Festivales
Para Jeff Nichols, el sur también existe
Por Diego Batlle, desde Cannes
El director de Shotgun Stories y Take Shelter ratifica en su tercer largometraje, Mud, que se trata de uno de los cineastas más talentosos de su generación. Un relato impiadoso y lírico a la vez del sur de los Estados Unidos para una historia de amores no correspondidos en la adolescencia y el fin de la inocencia, en la que se perciben huellas de Terrence Malick y de la literatura de Raymond Carver y Mark Twain.
Nichols regresó a su Arkansas natal para narrar desde la perspectiva de dos chicos de 14 años una ambiciosa historia sobre amores no correspondidos, padres que se divorcian, mafiosos que intentan vengar un asesinato y un fugitivo que se refugia en una isla agreste del Mississippi, donde recibirá la ayuda de los dos pequeños héroes.
Con indudables influencias del cine de Terrence Malick (el uso de la steadycam para mostrar la naturaleza salvaje del lugar es prodigioso) y de la literatura de Raymond Carver y Mark Twain, Mud es un film que se abre a múltiples ramificaciones (desde la narración cruda, tensa y realista ligada al thriller hasta una mirada más lírica, casi propia de un cuento de hadas, sobre el despertar sexual, la amistad adolescente y el fin de la inocencia, pasando por la descripción de la dinámica pueblerina en el sur de los Estados Unidos) y, en general, termina funcionando bien en casi todos los terrenos.
El sur de los Estados Unidos no suele estar muy presente en el cine norteamericano y, cuando aparece, es trabajado con no pocos estereotipos y pintoresquismos. Nichols lo retrata con conocimiento y convicción. Otro gran trabajo de un director que ya dejó de ser promesa para convertirse en realidad. Con tres películas notables, ya estamos en presencia de un talento consumado.
________________________________________________
Seguinos en Facebook aquí
Seguinos en Twitter aquí
Suscribite a nuestro RSS (feeds) aquí
Visitá nuestra página en YouTube aquí
Visitá nuestro blog Micropsia aquí
Visitá nuestro blog OtrosCines/TV aquí
Visitá nuestro blog Analízame aquí
Enterate de nuestros cursos en OtrosCines/Cursos aquí
COMENTARIOS
-
SIN COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

FESTIVALES ANTERIORES
-Violeta Kovacsics y Diego Batlle analizan el cine latinoamericano visto en la 76ª edición del festival alemán: las mexicanas MOSCAS, LO DEMAS ES RUIDO y CHICAS TRISTES, la brasileña SE EU FOSSE VIVO... VIVIA, la chilena HANGAR ROJO y las argentinas EL TREN FLUVIAL y BOSQUE ARRIBA EN LA MONTAÑA.
-Con el auspicio de MUBI.
-Violeta Kovacsics y Diego Batlle analizan las controversias políticas, el palmarés y las mejores películas de la 76ª edición del festival alemán. Un recorrido que incluye YELLOW LETTERS, de Ilker Çatak (ganadora del Oso de Oro), QUEEN AT SEA, de Lance Hammer; EVERYBODY DIGS BILL EVANS, de Grant Gee; CHRONICLES FROM THE SIEGE, de Abdallah Alkhatib; IT PIGEONS TURNED TO GOLD, de Pepa Lubojacki; MY WIFE CRIES, de Angela Schanelec; y THE DAY SHE RETURNS, de Hong Sangsoo, entre otras.
-Con el auspicio de MUBI.
Las mejores películas que vimos en la 76ª edición del festival alemán.
-En la disputa por el Oso de Oro de la 76ª edición de la Berlinale que otorgará el jurado presidido por Wim Wenders fueron seleccionadas 22 películas de cineastas como la local Angela Schanelec, la dupla Tizza Covi y Rainer Frimmel, el húngaro Kornél Mundruczó, el francés Alain Gomis y el mexicano Fernando Eimbcke.
-El cine argentino estará representado por El tren fluvial, de Lorenzo Ferro y Lucas Vignale (competencia Perspective); Bosque arriba en la montaña, documental de Sofía Bordenave (sección Forum); y La hora de irse, de Renzo Cozza (Competencia Oficial de Cortometrajes).
-La película de apertura es No Good Men, de la afgana Shahrbanoo Sadat, que se presenta en la sección Berlinale Special Gala.
-Se publicaron 34 reseñas.
