprender cómo es la dinámica social en tiempos bélicos, cómo el día a día se ve contaminado, manipulado, impactado por la dinámica de una guerra tan larga como cruenta.

Militantropos arranca con lo que parecen ser nubarrones negros, tenebrosos, pero en realidad es humo de explosiones luego de uno de los miles de bombardeos. De ahí a una estación de trenes (los ferrocarriles tendrán una presencia permanente en el film) y los constantes movimientos de evacuaciones masivas: soldados que van a las zonas de combate o familias que escapan de los focos de conflicto para ser enviados a regiones más lejanas. En Kiev las palas mecánicas (otra presencia recurrente) y los operarios no paran de mover escombros. Son miles los que lo han perdido todo. Algunos aceptan irse a otras partes; otros quieren quedarse a combatir y resistir. Militares que entrenan a simples ciudadanos a cargar fusiles y disparar, cementerios que acumulan féretros en muchos casos sin identificación, ancianas que cantan como para exorcizar la tristeza interior, tanques rusos destruidos que se exponen como atracción turística o como forma de catarsis (varios muchachos los golpean con todo el odio del mundo), estética navideña que se sostiene en medio del caos, soldados que se despiden de esposas, novias e hijos. Y, otra vez, los trenes que se van.

Hay planos bellos y otros, desgarradores. Hay momentos que, por el trabajo sobre la imagen y las capas de sonido que escapan del naturalismo, están más cerca del cine experimental. De todo eso está hecho Militantropos, otro acercamiento del séptimo arte a la guerra en Ucrania. Valioso, sí, pero a esta altura no demasiado sorprendente.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


FESTIVALES ANTERIORES


FICValdivia 2025: Crítica de “La noche está marchándose ya”, película de Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas (Competencia Internacional)
Diego Batlle, desde Valdivia

Tras el multipremiado corto Mi última aventura (2021), los cordobeses Sonzini y Salinas debutan en el largometraje con una hilarante oda cinéfila que es al mismo tiempo un film político sobre la desintegración argentina. Tras su estreno mundial en el festival chileno, competirá en DocLisboa y la SEMINCI de Valladolid, entre otros festivales.

LEER MÁS
FICValdivia 2025 / Cine chileno en la Competencia Internacional: críticas de “La corazonada”, de Diego Soto, y “Antitropical”, de Camila José Donoso
Diego Batlle, desde Valdivia

Reseñas de las dos últimas películas chilenas que se presentaron (luego de La vida que vendrá y de Un eclipse y el caos) en estreno mundial en la sección principal de esta edición.

LEER MÁS
FICValdivia 2025: Crítica de “La vida que vendrá”, de Karin Cuyul (Competencia Internacional)
Diego Batlle, desde Valdivia

La directora de Historia de mi nombre (2019) construye a partir de un extraordinario material de archivo una reflexión sobre el desencanto que -salvo irrupciones puntuales- marcó a la historia política de Chile durante el último medio siglo y cómo recuperar cierto idealismo y la fuerza para motorizar proyectos colectivos.

LEER MÁS
FICValdivia 2025: Críticas de “Niñxs”, de Kani Lapuerta, y “Matapanki”, de Diego "Mapache" Fuentes (Competencia Largometraje Juvenil)
Diego Batlle, desde Valdivia

La búsqueda de la identidad y la fantasía son las temáticas en común de dos óperas primas, una mexicana y otra chilena, que se presentaron en Valdivia.

LEER MÁS