Críticas
20.000 días en la Tierra, de Iain Forsyth y Jane Pollard
Notable película para un artista notable
El multifacético Nick Cave (compositor, cantante, pianista, escritor, guionista de cine) participó de manera muy generosa de un proyecto que trasciende por completo de los lugares comunes de tanto rockumental vanidoso y promocional que abunda en estos tiempos.
20.000 días en la Tierra (20.000 Days on Earth, Reino Unido/2014). Dirección: Iain Forsyth y Jane Pollard. Duración: 95 minutos. En BAMA Cine Arte (Diagonal Norte 1150), del jueves 13 al lunes 17 de agosto, siempre a las 20.50.
Cave abrió las puertas de su casa, de su estudio y de su archivo personal, escribió los bellos textos que él mimo lee en off y actúa (hay mucho de ficción en la propuesta) frente a la cámara. En los conmovedores, fascinantes y divertidos 95 minutos, conoceremos la intimidad, el pensamiento, su proceso creativo (sigue tipiando en su vieja máquina de escribir o escribe y dibuja en cuadernos) y lo escucharemos grabando con su grupo Bad Seeds o encantando a su público sobre el escenario.
El ex líder The Birthday Party cuenta anécdotas imperdibles (como cuando conoció a la avasallante Nina Simone o cuando su padre le leyó a viva voz un capítulo de Lolita), comenta fotos de toda su vida, se lo ve comiendo pizza y viendo películas de acción con sus dos hijos, maneja un auto mientras charla con amigos como el actor Ray Winstone, su ex colaborador Blixa Bargeld y la diva pop (también australiana) Kylie Minogue, o va a cenar pescado a la casa de su socio artístico y gran amigo Warren Ealis.
La puesta en escena pletórica de ideas narrativas y de riesgo estético, la virtuosa edición, el uso (no abuso) de los excelentes materiales de archivo y de la música (se incluyen grabaciones en estudio de temas completos) resultan complementos perfectos para acceder en profundidad a las múltiples facetas de un artista tan inteligente como esencial de la música de las últimas cuatro décadas.
Así, en las antípodas del mero ejercicio nostálgico o de la auto celebración, se trata de un retrato que los seguidores de Cave sabrán disfrutar (y que los demás podrán descubrir).
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
CRÍTICAS ANTERIORES
-Luego de ganar el León de Oro en la Mostra de Venecia, llegó el 9 de abril a los cines argentinos el más reciente largometraje (en verdad un tríptico de mediometrajes) del director de Extraños en el Paraíso, Mystery Train, Bajo el peso de la ley, Dead Man, Flores rotas, Ghost Dog, el camino del samurái, Solo los amantes sobreviven y Paterson.
-Tras haber convocado a 15.000 personas en las salas, está disponible en MUBI desde el viernes 29 de mayo de 2026.
Reseñas de los films más populares en la plataforma de streaming al viernes 29 de mayo.
-Con productores como James Wan, Shawn Levy y Osgood Perkins, el británico Kane Parsons -conocido también como Kane Pixels- debuta en la dirección de largometrajes con esta historia basada en su propia webserie The Backrooms (2022-2025).
-Se prevé que sea uno de los mayores éxitos comerciales de la historia de A24 y se suma al reciente boom de Obsesión, de otro youtuber como Curry Barker.
Esta nueva variante de la guerra de los sexos -remake de una comedia francesa de 2018- es de una torpeza y falta de gracia pasmosas, pero desde hace una semana se ubica como el film más visto en la plataforma de streaming.
Sin dudas una clase magistral de guión, fotografía y montaje. Pero me preguntaba si esa construcción tan original, perfecta y estructurada no nos aleja un poco de la posibilidad de ver a un Nick Cave más real, más espontáneo.