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Crítica de “Leto”, de Kirill Serebrennikov (Competencia Oficial) - #Cannes2018
Por muchas razones (artísticas y políticas), Leto es la primera película importante en la lucha por la Palma de Oro. Esta reconstrucción de la movida del rock en la Leningrado de los años '80 es una auténtica joyita y el hecho de que el director esté bajo arresto domiciliario desde agosto de 2017 por sus obras provocadoras y vanguardistas (y su oposición a Putin) desató una serie de protestas en el marco del festival.
Serebrennikov no vino a presentar su octavo largometraje. Es que el director de Yuri's Day, Traición y The Student / El discípulo está preso, acusado de malversar fondos públicos con su compañía de teatro, pero en realidad es su activismo opositor el que no le permite moverse con libertad.
En la notable Leto (Verano), Serebrennikov nos sumerge en la escena de rock de la Leningrado de principios de los '80. Sí, en plena era soviética (y con un rígido control oficial que el director expone con mucho humor negro) surgieron figuras como Viktor Tsoï (interpretado por el coreano Teo Yoo), líder del grupo Kino, que justo cuando se convertía en una estrella juvenil murió en un accidente de auto con apenas 26 años.
El film describe la relación maestro-discípulo entre Mike (Roman Bilyk / Roma Zver, auténtico rockstar ruso en la vida real) y Viktor, un joven fan que se acerca al músico ya consagrado y luego termina superándolo. En el medio, para conformar un triángulo sentimental, aparece Natasha (Irina Starshenbaum), la bella esposa de Mike y también una suerte de amante platónica de Viktor.
Leto alcanza a transmitir toda la energía, pero también la frustración de estos músicos claramente influenciados por los Sex Pistols, Blondie, David Bowie, Lou Reed, Talking Heads e Iggy Pop (hay una buena explicación de la transición del punk a la new wave) en una narración llena de ingenuidad, rebeldía y -por supuesto- una fuerte carga nostálgica. Otros de los grandes hallazgos del film -rodado en blanco y negro con algunas pocas imágenes en color tomadas en Súper 8- son unos videoclips de clásicos como The Passenger, A Perfect Day o Psycho Killer con coreografías musicales en los transportes públicos.
En la línea de Casi famosos y Velvet Goldmine, Leto es una película sobre el rock, sobre una era, sobre un movimiento y sobre personajes en crisis existencial y artística, incómodos con el lugar que les toca ocupar porque -para ellos y para muchos otros- no había futuro posible.
En la alfombra roja Irina Starshenbaum leyó un comunicado y mostró un cartel pidiendo la libertad del director. El asiento destinado a Serebrennikov permaneció vacío durante la función de gala, pero la sala estuvo llena de gran cine.
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