Nadie es inocente: Henri-Georges Clouzot en cuatro películas (FINALIZADO)

Nacido en Francia a principios del siglo pasado, Henri-Georges Clouzot, director, productor y guionista, fue uno de los grandes maestros del cine de suspenso. Luego de terminar sus estudios, trabajó como periodista y como supervisor de doblajes. En 1942, durante la ocupación alemana, junto con la productora Continental-Films, Clouzot debutó como director en El asesino vive en la 21 (1942), para luego filmar la controvertida película El cuervo (1943), que fue tachada de colaboracionista costándole al director cierta marginación en el ambiente del cine. Sin embargo, unos años después retoma su actividad recibiendo premios en grandes festivales.

Sus películas crean atmósferas sórdidas y opresivas en las que los personajes cruzan las barreras morales volviéndose culpables e inocentes en el mismo acto. Muertes y asesinatos los rodean, la traición, la cobardía y el engaño parecen ser lo que los define y al mismo tiempo dan cuenta de la hipocresía y la crueldad de la sociedad dominada por los hombres, a través de sus simpáticos personajes femeninos aunque no por eso menos perversos.

Durante el mes de septiembre, se podrán ver cuatro de sus más paradigmáticas obras, incluyendo el documental realizado con Pablo Picasso, una verdadera rareza cinematográfica y como todos los ciclos mensuales, el último jueves luego de la proyección se realizará un debate en torno a las obras presentadas.

Al igual que Lang, Hitchcock y Chabrol, los cineastas con los que se lo compara con mayor frecuencia, Clouzot erotiza los instintos asesinos del hombre y se complace perversamente en implicar a su público.

A diferencia de Hitchcock, sin embargo, rara vez se restaura el orden cuando el pecado, la injusticia y la falta de fe acarrean la miseria terrenal.

El cine de Clouzot no era un "cine de calidad", como los críticos de Nouvelle Vague ridiculizaban injustamente, sino más bien un "cine de la crueldad", al que también pertenecen Franju, Polanski, Kubrick y Haneke.

Joshua Siegel


JUEVES 6 | 19.00
Manon (1949, 101’, Francia)
Tras la segunda Guerra Mundial (1939-1945), en una ciudad de Normandía (Francia), la joven Manon es acusada públicamente de haber colaborado con los nazis durante la ocupación. Un activista de la Resistencia la libera y escapan juntos a París, pero su relación se vuelve tormentosa cuando Manon cae víctima de las maquinaciones de su propio hermano, con quien se enfanga en negocios oscuros: estraperlo, prostitución y asesinato.

JUEVES 13| 19.00
El salario del miedo
(1953, 140’, Francia)
La tensión entre cuatro trabajadores de una compañía petrolífera estallará durante un peligroso viaje durante el cual transportan nitroglicerina.

JUEVES 20 | 19.00
Las diabólicas
(1955, 114’, Francia)
El director de un colegio, el señor Delasalle, convive con su esposa y su amante, la profesora Horner. Pero las dos mujeres, cansadas de sufrir la constante tiranía y malos tratos del hombre que comparten, deciden que esa situación no puede continuar...

JUEVES 27 | 19.00
El misterio Picasso
(1956, 75’, Francia)
Esta película pone al alcance de los espectadores la posibilidad de contemplar la técnica y el modo de trabajar de Picasso, uno de los genios del siglo XX. Rodada en el estudio del pintor malagueño mediante novedosas técnicas cinematográficas, muestra pincelada a pincelada, el nacimiento de una obra de arte.